Synth Spotlight: U-He Diva Review

Diva ist ohne Zweifel das beste Virtual-Analogue- (und sogar Digital-)Synth-VST-Plugin auf dem Markt. Es klingt unglaublich gut, hat eine phänomenale Preset-Sammlung und eine einfache Benutzeroberfläche. Was willst du mehr?

Aber ist er wirklich sein Geld wert – und wie gut ist er? In diesem ausführlichen U-he-Diva-Review beantworte ich diese Frage und erkläre, warum er zu den besten Synth-VST-Plugins aller Zeiten gehört.

U‑He Diva… der Synth, der scheinbar das Geheimnis all deiner Lieblingsproduzenten ist und von dem einfach alle schwärmen.

Kurze Einführung in den U-He Diva Synth

Diva – schneller Überblick:

• Virtual-Analogue-Synth
• Emuliert alte Hardware-Synths – und das auf herausragende Weise.
• VST, AU, AAX, 32bit & 64bit Hosts
• $179

Diva steht für: “Dinosaur Impersonating Virtual Analogue” synthesiser.

Und genau das ist er: ein Virtual-Analogue-synthesiser, der über 5 Jahrzehnte legendärer Hardware-Synths in deinem Computer nachbildet – zu einem Bruchteil des Preises.

Er ist außerdem eine Art modularer, virtuell-analoger Synth und bietet dir die Auswahl aus:

• 5 verschiedenen Oszillatoren (Moog, Juno und weitere Emulationen)
• 5 verschiedenen Filtermodulen
• 3 verschiedenen ADSR-Hüllkurven
• sowie einer Fülle an Modulations- und Effektoptionen

Aber was bedeutet das konkret?

Um es anschaulich zu machen: Du kannst einen Mini-Moog-Oszillator mit einem Juno-Filter kombinieren. Oder du probierst einen Oberheim-OB8-Filter mit den MS20-Oszillatoren aus. Du kannst praktisch 5 Jahrzehnte legendärer Synth-Technologie beliebig mischen.

Genau …

Es ist verdammt genial.

Wenn du nach einem Analog-Synth suchst, der wirklich, wirklich analog klingt – Diva wird dich extrem heiß machen.

Wie klingt Diva?

Kurz gesagt – der Sound von Diva ist der beste, den ich je in einem Softsynth gehört habe, der analogen Klang emuliert.

Verglichen mit Industriestandards wie Arturias V Collection oder Omnisphere – gewinnt Diva jedes Mal.

Der analoge Klang, den er erzeugt, ist einfach so authentisch und kommt extrem nah dran, wie das Original zu klingen. Du hättest es extrem schwer, in einem A/B-Test den Unterschied zwischen Original-Hardware und Diva zu hören.

Und um es dir zu beweisen, hier ein Video mit einem A/B-Test zwischen einem OB-8 und Diva. Wenn du einen großen Unterschied hörst, bin ich überrascht. Er ist praktisch nicht wahrnehmbar.

Was macht den Sound von Diva so gut?

Analoge Synthesiser erzeugen Klang über Spannung. In echten Analog-Synths führt das bei jedem gespielten Ton zu einer natürlichen Verstimmung und kann auch dazu führen, dass sich etwa die Wellenform leicht verändert.

Das ist eines der Merkmale analoger Synths, das sie so warm und schön klingen lässt.

Oszillator-Stimmen-Verstimmung

In Diva kannst du diese warme, natürliche Drift mithilfe der Oszillator-Stimmen-Verstimmungssektion nachbilden, die es dir ermöglicht, zu steuern, wie analog dein Synth klingen soll.

Du wirst bemerken, dass es pro Oszillator 3 Drehregler gibt, dazu 8 Stimmen-Steps und 2 Drehregler für Verstimmungsstärke und Stimmen-Drift.

Damit kannst du steuern, wie stark sich jeder Oszillator bei jedem Notenanschlag verstimmt. Mit dem Verstimmungsbetrag regelst du, wie stark sich die Verstimmung auf die Oszillatoren auswirkt, und über den Stimmen-Drift-Drehregler fügst du zusätzlich natürliche Drift hinzu.

Das verleiht Diva einen wirklich einzigartigen, virtuell-analogen Klang, der ihn weit über die Konkurrenz hebt.

Filter und Hüllkurven

Einer der Gründe, warum Diva alles andere auf dem Markt übertrifft, sind die hervorragend klingenden Filter und Hüllkurven.

Die dahintersteckende Technologie ist der Grund, warum sie so viel besser klingen als andere digitale Filtertypen und Analog-Emulationen auf dem Markt.

Um wirklich analog zu klingen, emuliert Diva clever die in alten Synthesisern verwendeten Schaltkreise mittels PSpice-Technologie. Das ist eine Technologie, die von Elektrotechnikern genutzt wird, um Schaltkreise auf Bauteilebene zu simulieren und zu entwerfen.

U-He hat diese Technologie fachmännisch in Diva eingebunden und speziell entwickelte Algorithmen für Audiobearbeitung eingesetzt, die exakt nachbilden, wie Hardware-Synth-Filter auf Wellenformen reagieren und wie sie letztendlich klingen.

Das ermöglicht Diva eine Echtzeit-Schaltkreissimulation und Zero-Delay-Feedback bei der Filternutzung. Zero Delay Feedback sorgt für eine kürzere Verzögerung bei der Modellierung analoger Schaltkreise und erzeugt dadurch authentischeres Resonanzverhalten.

Presets

Die Presets in Diva sind schlicht phänomenal. Der Browser ist leicht zu bedienen, und die Patches, die ich durchprobiert habe, haben mir Gänsehaut beschert und mich vor Staunen über die Möglichkeiten fürs Sounddesign sprachlos gemacht.

Es gab so viele Momente, in denen ich mir Tracks meiner Lieblingsproduzenten angehört und versucht habe zu verstehen, wie sie Synths so natürlich, warm und klar klingen lassen.

Als ich ein paar Diva-Patches geladen habe, sind mir die Augen aufgegangen, was gute virtuelle Analog-Synthese für deine Produktionen leisten kann – und ich habe so viele vertraute Sounds wiedererkannt, die ich schon in meinen Lieblings-Tracks gehört hatte.

Ich habe schon eine Weile nach einem Synth gesucht, der so gut klingt wie Diva, und nichts ist dem je auch nur nahegekommen.

Es gibt für jede Situation ein Preset, und du wirst eins finden, das perfekt in deinem Track sitzt, ohne dass du überhaupt etwas anpassen musst! Und es gab viele Situationen, in denen ich genau das gemacht habe – Preset geladen, MIDI eingespielt und die Einstellungen nicht einmal angefasst.

Das macht den Workflow unendlich schneller – aber wenn du eigene Patches designen willst, sind die Möglichkeiten fürs Sounddesign grenzenlos.

Ich habe perkussive Sounds, Pads, Bässe, akustische Jazz-Bässe und andere Sachen erstellt, die ich in einem digitalen Wavetable-Synth wie Serum.

nie so gut zum Klingen gebracht hätte. Audio-Beispiele

Du fragst dich wahrscheinlich, wie Diva eigentlich klingt und ob du ein paar Beispiele hören kannst.

Zu deinem Glück habe ich unten ein paar Audiobeispiele eingefügt.

Hör dir das an – ich bin sicher, sie werden dich umhauen.

Look & Feel

Diva hat eine wunderschöne Benutzeroberfläche, wirkt aber überwältigend , wenn du ihn das erste Mal öffnest.

Kurz gesagt: Wenn du an digitale Synth-Layouts gewöhnt bist, wird es etwas dauern, bis du dich mit Diva zurechtfindest und das Beste aus ihm herausholst.

Aber mit ein paar Stunden Tutorials und selbst an den Drehreglern schrauben wirst du langsam den Dreh raushaben. Und wenn du's erst mal kapiert hast, sind die Sounddesign-Möglichkeiten absolut irre.

Auf der anderen Seite: Wenn du aus der Hardware-Ecke kommst, wirst du dich mit dem Layout extrem wohlfühlen, denn es wurde nach klassischen Hardware-Synth-Modulen modelliert.

Die Oszillatoren, Filter und Hüllkurven sind ziemlich selbsterklärend und sehr leicht zu bedienen – aber die Modulationssektion ist schlicht verwirrend und lässt dich oft ratlos zurück, wie die verschiedenen Optionen eigentlich den Sound beeinflussen.

Die Modulationssektion ist zum Beispiel lange nicht so intuitiv wie die von Serum – aber du bekommst mit Diva waaaahnsinnig viel bessere Ergebnisse, also ist das ein ziemlich kleiner Preis.

Das Preset-Browser ist extrem einfach zu bedienen, und du kannst mit dem cleveren Tag-System nach bestimmten Instrumenten oder Sounds suchen. Außerdem kannst du deine Lieblings-Patches mit verschiedenen Farbcodes als Favoriten markieren.

Ich nutze zum Beispiel:

• Lila – für Arps
• Rot – für Bässe
• Orange – für perkussive Sounds
• und so weiter

Das ist ein richtig cooles Feature und hilft, die Zeit zwischen dem Laden einer Session und dem Einstieg in deinen kreativen Flow zu verkürzen.

Diva bietet außerdem die Möglichkeit, die Fenstergröße zwischen 100 und 200 % zu skalieren, was eine super Option ist, wenn du einen größeren Bildschirm hast (wie ich).

Viele Plugin-Hersteller sind absoluter Schrott, was die Unterstützung größerer Bildschirme angeht (iZotope, Waves und andere), deshalb ist es schön zu sehen, dass U-He bei der Benutzerfreundlichkeit an alle User gedacht hat.

Die Benutzeroberfläche ist wunderschön (und sobald du dich damit angefreundet hast) und relativ einfach zu bedienen – aber anfangs schwer zu durchschauen.

But as that old saying goes: “Nothing in the world is worth having or worth doing unless it means effort, pain, difficulty” (Theodore Roosevelt).

Modulare Möglichkeiten

Auch wenn Diva kein modularer Synth ist, bringt er eine modulare Komponente in legendäre Analog-Synths. Mit Diva kannst du aus über 5 Jahrzehnten wunderschön klingender Analog-Synth-Module mischen und kombinieren.

Du kannst Oszillatoren mixen und matchen , darunter ein Triple-VCO-Oszillatormodul (Minimoog), ein DCO-Modul (Roland Alpha Juno), 2 Dual-VCO-Module (Jupiter-8, Jupiter-6) und ein digitales Wavetable-Modul (Roland JP-8000).

Und während du jeden dieser Oszillatoren wählen kannst, stehen dir auch klassische Filtereffekte zur Auswahl.

Darunter: ein Moog-Ladder-Filter, Kaskaden-Filter (Jupiter 8 – clean, Juno-60, rough), Multimode-Filter (Roland Jupiter-6), Bite-Filter (Korg MS-20), UHBIE (Oberheim SEM) und zusätzliche Hochpass-Filtereffekte.

Obendrein kannst du auch 3 verschiedene Hüllkurven aus alten Analog-Synths wählen, darunter: Digital (C steht für „curve Analogue (Roland Jupiter-8).

Die Oszillatoren, Filter und Hüllkurven bieten außerdem eine Fülle an Modulationsoptionen (unterschiedlich für jedes Modul), Sync und weitere Feinheiten.

Effekte, Algorithmen & weitere coole Features

Die Effekte in Diva sind ziemlich standardmäßig und bestehen aus:

• 2 Phasern
• 2 Chorus-Effekten
• 2 Delays
• 2 Plate Reverb
• 2 Rotary-Effekten

Wie alles andere in diesem Plugin kannst du verdammt sicher sein, dass sie viel besser klingen als die meisten deiner üblichen Plugin-Favoriten – und die Modulationsoptionen sind genial fürs Sounddesign.

Eines der cooleren Features bei den Effekten ist die Möglichkeit, bei einigen die Algorithmen zu ändern, um ein anderes Ergebnis und einen anderen Sound zu erzielen.

Die Algorithmus-Änderung gilt auch für andere Bereiche des Synths, wie die Transienten-Sektion, den Arpeggiator, die Skalen-Stimmung und mehr.

Meine persönlichen Favoriten waren die Transienten-, Skalen- und Arpeggiator-Algorithmen.

Durch Ändern des Transienten-Modus kannst du völlig unterschiedliche Ergebnisse in Klarheit und Anschlagverhalten deiner Synth-Patches erzielen. Und durch das Ändern der Skala kannst du Skalen spielen, die nicht die normale westliche 12-Ton-Skala sind, an die wir gewöhnt sind.

Der Arpeggiator hat außerdem 4 verschiedene Modi: Serial, Round, Leap und Repeat – zusammen mit allen üblichen Arp-Reglern, die du von einem Synth erwartest. Jeder Modus hat einen sehr unterschiedlichen und einzigartigen Sound, der deine Synth-Patch-Patterns noch viel interessanter machen kann.

Die MIDI-Steuerung ist ebenfalls ein richtig cooles Feature, das ich in diesem Review nicht auslassen wollte.

Mit Diva hast du volle Kontrolle über MIDI-Mapping mit einer MIDI-Learn-Funktion und einer eigenen MIDI-Tabelle, in der du verschiedene Regler auf verschiedene MIDI-Kanäle usw. legen kannst.

Das ist eine richtig nette Workflow-Ergänzung und kann Diva wie ein echtes Hardware-Gerät anfühlen lassen.

Wie stark ist die CPU-Belastung?

Das Einzige, was Diva ein bisschen die Show stiehlt, ist die enorme CPU-Belastung, die dieses Ding verursachen kann. Es ist ein verdammt hungriges Biest und wurde schon lange nicht mehr gefüttert.

Um dir ein Beispiel zu geben, wie stark es eine Session beeinflussen kann, erzähle ich dir von meiner Erfahrung:

Ich habe an einem Beat gearbeitet, der zwischen 13 und 20 % CPU-Auslastung insgesamt lag, mit 23 aktiven Spuren (keine eingefroren). Als ich eine Instanz von Diva geladen und damit eine Arp-/Melodie-Line gespielt habe, ist meine CPU auf irgendwo zwischen 43 und 50 % gesprungen.

Mein aktuelles Setup ist ziemlich ordentlich, und ich nutze:

• Windows 10
• Ableton Live 10
• 3,4 GHz, 6-Kern-Prozessor (AMD Ryzen 5)
• 16 GB RAM, DDR5 (Corsair Vengeance)
• 8 GB Grafikkarte (Radeon RX570)

Das ist ein heftiger CPU-Schlag für 1 Plugin und hat dazu geführt, dass ich die meisten Diva-Instanzen nach dem initialen Sounddesign eingefroren habe, um CPU-Power zu sparen.

Ich habe auch den Multicore-Modus ausprobiert, der enorm geholfen hat. Durch Aktivierung des Multicore-Modus konnte ich 10 % einsparen bei der CPU-Belastung – sodass die gesamte Session bei etwa 32 % CPU-Auslastung lag.

Systemanforderungen

• Mac OS X 10.9 oder neuer
• Windows 7 oder neuer
• Linux
• 1 GB RAM, deutlich mehr empfohlen
• 50 MB freier Festplattenspeicher
• 1000 × 600 oder größeres Display
• Moderne CPU (Sandy Bridge oder neuer empfohlen)
• Host-Software

Das Fazit

U-He Diva muss einer der unglaublichsten Softsynths sein, die ich je benutzt habe. Ich war wirklich schockiert über die schiere Klangqualität, die dieses Ding liefern kann. Und die Preset-Auswahl, die mitgeliefert wird, ist einfach aus einer anderen Welt.

Vergleiche Diva mit irgendeinem anderen Softsynth auf dem Markt – er gewinnt jedes verdammte Mal in Sachen Klangqualität. Ich würde ehrlich sagen, er hat meinem geliebten Omnisphere den Spitzenplatz in meiner Liste der besten VST-Plugins gestohlen.

Er wird sich nie mit einem echten Hardware-Synth vergleichen lassen, aber er kommt verdammt nah ran. Wenn du ihn auf einen Controller mappst, kannst du richtig Spaß haben beim *Simulieren* einer analogen Erfahrung.

Der Triple-VCO und die anderen Wavetables klingen absolut unglaublich, und die Analog-Emulation der Hardware-Schaltkreise ist punktgenau.

Der einzige Nachteil, den ich gefunden habe, war die CPU-Menge, die er verbraucht. Es ist ein verdammt stromhungriges Biest – und das ist der einzige Grund, warum es keine 5 bekommt.

Für mich eine solide 4,8/5.