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Phoscyon 2 レビュー

In this Phoscyon 2 Review we check out the latest TB-303 VST plugin from D16 which emulates to an amazing standard the classic acid sound. If you are looking for an authentic sounding acid bassline emulation then this plugin is the one for you. Short of buying a Behringer clone … もっと読む

Massive X 初見 – シンセスポットライト

神々(つまりNative Instruments)のご加護により、Massive Xの早期リリース版を入手できました。実際に使ってみて、この包括的な動画レビューを作成することができました。
お楽しみください。


ビデオトランスクリプト

Massive Xは、Massiveの大規模なリニューアルです。完全に一から作り直された新しいシンセですが、Massiveの要素も残っているので、Massiveであり、同時に全く新しいシンセでもあるという感覚です。本当に素晴らしいですね。

これはSynth Spotlightですので、いつものように、このシンセの何が面白いのか、他のシンセと何が違うのか、なぜ注目すべきなのかに焦点を当てていきます。また、Massiveからどう変わったのか、何を引き継ぎ、どう変更したのかについても触れていきます。

このシンセの中心となるのは、ルーティングパネルです。覚えている方もいらっしゃるでしょうが、旧Massive、オリジナルのMassiveにもルーティングパネルがありました。これにより、ここにあるようなインスタントエフェクトを、信号経路のどこに配置するか決めることができました。例えば、ここをクリックすれば、オシレーターとフィルターの間に配置されます。あるいは、フィルターの後に配置することもできました。機能は限定的でしたが、かなり便利でした。

しかし、Massive Xはそのアイデアを大きく発展させ、ほぼ完全なモジュラー・アーキテクチャを実現しています。ここで、すべてがどう接続されているかが分かります。現在、オシレーター1と2、そして下にはノイズ1とノイズ2があります。そして信号はチェーンを通って進み、A、B、Cというインサートエフェクトがあります。これがA、B、Cです。フィルターFもあり、ここに表示されています。このようにチェーンが見えるわけです。

オシレーターはインサートエフェクトAに入り、次にフィルターへ、そしてインサートB、インサートCを経て、エフェクトセクションに出力され、最終的に出力されます。これが基本的な例です。では、インサートエフェクトBを、例えばディストーションに設定してみましょう。いや、実際にはBitcrusherにしてみます。現時点では、フィルターがその前にあります。この周波数を変えると、ローパスフィルターのカットオフは音を丸くするのではなく、Bitcrusherに入る音を変化させるだけで、その後Bitcrusherが様々な形で音を再び明るくします。

では、Bitcrusherを先にしたいと思ったらどうでしょう。Bitcrusherの音をフィルタリングしたい。簡単です。フィルターとBitcrusherの接続を外して、違う順序で再接続するだけです。すると、クラッシュされた音が、その後フィルタリングされます。これは基本的な使い方の一例に過ぎません。氷山の一角です。このルーティングパネルでできることは無限にあります。

これから、ここにある様々なモジュールを見ていきます。そして、私が何度もルーティングパネルに戻ってくることに気づくでしょう。それほど統合的な部分であり、このシンセに大きな柔軟性をもたらしています。

それでは、まずここにあるオシレーターから始めましょう。ウェーブテーブルオシレーターが2つあり、たくさんのウェーブテーブルが用意されています。オリジナルのMassiveよりもはるかに多いです。そして実際に、オリジナルのMassiveのウェーブテーブルの一部を「remastered」として収録しているのも良い配慮です。これらのオシレーターにはそれぞれ多数のモードがあり、私は「モーフモード」と呼んでいます。

覚えている方もいると思いますが、オリジナルのMassiveにもこの機能がありました。spectrum bendsやformatがあり、波形を様々な方法でモーフィングできました。今回はさらに多くのモードがあり、それぞれに独自のサブセットもあります。新しく作られたものの1つがGorillaで、これが本当に気に入っています。お見せする前に、音を初期化させてください。では、Gorillaにしてみます。聴いてください。非常にアグレッシブなシンクのような音です。しかもこれ自体にもいくつかのバージョンがあります。これがKingで、Kangに変更します。つまり、これらすべてのウェーブテーブルを使えるだけでなく、それらをいじったりモーフィングしたりする方法もたくさんあるわけです。

オリジナルのMassiveをご存じでない方は、「オシレーターが1つ減ったのでは」と思われるかもしれません。確かにその通りで、ウェーブテーブルオシレーターは3つではなく2つになりました。しかし、その代わりに、3つの減算方式オシレーターが追加されています。インサートエフェクトに行くと、オシレーターが見つかります。これが減算方式オシレーターです。

では、これを切り離して、これらすべてを外します。センドBを持ってきて、チェーンの最初に接続すると、追加のオシレーターが使えるようになります。よく使われるのは、サブオシレーターとしての使い方ですね。ここにはいくつかのオプションがあります。標準的な減算方式の波形です。

別の使い方もあります。例えば、サイン波を追加して、レイヤーして音に太さを加えたいとしましょう。そしてルーティングパネルのおかげで、たくさんのエフェクトがかかっている状態でも、純粋なサイン波をレイヤーして音に厚みを与えたい、でもすべてのエフェクトの影響は受けたくない、という場合も問題ありません。直接出力に接続すればいいのです。これで、メイン音源には好きなことができますが、サイン波は影響を受けません。あるいは、1つのエフェクトだけを通したい場合も、もちろん可能です。このように、ルーティングパネルがいかに優れているかお分かりいただけるでしょう。このシンセを好きなように配線できるのです。

さて、これらのオシレーターについてもう1つ。2つのウェーブテーブルオシレーターと3つのインサートオシレーターに加えて、2つの専用フェーズモジュレーションオシレーターがあります。フェーズモジュレーション(PM)は、周波数変調とほぼ同じ音を作り出します。FMシンセやソフトシンセは、実際のFMの代わりに通常PMを使っています。しかしFMサウンドが得られます。つまり、これらは基本的に、FMサウンドを提供するための2つの専用オシレーターなのです。

やることは簡単で、PM1を有効にして、これをサイン波に設定するだけです。そうすると、このノブでオシレーター1に供給されるフェーズモジュレーションの量を増やせます。そして本当に気に入っているのが、このピッチコントロールが比率で行われることです。1はオシレーター1と同じピッチ、2は1オクターブ上を意味します。0.5にすれば1オクターブ下になります。これはFMシンセの方式です。FMシンセのプログラミングに慣れている方なら、これは本当に気に入るでしょう。もしこれが好きでなければ、問題ありません。キートラックをオンにすれば、お馴染みの半音単位になります。

これが2つあり、様々な方法でルーティングできます。両方をオシレーター1のモジュレーションに使うこともできますし、1対1、2対2という使い方もできます。さらに、補助フェーズモジュレーションソースがあり、ここに好きなものを配線すれば、それがフェーズモジュレーションソースになります。例えば、ここのインサートに、フェーズモジュレーションオシレーターがあります。これです。使用するには、このボックス、PM auxiliaryに配線するだけです。ここに接続されたものが、補助フェーズモジュレーションソースになります。auxiliaryを有効にして、こちらを下げます。

つまり実際には、5つの異なるフェーズモジュレーションオシレーターがあり、それらを様々な方法で1と2に配線できます。この大きなウェーブテーブルシンセの中に、ミニFMシンセが入っているようなものです。非常に良い配慮です。そしてルーティングパネルのおかげで、変わったこともできます。例えば、CをBitcrusherに変更して、動作させるには入力を接続する必要がありますが、これをオフにしましょう。ちょっと奇妙ですが、これは単なる例として、何でもフェーズモジュレーションソースとして使えるということです。あるいは別の例として、モジュレーションされるオシレーターが同時にモジュレーションソースでもあるFMフィードバックもできます。

これは実はノコギリ波のような音を得るのに最適な方法です。このように、オシレーターには膨大なオプションがあります。そして最後に、ユニゾンセクションがあり、ボイス数、幅、スプレッドを設定でき、コードを作ることもできます。ここにも様々なオプションがあります。

さて、次のセクションに進む前に、この動画はAudible Genius、つまり私たち、Syntorialの制作者がお届けしていることを簡単にお伝えします。Syntorialはビデオゲームのようなトレーニングソフトウェアで、耳でシンセのパッチをプログラミングする方法を教えます。このトレーニングアプリの目標は、頭の中にある音や、聴いている音楽の音を、シンセで作り出せるようになることです。

簡単に仕組みをご説明します。ランダムにレッスンを選んでみましょう。動画から始まります。この動画で、何かを実演します。フィルターについて話すかもしれませんし、波形について話すかもしれません。それを実演し、説明していきます。そして、チャレンジに進みます。このチャレンジでは、隠されたパッチが与えられます。音は聴けますが、見ることはできません。自分のパッチ、つまりシンプルなノコギリ波のところに行って、すべて耳だけで再現しなければなりません。つまり、すべて耳のトレーニングなのです。

それがシンセシスの本質です。耳を鍛えなければなりません。そうでなければ、ただ当てずっぽうでやっているだけです。聴いた音を作れるようにならなければなりません。では、ここでは何も変更しません。どうだったか見るために提出してみます。当然、何も変更していないので、ひどい結果です。しかし、こうなります。正しいコントロールは緑色になり、間違っているものは赤色になります。そして変更を加えて、違いを聴くことができます。

耳に違いを教え始めます。最初は非常にシンプルです。最初のレッスンは、ノコギリ波とパルス波についてです。ノコギリ波とパルス波、この2つの波形について話し、実演します。そしてチャレンジでは、波形だけで、1つのコントロールだけでパッチを再現します。徐々に1つずつコントロールが追加されていき、最終的には、シンセ全体を扱うようになります。

シンプルに始まり、複雑になり、耳を鍛えます。ぜひ試してください。無料デモ、最初の22レッスンのリンクは説明欄にあります。さて、喋りすぎました。Massive Xに戻りましょう。

では次に、ノイズです。ここはかなりシンプルですが、2つあります。なぜノイズが2つ必要なのか疑問に思われるかもしれません。オリジナルのMassiveと同様に、これは単なる典型的なホワイトノイズやピンクノイズ以上のものです。これを下げて、こちらをオンにしましょう。様々なものがあります。ある意味、サンプラーのようなものです。全く新しいテクスチャーを加えます。個人的にはgrizzlyが好きです。「クマの鳴き声を出すシンセが欲しい」と思っていた方は、これ以上探す必要はありません。

そう、これが2つあるわけです。次はフィルター。たくさんのフィルターオプションがあります。そしてそれぞれにサブセットがあります。例えばこのmonarchは、Moogのようなアナログフィルターだと思いますが、ローパス、バンドパス、ピークにいくつかの異なるパルス設定やスロープ設定があり、それぞれに独自のサブ設定があります。

Creekというのがあり、これはディストーションに近く、いくつかの異なるタイプのサブディストーションがあります。そして本当に嬉しいのは、このGainノブが追加されたことです。フィルターをプッシュして、温かみを引き出せます。現代のシンセで、あの素敵で温かいアナログ的なサウンドを得るには、これが非常に重要だと思います。そして、「旧Massiveには2つのフィルターがあって、様々な方法でルーティングできた。これは1つしかない。だから機能低下では?」と思われるかもしれません。いいえ、違います。

まず、それを典型的な方法で事前に設定された2種類のデュアルフィルターで代替しています。例えばこれはパラレルで、2つのフィルターをパラレルに組み合わせることができます。ローパスとハイパスのように。音はローパスとハイパスの両方に入り、最後に結合されます。よく使われる組み合わせがいくつかあるわけです。あるいはシリアルもでき、これはハイパスからローパスへと直列に繋ぐ方式です。

これらはデュアルフィルターの非常に一般的な使い方です。2つのフィルターを管理する複雑さを持つ代わりに、このようにしたわけです。気に入っています。ユーザーフレンドリーになりながら、多くの機能を提供しています。個人的には、デュアルフィルターはあまり使わないですし。さて、このゲインノブに加えて、フィードバックもあります。これも旧Massiveにありました。フィルターの出力を取って入力に戻すことで、この豊かで飽和したサウンドを作り出します。しかし、ルーティングパネルのおかげで、何にでもフィードバックループを適用できます。

例を挙げましょう。Bを取って、Animaを入れます。フランジャーのようなものです。では、これをフィードバックさせたい場合、どうすればいいでしょうか。フィードバック経路はここで決まります。これがフィードバックループの始点で、これが終点です。現在、フィルターがそこに接続されています。終点はフィードバックループに入り、そのフィードバックループがフィルターの始点に戻ります。だからフィードバックを増やすと、あのようなサウンドになるのです。

何にでもできます。Animaの周りにフィードバックループを作ってみます。おっと。ここでたくさん実験できますね。フィードバックループで何ができるか。しかし、もっと気に入っているのがこれです。これを再接続します。Animaの出力がフィルターに戻り、2つのモジュールのフィードバックループができます。

このルーティングパネルで気に入っているもう1つのことは、何でもフィードバックできることです。では、エフェクトセクションに進みましょう。X、Y、Zの3つがあります。リバーブ、ディレイなど、充実したエフェクトセットで、かなり標準的なものです。しかし、それぞれに独自のサブセットがあります。リバーブに行くと、たくさんのリバーブタイプがあり、使えるものがたくさんあります。非常に良いですね。特にお話ししたいのが、このNonlinear Labです。

表面的には、いくつかの異なるタイプを持つ標準的なディストーションのように見えます。しかし気に入っているのは、ここにアンプシミュレーターがあることです。大きなリバーブをかけてみましょう。壮大なギターサウンドです。このエフェクトが大好きです。そして、これらを様々な方法でルーティングできます。様々なモジュールをX、Y、Zのいずれかに接続できます。ここ、ここ、ここに。そして実際のエフェクトを様々な方法でルーティングできます。Xは純粋なシリアルルーティングで、XからYへ、YからZへ。XとYをパラレルにすることもできます。モジュールが別々に入り、サムされて、すべてがZを通るか、すべてがパラレルで別々に、最後にサムされます。

エフェクトのルーティング方法にさらなる柔軟性があるわけです。さて、これでここにあるモジュールはすべて見ました。モジュレーションソースについて話しましょう。まずエンベロープがありますね。お馴染みの標準的なモジュレーションエンベロープADSRで、追加のホールド期間と、最初にディレイ期間があります。ここには多くのオプションがありますが、特別なものはありません。気に入っているのは、このエキサイターエンベロープです。ここでエフェクトをオフにしましょう。エキサイターエンベロープは基本的にアタックトランジェントデザイナーです。アタックトランジェントを作るためだけのものです。エンベロープを多く使うのがそのためですから、理にかなっています。これはそれ専用なのです。

では、これをピッチにルーティングして、いくつかの設定を変更します。すぐに何をしているか説明します。ratioは基本的にその長さです。これは非常に速いディケイで、ピッチで小さなアタックトランジェントを作っています。しかし、これで様々なことができます。centerを真ん中に置くと、アタックとディケイの両方が得られます。ちなみに、これが最も遅い状態です。これは短いエンベロープトランジェント専用です。こちらの方向に全部行くと、アタックを潰して、すべてディケイになります。あるいはこちらの方向だと、すべてアタックで上昇し、上部で保持することもできます。つまり、純粋に小さなアタックトランジェントデザイナーです。エンベロープを多く使う用途に合っているので、良い配慮ですね。

では次に、LFOについて話しましょう。LFOに切り替えて、カットオフにルーティングしましょう。ちなみにルーティング方法はオリジナルのMassiveと同じで、ドラッグしてこのように量を設定するだけです。ここには標準的な波形があります。矩形波、サイン波、三角波です。しかし、これらの面白いものもたくさんあります。

正直に言うと、このノブが本当に気に入っています。何か非常に満足感があります。他にも標準的なコントロールがたくさんあります。しかし気に入っているのが、ここにある良い配慮です。アンプエンベロープを増やします。リリース、ループGTE。これは音を押さえている間だけ適用されます。離すとまっすぐになります。あるいは逆のloop release。鍵盤を押さえている間は長い音で、離すとLFOが作動します。

面白いことに、one shotはこれをエンベロープのように扱い、一度だけ実行します。one shot releaseは、鍵盤を離した時だけです。ちょっと面白いですね。どう使うかは分かりませんが、十分に違うので使ってみたくなります。Random LFO。これは調整とコントロールができるサンプル&ホールドのようなものです。デフォルトでは、三角波です。Amp jitterを増やすと、LFOの量がランダムになります。Frequency jitterはレートをランダムにします。つまり、これらを好きなように正確に調整できます。

三角波の代わりに矩形波にすることもでき、値の間をスムーズに曲がるのではなく、ジャンプするようになります。これは標準的なサンプル&ホールドのようなものです。つまり、調整可能なランダムLFOです。最後は、performerです。他にもいくつかありますが、ちょっと退屈です。これはキートラッキングのようなもので、ピッチやベロシティではありませんが、本当に詳細です。キートラッキングやベロシティを頻繁に使い、鍵盤全体のスケールやすべてのベロシティでどう反応するかにこだわる方は、これを本当に細かく調整できます。

そしてこれはボイスルーティングです。これにより、各キープレスで行き先をランダムに変更できます。面白いですね。しかし、もっと面白いと思うのが、このperformerです。これを使うと、曲の構造、曲の長さ、ループ、リズムの値など、好きなモジュレーション形状を描くことができます。様々な編集モードもあります。基本的に、シンセの中の小さなDAWのようなものです。では、私が調整して見せるよりも、

例を挙げてみましょう。どれだったかな。これです。3つのperformerすべてを使っていて、それぞれに異なる形状が描かれています。ご覧ください、これはLFOではできません。進むにつれて、すべての用途が変化しています。これを見てください。これらすべてがウェーブテーブル、ボリューム、フィルターなど様々な側面にルーティングされています。3つの異なる形状が3つの異なる用途に使われ、これらすべての異なるボイスが演奏される音を作り出しています。さらに、これがある意味で曲メーカーとしてどう使われているかを示すために、異なるバージョンがあります。

scat oneを作成し、これらは3つのパターンです。次にscat two、3つの異なるパターン。scat three、さらに別のパターンセット、そしてmeditationは何もありません。おっと、meditationは音を保持するだけです。そして面白いのは、新しい音を弾くまでトリガーされないことです。では、見てください。さあ。今2を押しますが、演奏されません。ここで新しい音を弾くまでは演奏されません。今3、あ、待って。そして3。そして4で終わります。

つまりこれは、シンセの中の小さなミニコンポーザーなのです。ルーティングパネルと同様に、ここでできることは無限にあります。最後に、このルーティングパネルでできることのクールな例として、もう1つプリセットをお見せします。それは…ルーティングパネルに夢中なので、Caps Lockです。

さあ、3つの異なるシンセのように聴こえます。これはルーティングパネルのおかげです。少し広げて、何が起こっているか見やすくしましょう。オシレーター1は、ディストーションに入って、そして出力されます。オシレーター2は、Utility Insert Effectに入り、これは基本的にシンプルなフィルターのようなもので、異なるエフェクト、ディレイを実行して、そして出力されます。

ノイズは、Combフィルターに入り、さらに別のエフェクト、リバーブに出力されます。しかし同時に、このCombフィルターはDelay Insert Effectにも出力されています。そしてそのディレイの終点がCombフィルターに戻るフィードバックループが作られます。しかしそれだけではなく、2つ目のノイズオシレーターが再びUtility Insert Effectを通って、補助フェーズモジュレーションソースとして使用され、それがオシレーター1をモジュレートし、その補助ソースもLFO3によってモジュレートされています。

これが気に入っている理由は、このようなモジュラー・アーキテクチャを持つ他のシンセもありますが、これには見やすさがあるからです。私にとって。信じられないほど複雑ですが、圧倒される感じはありません。文字通り、すべてがどこにあるか見えます。そして、もっと見やすく理解しやすくするために、物を動かすこともできます。分かりませんが、複雑さと使いやすさの完璧な結婚、それが優れたシンセで私が大好きなものなのです。

さて、これがMassive Xです。少し長い動画になってしまいましたが、このシンセには素晴らしいものがたくさんあります。ぜひ試してみてください。YouTubeチャンネルの登録もお願いします。パッチについて、どんなシンセの特定のパッチについてでも、サポートが必要な場合は、フォーラムにアクセスしてパッチリクエストを出してください。そして、Syntorialも忘れずに試してみてください。

シンセスポットライト – Blipblox

Blipbloxは Playtime Engineering が製造したシンセで、その名前が示す通り、子供向けに作られています。でもご心配なく、大人も使えます – 誰にも言いませんから。


ビデオトランスクリプト

父の日特別編のSynth Spotlightへようこそ。今日はBlipbloxについてお話しします。お子さんにシンセを始めさせる素晴らしい方法であり、音楽で目指している美学やサウンドによっては、実際にあなた自身も使える機材です。おもちゃのような見た目ですが、それにはちゃんと理由があります。お子さん向けで、子供の興味を引くように設計されているのです。

しかし、これらのボタンや小さなコントロールの一つ一つが、実際には本格的なシンセのパラメーターを操作しています。では、シーケンサーを始動させましょう。ボタンをクリックするだけでシーケンスを変更できます。プリロードされたシーケンスが多数用意されています。そして変更を始められます。こちらにはテンポがあります。波形もあります。ローパスフィルターもあります。音の長さのようなものもあります。つまり、アンプエンベロープのディケイとリリースのようなものです。長い音符。短い音符。さらに2つのLFOとモジュレーションエンベロープがあり、オシレーターとフィルターを変調できます。

ランダマイザーボタンがあり、すべてのコントロールをランダムに変更します。全く新しいサウンドが生まれます。そしてユニークな機能として、このフリークアウトボタンがあります。これを押し続けると、めちゃくちゃになります。そしてキックとスネアがあります。さて、ここで一番の質問は、子供たちは気に入るのか?ということです。

実は、もうすぐ3歳になる2歳の息子エリントンに試してもらったのですが、彼は大喜びでした。ご覧ください。明らかに、彼はこれらの異なるコントロールが何をしているのかまだ理解していませんが、実際には本格的なシンセのパラメーターを操作しているのです。フィルター、テンポ、LFOを操作しています。本人も気づかないうちに、シンセをプログラミングしているのです。

そして彼が成長して、こうしたことを理解できる年齢になったら、説明を始められます。これはローパスフィルターだと教えられます。これらは異なる波形で、扱っている生の音を変えているのだと教えられます。だから、お子さんを始めさせる素晴らしい方法なのです。では、あなたはどうでしょう?あなたの音楽に使えますか?

これは普通のシンセのチュートリアルではありません。これはSyntorialです。シンセのプログラミングを簡単にします。ビデオゲームのようなトレーニングで、耳でシンセパッチをプログラムする方法を教えます。各レッスンはデモンストレーションから始まり、次にインタラクティブなチャレンジがあります。200以上のレッスンがあります。プログラムを完了すれば、ほぼどんなシンセサイザでも、聴こえた音を作れるようになります。受賞歴のあるSyntorialを今日試してください。

では、あなたはどうでしょう?あなたの音楽に使えますか?答えはイエスですが、音楽で何を求めているかによります。これは素晴らしい小さなグリッチーでチップチューンなLo-Fiシンセです。もしそのようなものを持っていなくて、音楽に取り入れたいなら、これは素晴らしい選択です。なぜなら、お子さんのために学習用のシンセを手に入れるだけでなく、音楽に取り入れられる特にユニークなサウンドも手に入るからです。

また、とてもユニークなインターフェースを持っています。おもちゃのように見えるよう設計されていて、典型的なシンセのようには見えません。私はそれがインスピレーションを与えてくれると感じました。これを学んでいじり回すのは本当に楽しかったです。さて、おそらく疑問に思っているでしょう。もし音楽で使う必要があるなら、演奏している音符をコントロールする必要がありますよね?内蔵シーケンサーだけを使いたくはないでしょう。できることは、電源を切って、MIDIコントローラーを接続することです。私はここでそうしていて、演奏できます。

背面にMIDI入力端子があります。どんなMIDI出力でも入力できて...これで演奏する音符をコントロールできます。そして、このランダマイザーボタンは素晴らしいです。ほとんどプリセットをダイヤルで選ぶような感じです。もちろん、自分でパッチをプログラムすることもできます。さて、ドラムも編集して演奏できます。今、私のコントローラーはチャンネル1でMIDI情報を送信していますが、チャンネル2に変更すると、今度は。

キーボードがドラムを演奏します。そして、これら2つのボタンを選択すると、ドラムの音を変更できます。こちらがドラムの長さ、つまりアンプのディケイまたはリリースのようなものになります。そしてこれがピッチです。こちらのスネアも同じです。これが長さです。そしてこれはフィルターのようなものです。

以上です。お子さんがシンセを学ぶための本当に素晴らしい方法で、早くから始められますし、あなたにとってはクールな小さなLo-Fiチップチューンシンセです。さて、これがBlipbloxです。もしSynth Spotlightで取り上げてほしいシンセがあれば、下にコメントしてください。そして、助けが必要なパッチがあれば、フォーラムにアクセスしてそこで助けを求めてください。最後に、YouTubeチャンネルへの登録をお忘れなく。

シンセスポットライト:Diva

Today we’re covering u-he’s Diva. More specifically, the fact that it that allows you to mix and match components however you damn well please.

Divaの各モジュールがどのクラシックシンセをエミュレートしているか気になりますか?こちらの Redditのスレッド がその疑問に答えてくれるので、私が説明する必要はありません。インターネット最高です。

今後取り上げてほしいシンセのリクエストはありますか?コメント欄で教えてください!

ビデオトランスクリプト

シンセスポットライトへようこそ。今回はDivaについてお話しします。他のシンセと何が違うのか?何が素晴らしいのか、なぜ注目すべきなのか。

簡単に言うと、アナログエミュレーションシンセですが、他とは2つの点で異なります。1つ目は、クオリティが群を抜いていること。このデフォルトパッチを聴いてみてください。温かみがあって本当に美しい。これがアナログだと言われても信じてしまうレベルです。そしてこの高品質に加えて、柔軟性とセミモジュラー的な構造があるのが非常に興味深いです。

この上部セクションは、今Minimoog Model Dをエミュレートしています。しかし各コンポーネントを入れ替えて、異なるクラシックアナログシンセをエミュレートできます。例えばDCOにすればJuno-60のオシレーターになりますが、フィルターはMinimoogのラダーフィルターのままです。つまり異なるコンポーネントを組み合わせられるんです。5種類のオシレーター、5種類のフィルター、数種類のエンベロープがあります。まるでフランケンシュタインのようなアナログシンセを作ることもできれば、特定のアナログシンセを正確にエミュレートすることもできます。

どう使うかは自由です。そしてこれら全てに加えて、下部には一般的なデジタルプラグインのようなセクションがあります。強力なLFO、エフェクト、そしてこのトリマーセクション全体があり、後ほど説明します。つまり素晴らしいアナログサウンドとデジタルプラグインの柔軟性の組み合わせなんです。では早速見ていきましょう。プリセットセクションに移動して、テンプレートから特定のシンセを呼び出してみます。

Minimoogに戻りましょう。Minimoogは多くのことで知られていますが、特に優れていたのが低音です。ではベースを作ってみます。このサウンドを特徴づけていたのが、ラダーフィルターと呼ばれるフィルターです。少し下げてみます。温かみのある良い音色のフィルターですね。フィルターエンベロープを少し加えてみましょう。モノモードに切り替えます。おお、素晴らしい。Emphasisはレゾナンスのことで、サチュレーションを本格的にかけたい場合は、このフィードバックノブで駆動できます。素晴らしいサウンドです。

ここで組み合わせの例をお見せします。エンベロープセクション、アタック、ディケイ、サステインがあります。デフォルトではリリースはなく、隠されたリリース段階は瞬時です。しかしリリーススイッチを有効にすると、ディケイノブで制御されます。鍵盤を離すと、このディケイレートでリリースされます。速くしてみましょう。これで大丈夫です。これがMoogの仕様なので、正確なエミュレーションをしているわけです。

でも完全なADSRが欲しい場合はどうするか。別のADSRに切り替えてみましょう。これはRoland Junoシンセをモデルにしています。これが良い例です。Moogのサウンドは欲しいけど、リリース段階がない制限は嫌だという場合。では切り替えます。これでエンベロープ以外は全てMoogになりました。Moogについてもう一つ気に入っているのは、波形をモーフィングできることです。矩形波とノコギリ波の間を行き来する必要がまだありますが、例えばここではノコギリ波と矩形波のハイブリッドになっています。

このタイプのオシレーター、つまりMoogエミュレーションを使うことで、波形モーフィング機能が少し使えるわけです。そしてもう一つデジタル的柔軟性の例として、Minimoogは一度に1音しか出せないモノフォニックシンセですが、これはプラグインなので切り替えられます。これでポリフォニックのMinimoogになりました。組み合わせ自在です。では次のエミュレーションを試してみましょう。

  • これは普通のシンセチュートリアルではありません。Syntorialは、ビデオゲームのようなトレーニングでシンセのプログラミングを簡単にし、耳でシンセパッチをプログラムする方法を教えます。各レッスンはデモンストレーションから始まり、インタラクティブなチャレンジが続きます。200以上のレッスンがあります。プログラムを完了すれば、ほぼどんなシンセサイザーでも聴いた音を作れるようになります。受賞歴のあるSyntorialを今すぐお試しください。

Juno 60に移りましょう。Moogと同様、このシンセでも様々なことができますが、このシンセの素晴らしい点の1つは、温かく豊かなパッドでした。ここにパルス幅のコントロールがあり、このオシレーターの波形のパルス幅を制御しています。LFOで変調されているので、揺らぎのある洗練されたサウンドが得られ、ノコギリ波と重ねられています。ただしここには複数のタイプのノコギリ波があります。これは特に良いですね。このフィルターは素晴らしいので、良いフィルターシンセを作ってみます。

少し明るくしてみましょう。異なるシンセに切り替えて異なるサウンドを得たわけですが、素晴らしい音です。さて、Moogと比較したこのオシレーターのもう1つの利点は、この2番目のセクションです。Moogでは固定されていますよね?このミキサーはこのオシレーターと一体ですが、これら他のものに切り替えると、独立したセクションになります。今はシンプルなハイパスフィルターになっています。

何もしていません。3まで上げて低域をカットすることもできますし、低域をブーストすることもできます。サウンドからもう少しローエンドを引き出せますが、本当にやりたいのはこのフィードバックオプションに切り替えることです。これはMoogのフィードバックノブです。つまりMoogから特定の機能を1つ借りて、このフィルターを駆動できるわけです。素晴らしい、サチュレーションが加わったJunoフィルターです。

では別のプリセットを見てみましょう。これはDigi-Uhbieで、彼らが作ったハイブリッドの一種です。こちらのデジタルオシレーターはJupiter 8000で、こちらは彼ら独自のユニークなフィルターです。いくつかの異なるOberheim+フィルターと別のフィルターからインスピレーションを得た組み合わせです。では今のサウンドはどうでしょうか?これは大きいです。巨大で洗練されたユニゾンサウンド。これはこちらのスーパーソウから得られます。

Jupiter 8000にはこのスーパーソウがあり、基本的にはユニゾンのノコギリ波のようなものです。ミックスを1回だけに設定して、このオシレーターだけを聴いてみます。これは一種のユニゾンデチューナーのようなものです。「大したことない、今ではほとんどのシンセでユニゾンデチューナーが使える」と思うかもしれません。しかしクラシックシンセの特徴として、スーパーソウの当時のユニゾンは完璧ではなく、その不均一性が太いユニゾンを生み出していたんです。つまりJupiterで、この素晴らしく大きなスーパーソウサウンドが得られるわけです。

より正確なエミュレーションにすることもできます。カスケードに戻してみましょう。これはJuno-60をいじっていた時に見たフィルターで、Rolandは複数のシンセで同じフィルターを使っていました。これでより真のJupiterサウンドが得られると言えるでしょう。しかしUhbieもかなり素晴らしい音でした。アグレッシブなフィルターです。本当にクールです。ご覧のように、私たちはユニークなアナログサウンドを作り出しました。特定のシンセでは得られない、Divaでのみ得られる組み合わせです。

スーパーソウに加えて、かなりユニークな波形もいくつかあります。ノイズも。そしてこれらをモーフィングできます。ここで、これが好きです。サイン波とノコギリ波の混合のようなものです。おっと、間違えました。こちらのノブです。そう、サイン波をミックスできます。素晴らしく太いノコギリ波になりますが、私にとってはこのスーパーソウが全てです。だからこのオシレーターが大好きなんです。

これらのオシレーターがそれぞれ何をエミュレートしているのか、各フィルターがどのシンセをモデルにしているのか正確に知りたい場合は、説明欄にリンクがあります。誰かが各モジュールを詳しく調べて、何をエミュレートしているか説明しているReddit投稿に飛べます。そしてできることの1つは、それらのシンセについて学び、何が優れていたのか、人々が何を愛していたのかを知ることです。それによってDivaがどんなサウンドに向いているかのアイデアが得られます。

さて、終わる前に、このデジタルセクションのいくつかの機能について話したいと思います。エフェクトセクションには、かなり標準的な選択肢があります。コーラスが気に入っていて、いくつかの異なるタイプがあります。特にこのアンサンブル系、これをチェックしてみてください。ディレイには、このwowノブがあり、基本的にピッチを揺らします。

ピッチが少し揺れて、テープエコー、つまり昔ながらのアナログディレイシンセの雰囲気が出ます。素敵なアナログ的タッチがもう1つあって、調整できるんです。どれくらいアナログっぽくしたいか?完璧なデジタルを少しだけ求めるか、それとも重めのテープディレイにするか?

そしてもう1つユニークなのがrotaryで、これはLeslieキャビネットをエミュレートします。通常はHammondオルガンと組み合わせて使われます。モジュレーションホイールを上げると速くなります。シンセではこの種のエフェクトはあまり見かけないので、指摘しておこうと思いました。さて、アナログシンセに適用されたデジタル的柔軟性のもう1つの興味深い側面が、このセクション、トリマーです。

これによってサウンドにランダム性やバリエーションを加えられます。クラシックアナログシンセは完璧ではありませんでした。それが当時の性質だったんです。ピッチドリフトのように、ピッチが常に同じではなく、あちこちで少し曲がったり、完全に完璧ではない要素こそがアナログサウンドの一部でした。これによってそれを実際にコントロールできます。特にこのオシレーターボイスデチューンセクションが興味深いです。少し離れてみましょう。Moogに行きます。3つのオシレーター全てを上げます。ここでデチューンできます。

いい感じにデチューンされたサウンドが得られました。しかし別の選択肢もあります。ここで行うこともできますが、今回は各ボイスに対して異なる設定ができます。鍵盤を弾くと、これらのノブで制御されます。もう一度鍵盤を弾くと、今度はこれらのノブでボイスデチューンが制御されます。

例えばこれがオシレーター1で、そのままにしておきます。オシレーター2を少し上にデチューンし、オシレーター3を少し下にデチューンします。これは同じままにしておきます。実際、違いが聞こえるように極端にしてみます。ライトを見てください。デチューンなし。ヘビーデチューン。これは奇妙で極端なので、もう少し微妙に違うものにしましょう。これは誰も気づかないかもしれませんが、演奏している間、音から音へと少しずつ変化します。つまりこの種のランダム性を加えているわけで、完璧さを減らしていますが、非常に意図的な方法でです。

もう1つの機能、accuracyです。u-he Divaは非常にコンピューターパワーを消費します。これほど優れている理由は、コンピューターパワーを多く使用するからです。そして彼らはこれについて非常に透明性があり、最初から明言しています。しかし設定を下げる能力も与えてくれます。divineは最高品質です。しかしコンピューターに負荷がかかりすぎる問題が発生した場合は、必要なだけ下げられます。

そして耳を使うこともできます。パッチによってはそれほど違いが聞こえないものもあれば、違いが聞こえるものもあります。設定を変更する際は、ただ聴いてください。サウンドはどう変わるか?これは素晴らしいトレードオフで、コンピューターのパワーに関係なくDivaサウンドが得られます。

最後に、ユーザーマニュアルをチェックしてください。特に良いユーザーマニュアルです。本当によく書かれていて、わかりやすく、理解しやすく、チュートリアルのようなものやパッチレシピなども含まれています。優れたユーザーマニュアルです。もし私が話していない他の質問があれば、コメント欄に書いてください。喜んでお答えします。

フォーラムに来て本格的な会話を始めることもできます。そしてYouTubeチャンネルの登録をお忘れなく。毎週または隔週でこのような動画を投稿しています。特定のシンセについてだったり、様々なタイプのパッチをプログラムする方法を紹介するシンセクイックなど、色々です。

シンセスポットライト:Spire

いつも特定のシンセモデルを取り上げた動画を作ってほしいとメールをいただいていて、私がいつも「ええ、また今度ね」とか「それはシンセじゃなくて電卓ですよ」と答えていましたよね?

そんな日々は終わりです。新シリーズ「Synth Spotlight」の記念すべき第1回目の動画をお届けします。このシリーズでは、お察しの通り、シンセにスポットライトを当てます!またもや創造的なネーミングですね。

第1回目は Spire です。以下の内容を取り上げます:

  • ウェーブテーブルの統合
  • HardFM
  • スーパーソウ ユニゾン
  • アナログ/デジタル/ハイブリッド フィルター
  • シェイパー フィルター
  • Roland スタイル コーラス
  • X-Comp
  • EQ キャラクター
  • エンベロープ スロープタイム/レベル
  • LFO 波形モーフィング
  • 奇妙な LFO 波形
  • ステッパー

ご質問やディスカッションに参加したい場合は、 フォーラムへどうぞ。 電卓のリクエストだけはやめてください。お願いします。

ビデオトランスクリプト

それでは、第1回「Synth Spotlight」へようこそ。この動画では Spire について、特にこのシンセが他のシンセとどう違うのかについてお話しします。なぜこのシンセを他のシンセより選ぶべきなのか。それがこの「Synth Spotlight」シリーズの趣旨です。

今や数え切れないほどのシンセが存在しますが、これは素晴らしいことです。ただ、ほとんどのシンセは少なくとも同じ基本パラメータを共有しています。同じ基本的な音を作れます。Syntorial ではそれらのパラメータについて説明しています。だから Syntorial が有効なのです。そこで学んだことを様々なシンセに応用できるからです。しかし、それがシンセ選びを非常に難しくしている理由でもあります。全てのシンセが同じ基本機能を持ち、多くの機能を共有しているなら、なぜあるシンセを他のシンセより気にかける必要があるのでしょうか?それがこの「Spotlight」シリーズのテーマです。

私が取り上げるのは、このシンセについて気に入っている特定の点だけです。私にとって際立っている点です。ただ、このシンセについてもっと議論したい、質問がある、別の動画でもっと多くのパラメータを取り上げてほしいという場合は、動画の説明欄にフォーラムへのリンクがあります。このシンセ専用のトピックを立ち上げてあります。どんな質問でもしてください。私か他のユーザーが返信し、Spire の使い方をサポートします。

さて、この動画作成時点ではバージョン 1.1.14 ですが、全体として、このシンセの最大の差別化ポイントは、確かに非常にモダンなサウンドのシンセである一方で、アナログエミュレーション要素が随所に組み込まれており、それを活用できることです。これらの機能を見ていく中で、何度も目にすることになるでしょう。本当にクールなコンセプトです。では、まずオシレーターから始めましょう。

ここには多くの選択肢があります。クラシックでは、ノコギリ波か矩形波が選べます。ノイズ、FM、シンクもあります。フォルマントフィルターのような母音っぽい音も作れます。しかし、オシレーターの中央部分で起こることを変化させるこれらの選択肢に加えて、追加の波形セットがあり、それを上部のメインオシレータータイプにミックスできます。基本的に、ここにある様々な選択肢に対応するウェーブテーブルオプションを作れるのです。

では、このクラシックを例にお見せしましょう。クラシックでは、ノコギリ波か矩形波を選べます。その中間のハイブリッドも選べるのが良いですね。私はノコギリと矩形波のミックスが好きです。一方、下の方には別の選択肢があります。例えば、サイン波を選んで、それをミックスできます。完全にサイン波にすることもできます。つまり、下で選んだものと上で起こっていることの間をモーフィングするウェーブテーブルを作れるのです。各オシレータータイプを取り、それらでできることを倍増させます。ウェーブテーブル プラス デザイン構造という、本当に興味深いアプローチです。

これらの選択肢の中で特に私が気に入っているのは HardFM です。FM への非常に興味深いアプローチです。その仕組みとメリットを説明する前に、まず FM について見てみましょう。FM に馴染みがない方のために説明すると、これは一つのオシレーターが別のオシレーターを変調し、通常はメタリックで弦楽器のようなトーンが得られます。デフォルトでは、下で選択したものがサイン波を変調し、これが変調量です。

今は基本的なサイン波ですが、これを上げるとメタリックなトーンが得られます。そしてこちらでは、オシレーターの一つのピッチを設定します。FM サウンドがどれだけ高いか低いかを示します。これが FM です。非常にわかりやすいです。シンプルで良いアプローチで、私は気に入っています。使いやすいです。しかし、FM には一つ欠点があり、それは全体のサウンドのピッチが変わってしまうことです。今 G を弾いていますが、もう G に聞こえません。ほとんど音痴に聞こえます。この波形をミックスしようとすると、本当に音痴になります。なぜなら、これは実際にはモジュレーターのピッチを制御しているからです。それが FM の欠点です。ピッチの問題に直面する可能性があります。そこで彼らは HardFM を発明しました。

HardFM は少し違います。基本的には、ここで選択した波形を取り、それ自体を変調します。デフォルトでは、これもサイン波がサイン波を変調していて、表面上は似たように聞こえます。では、何が違うのでしょうか?違いはここ、ピッチにあります。ピッチ設定、周波数設定の間を飛び移り、常に音程を保とうとするため、あのピッチの問題が解消されます。カチッとなるのが聞こえますか?本当にクールです。つまり FM ですが、音程を保つのがはるかに簡単になり、さらに追加のボーナスとして、サイン波をミックスする代わりに、リストの次の波形を1オクターブ下で、FM の影響を全く受けずにミックスします。サブオシレーターのようなものです。

そこで三角波が1オクターブ下で追加されます。追加の次元のためです。つまり、これがウェーブテーブルミックスのようになります。今度はサブオシレーターのボリュームノブになります。どんな音でもこれができます。例えば、これはバイオリンで、生々しい FM がかかっていて、次のバイオリン2をミックスできます。バイオリン2が1オクターブ下にあります。これが HardFM です。

次はユニゾンセクションに移ります。デフォルトでは、かなりシンプルです。ボイスの数を選び、デチューンできます。ボイスの広がり方をいじれます。コードなどを作れますが、私が本当に気に入っているのはこの density ノブです。基本的に、density は全ての異なるボイスの広がりを変化させ、より不均一にします。パターンを少し変えるだけです。説明はあまり具体的ではありません。正確に何が起こっているのかわかりませんが、増やすにつれてユニゾンの性質が変わるのが聞こえます。

具体的には、マニュアルによると、density を全開にすると、Roland JP-8000 のスーパーソウのエミュレーションが得られるそうです。この特定のノコギリ波ユニゾンで知られるクラシックなアナログシンセです。本当に豊かで太いユニゾンです。上の density と比較してみてください。7ボイスの中間 density は hypersaw として説明されており、これは有名なデジタルシンセ Virus TI の有名なノコギリ波です。比較してみましょう。こちらは少しクリーンで正確ですが、これはもっと色々起こっています。より豊かで、より太いです。9ボイスで本当によくわかります。これが、この非常にモダンなデジタルシンセにアナログっぽいエミュレーションをダイヤルインできる最初の例です。

では、次はフィルターに移りましょう。これもまた、アナログ・デジタル・ハイブリッドアプローチの一例です。これは普通のシンセチュートリアルではありません。

これは Syntorial です。ビデオゲームのようなトレーニングでシンセプログラミングを簡単にし、耳でシンセパッチをプログラムする方法を教えます。各レッスンはデモンストレーションから始まり、その後インタラクティブなチャレンジがあり、200以上のレッスンがあります。プログラムを完了すれば、ほとんどどのシンセサイザーでも聞こえる音を作れるようになります。受賞歴のある Syntorial を今すぐお試しください。

ここには多くの異なるフィルタータイプがあります。Acido を見てみましょう。これは TB-303 のエミュレーションです。もう一つのクラシックなアナログシンセベースシンセサイザーで、エンベロープはカットオフとよく似ています。ローパスには異なるスロープがあります。これは24 dB、これは6dB といった感じです。つまり選択肢があります。アナログスタイルのフィルターもありますし、Infecto にすることもできます。これは Virus Ti の模倣のようなものです。つまりデジタルアプローチです。これがローパス、これが12 dB スロープのバンドパス、ハイパス、ノッチです。

素晴らしいですね!アナログオプションもあれば、デジタルオプションもあります。しかし、これができるので、彼らは2つのハイブリッドフィルターを作りました。これは perfecto で、アルゴリズムの内部で基本的にデジタルフィルターの要素とアナログエミュレーションの要素を組み合わせています。24 dB ローパス、バンドパス、ハイパス、ピークがあり、Scorpio でも同じことをしています。これもアナログ・デジタル・ハイブリッドで、様々なタイプのローパス、そしてハイパス、バンドパスがあります。つまり、ここに選択肢があります。ローパス、ハイパス、バンドパスが欲しいとわかっているなら、これらの異なるものを試してみてください。アナログアプローチが欲しいですか?デジタルアプローチ?それとも中間の何か?

良い選択肢ですね。このフィルターについて私がもう一つ気に入っているのは、Shaper というオプションがあることです。これはディストーションウェーブシェイパーとローパス/ハイパスフィルターを組み合わせたようなものです。レゾナンスで、エンベロープをオフにします。レゾナンスは基本的にディストーション量となり、非常に温かいディストーションをかけます。どれだけのディストーションが欲しいかをダイヤルインし、その後カットオフを使えます。下げればローパスです。上げればハイパス。真ん中はフィルタリングなしです。

つまり、温かいスタイルのサチュレーションがあります。サウンドに組み込むこともできますし、よりアグレッシブなデジタルにすることもできます。時々少しクラッシーな音になり始めます。それから…非常に良いですね。フィルターにある素敵な小技です。ここには2つのフィルターがあるので、これはエフェクトのようなものです。最初のフィルターを通した後、2番目のフィルターを通常のローパス・ハイパス・バンドパスのように設定できます。実際の通常のフィルターをシェイパーの後に配置したい場合です。デフォルトでは、フィルター1がフィルター2に入ります。これがフィルターです。

次はエフェクトに移りましょう。もう一つのウェーブシェイパーがありますが、ここには大量のオプションがあります。これはより詳細なウェーブシェイパーのようなものです。フェイザー、ディレイ、リバーブがあり、多くのパラメータを持つ優れた堅実なエフェクトです。私が話したいのはコーラスです。これもまた、アナログ要素をシンセに組み込んだ例です。

多くのモードがあり、デフォルトでは J8 が選択されています。これは JP 8000 です。またしても、このクラシックな Roland シンセです。これが知られている理由の一つは、この素晴らしいコーラスを持っていることです。他のコーラスがエミュレートしようとするようなコーラスです。私が気に入っているのは、何も設定する必要がないことです。このクラシックで豊かなコーラスが欲しいなら、ドライ・ウェットを上げるだけです。ああ!とても良いですね。でも、もしかしたらデジタルの領域に移行し始めたいかもしれません。

つまり、よりクリーンで正確なコーラスになります。どんどん薄くなっていきます。最終的に、1ではよりフランジャーのようになります。フィードバックを上げて、ディレイをオンにすると、これが得られます。本当にフランジャーっぽいサウンドです。彼らのコーラスへのアプローチが大好きです。

次に話したいエフェクトは X-Comp です。これはマルチバンドのアップワード・ダウンワードコンプレッサーで、これに馴染みがない方のために説明すると、通常はずっと複雑です。多くの異なるパラメータがあります。これは文字通り1つのノブだけです。他の全ては内部で設定されています。このシンセの秘密のソースのようなものです。少し上げるだけで、サウンドが瞬時により前に出て、より大きく、よりアグレッシブになります。まさに、欲しいと思う典型的なコンプレッサーの結果です。

必要なのは1つのノブを上げることだけで、プレーンなノコギリ波ではあまり明白ではありません。いくつかのプリセットでお見せしましょう。ほら、これなしとこれありで。ああ!今はかなり前面に出てきましたね。ああ!瞬時に迫力が出ます。次のプリセットを見てみましょう。これにはかかっていません。今度はこれありで。ああ!サウンドをより大きく、よりアグレッシブにしたいなら、このノブをダイヤルアップするだけです。本当に極端にすると、生命を絞り出してしまいますが、それ自体がクールなエフェクトです。

通常は、このあたりに保ちたいです。さて、エフェクトの最後はこの EQ です。ほとんどの場合、これは退屈でシンプルな EQ です。使うためにあります。EQ を複雑にする必要はありません。あるべき姿です。シェルフ、ピーク、シェルフがあります。ただし、ここにキャラクタープリセットがあります。プレーンなノコギリ波です。ブーストできます。それはほぼ大きくするだけです。より温かくすることもできます。低域、サウンドのボディを聴いてください。ちょっと薄いですね。

これも、ほぼアナログっぽい温かい特性をサウンドに持ち込む例です。それから、soft オプションもあり、これは少し高域を削ります。これもまた、正確で高域のデジタル的なシャープネスを取り除けます。とても良いですね。これがエフェクトです。

モジュレーションソースに移りましょう。フィルターについて話しましょう。あ、失礼しました。エンベロープで、4つのエンベロープがあります。1、2、3、4です。3はデフォルトでカットオフに設定されています。有効にしましょう。サステインに下がるディケイがあります。一見、ADSR のように見えます。アタック、ディケイ、サステイン、リリースですが、その間に2つのパラメータがあります。スロープタイムとスロープレベルです。これは本当に2番目のディケイとサステインのようなものです。

例を挙げましょう。ディケイ・サステイン部分のあるエンベロープでは、通常2つのうち1つのために使います。このようなアタックトランジェントを作れます。つまり、カットオフを本当に速く下げて、このアタックトランジェントを増やすか、このようなより長いフェードを作れます。でも、両方欲しい場合はどうでしょう?小さなトランジェントの後にフェードが欲しい場合は?そこでこの2番目のセットが登場します。サステインを、例えば中間くらいに持ってきて、小さなトランジェントを作ります。素晴らしい、トランジェントができました。スロープレベルを一番下のままにして、スロープタイムを増やします。何が起こるか見てください。トランジェント用の最初のディケイ/サステインを完了し、その後この2番目のディケイ/サステインに入ります。つまり、シンプルな ADSR に2つの追加設定があり、少しだけより複雑なエンベロープ、ADSDSR になっています。

では次に、LFO について話しましょう。LFO も4つあります。1、2、3、4です。これをカットオフにルーティングしましょう。私が気に入っているのは、波形の扱い方です。デフォルトでは、サイン波です。しかし、サイン波と三角波、または矩形波の間をモーフィングできます。まず、LFO に関してサイン波と三角波の違いは何かとよく聞かれますが、ほぼ同じように聞こえます。

違いは上部と下部で何が起こるかです。サイン波はより柔らかくカーブするので、サウンドは上部と下部に少し長く留まります。三角波は点に当たってすぐに折り返します。上部と下部を聴いてみてください。どれだけ急かわかりますか?これにより、両方の良いとこ取りができます。

つまり、上部と下部にどれくらい留まらせたいかを正確にダイヤルインできます。あるいは矩形波が好きで、ジャンプが欲しいけど、ジャンプしすぎる場合は、戻せます。それから、この波形のどこから始まるかを決められます。今、音を鳴らすたびに、ちょうど上部か、ちょうど下部から始まります。

これがこの LFO の素敵な基本的な使い方です。なぜなら、本当にこのサイン波、三角波、矩形波といったものは、かなり一般的な形だからです。ただし、少し変わったことをしたい、形を実験したい場合は、ここに膨大な量のオプションがあります。こちらの波形オプションと非常に似ています。ランダムに一つ選んでみましょう、vocal にしましょう。本当に奇妙な形が得られ、これらもモーフィングできます。例えば、パッドで、何か不規則な動きが欲しい場合に本当に良いかもしれません。矩形波やサイン波のように明らかにパターンに聞こえないものです。これが LFO です。

もう一つ機能があります。話したいのはステッパーです。ステッパーは、デフォルトでは LFO のようなものですよね?ルーティングするには、マトリクスに入ります。画面外にあるステッパーを選択します。ステッパー1で、カットオフに設定します。エンベロープを無効にして、量を増やします。この小さなライトに実行されています。一度に1つのノコギリ波を実行していて、減らせます。今は最初の4つだけを使います。1、2、3、4。1、2、3、4。今はノコギリ波 LFO のようです。ノコギリ波を繰り返しているだけですが、それぞれを変更できます。

ここに入ってこの形をドラッグダウンするか、別のものを選択できます。このようなプリセットがあります。または、1つの小さなカラム内に複数のリピートを作成できます。つまり、本当に複雑なモジュレーション形状のシーケンスを作成できます。

いくつか例をお見せしましょう。これはクラシックなダブステップの wub ですが、LFO からの繰り返し形状ではなく、複雑で、進むにつれて変化しています。これがステッパーの本当に楽しい使い方ですが、もっとシンプルなこともできます。例えば、これです。これはオシレーター2のボリュームにルーティングされているだけです。オシレーター1と3をオフにします。オシレーター2だけで、リトリガーしません。これらのボタンがそういうことです。

1回通るだけです。基本的にはエンベロープのようなものですよね。本当に速いアタックがあって、2つのディケイ段階があります。でもエンベロープと違って、各段階の各カラムの形を本当にいじれます。本当に精密なエンベロープになります。

それが私がこれを気に入っている理由の一つです。確かに、長く複雑なシーケンスを作れます。しかし、カスタマイズ可能な LFO やカスタマイズ可能なエンベロープのように扱うこともできます。本当に無限のモジュレーションソースです。

以上が Spire についての私の見解です。これらが Spire の本当にクールな機能のいくつかです。質問がある、もっと多くのパラメータを取り上げてほしい、あるいは単にシンセ全般について話したい場合は、下の説明欄の記事へのリンクをチェックしてください。