Coup de projecteur : les meilleurs plugins VST de synthé

Primer : idéal pour apprendre (gratuit)

• Compatibilité : Windows, Mac, iPad
• Format : VST, VST3, AU, AAX, 64 bits
• Prix: Gratuit

Primer est un excellent synthé conçu pour apprendre. Développé pour Syntorial (notre application primée pour apprendre la programmation de synthétiseur), il contient les contrôles les plus courants que tu trouves sur la plupart des synthés soustractifs/analogiques, permettant de créer une grande variété de patchs et de sons, tout en offrant une interface simple et facile à comprendre.

• Pourquoi : Tu veux de la simplicité et/ou de l'analogique.
• La simplicité relative la rend plus facile à apprendre.

Primer possède les contrôles essentiels de synthé que tu retrouves dans la plupart des synthés, ce qui facilite la transition vers quelque chose de plus avancé quand tu es prêt(e).

Transparence totale: nous créons Primer et Syntorial, donc on est peut-être un peu subjectifs 😅 (même si c'est vraiment un excellent synthé). Alors laisse-nous aussi te suggérer des synthés qu'on n'a pas créés…

Vital : le synthé gratuit le plus puissant

• Compatibilité : Win10, Win11, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format : VST, VST3, AU, AAX, LV2, 64-bit
• Prix: Gratuit

Vital est très apprécié des producteurs de musique et des sound designers depuis des années grâce à sa synthèse wavetable robuste et adaptable. Ce synthétiseur offre une palette variée de timbres et de textures qui peuvent être facilement ajustés pour créer des sons exclusifs et captivants.

Il possède une interface remarquable, avec une structure intuitive et une navigation facile, répondant aux besoins des débutants comme des professionnels. Il propose une collection variée de types de filtres, de LFO, d'enveloppes et d'effets, où l'ajustement des paramètres devient un réflexe naturel.

Vital, selon moi, est fantastique pour la musique synthwave, le drum and bass, le dubstep et pratiquement tous les genres. Personnellement, je l'apprécie pour la musique synthwave années 80 et les sons vintage. Ça peut ou non être influencé par la couleur violette hahaha !

Cependant, les filtres sont fantastiques et uniques, et avec la modulation ils deviennent des outils encore plus puissants pour un design sonore fascinant.

Malheureusement, la version gratuite ne contient pas beaucoup de wavetables ou de presets. Toutefois, tu peux charger tes propres wavetables et créer des wavetables à partir de samples si tu le souhaites, ce qui signifie que tu n'es pas obligé d'acheter la version complète.

Rien d'autre n'est limité dans la version gratuite.

u-he Diva

• Compatibilité : Win10, Win11, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format : VST, VST3, AU, AAX, LV2, 64-bit
• Prix: $179

U HE Diva devait absolument figurer en tête de cette liste car c'est sans conteste l'un des synthés analogiques virtuels au son le plus convaincant, et c'est notre choix de prédilection chaque fois que nous avons besoin d'un son unique et intéressant.

Des leads clairs aux basses chaudes et floues, en passant par les nappes d'accords épaisses et magnifiques – Diva a tout ce dont tu auras jamais besoin.

(Si tu veux une présentation plus approfondie, consulte notre test de u-he Diva)

U HE Diva a été conçu pour capturer pas moins de 5 décennies de technologie hardware analogique, et te l'apporter en format numérique, pour une fraction du prix que tu dépenserais pour des unités hardware. C'est essentiellement un synthé hardware semi-modulaire qui se trouve dans ton DAW.

Il imite des hardware classiques comme :

• Roland Juno 60
• Roland Jupiter 6 & 8
• MiniMoog
• Oberheim OB8
• Roland JP-8000

Et le meilleur ? Comme nous l'avons mentionné plus haut, Diva possède une capacité quelque peu modulaire.

Donc, imagine prendre les potards et les sons du Mini Moog et les filtres du Korg MS-20. C'est ce que Diva te permet de faire – tu peux mélanger et associer des synthés hardware classiques pour créer un hybride révolutionnaire.

U HE Diva propose 5 modèles d'oscillateurs basés sur des synthés hardware classiques, 5 modèles de filtres avec une gamme de types de filtres, 2 LFO synchronisés au tempo avec plusieurs formes d'ondes à contrôler, et 2 slots d'effets stéréo comprenant :

• Chorus
• Reverbs
• Phasers
• Enceintes rotatives
• Delays

L'une des choses les plus cool chez U HE Diva, c'est la technologie qu'il utilise. Diva utilise PSpice pour modéliser les anciens circuits analogiques jusqu'au niveau des composants. Cela lui donne non seulement un son incroyable, mais te fournit aussi une réponse de filtre sans délai, rendant les résonances nettes et claires.

Et oui, on sait… la plupart des synthés analogiques virtuels utilisent cette technologie, mais aucun ne semble obtenir un son aussi réaliste que Diva.

Cela rend effectivement Diva très gourmand en CPU, mais il y a aussi une option multicore à l'intérieur qui (lorsqu'elle est activée) utilisera plus d'un cœur de ton processeur pour gérer la charge importante. L'utiliser aide à réduire légèrement l'impact CPU, mais pour le son que tu obtiens de ce truc, tu vas devoir économiser un peu d'espace CPU.

Il est livré avec plus de 1200 presets, qui sont honnêtement les meilleurs presets que nous ayons jamais entendus dans un soft synth, et sont extrêmement différents des presets trap/dubstep habituels et usés livrés avec d'autres VST.

Tu ne manqueras jamais d'idées avec Diva et c'est l'un des plugins les moins chers de cette liste ! Le rapport qualité-prix de ce truc est complètement dingue et il surpasse tous les autres synthés en qualité sonore.

Sacrifie ton CPU aux dieux de Diva et procure-toi cette bête divine.

Xfer Serum

• Compatibilité : Win10, Win11, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format : VST, VST3, AU, AAX, LV2, 64-bit
• Prix: $189

Serum est un synthé wavetable avancé qui possède une gamme incroyable de wavetables (150 exactement) et l'un des moteurs sonores les plus phénoménaux jamais vus dans un instrument virtuel pour son prix !

Il est un peu plus épuré que Diva, Omnisphere ou PhasePlant, mais peut produire des sons incroyables sans beaucoup de traitement.

On adore personnellement Serum parce qu'il est polyvalent, rapide et sonne fantastiquement bien. La section FX et filtres est ce qui le distingue vraiment des autres synthés de cette liste, avec une énorme gamme de filtres divers, plus les filtres standards passe-bas, passe-haut et passe-bande auxquels tu t'attends.

Il ne sonne pas analogique comme Diva, mais avec quelques astuces, tu peux lui donner un son similaire aux sons de style analogique.

Ce qu'on aime le plus chez Serum, c'est la capacité de moduler n'importe quoi, et facilement.

La Mod Matrix est excellente et devrait aussi être maîtrisée à fond, mais la modulation par glisser-déposer et la disposition sont vraiment ce qui fait de Serum le synthé le plus convivial, orienté workflow, qui sonne toujours incroyablement bien et possède des capacités phénoménales.

Il fonctionne sur 4 oscillateurs distincts qui sont les suivants :

• Deux oscillateurs (wavetable).
• Un générateur de bruit flexible.
• Et un sub-oscillateur qui a du caractère.

Serum est aussi livré avec plus de 400 patchs expertement créés et des sons que tu peux utiliser pour rendre ta musique vraiment unique.

Et les possibilités de design sonore qui viennent avec Serum sont pratiquement infinies. Avec une matrice de modulation comprenant 4 macros, 3 enveloppes et 4 modules LFO, tes sons auront toujours du mouvement.

En plus de ça, tu as aussi accès à plus de 75 types de filtres différents et 10 unités d'effets uniques.

Ce qui nous amène au prix ridiculement bas de cette puissance. Serum propose des plans de paiement location-vente via Splice (avec 0 % d'intérêt). Ce qui signifie que chaque mois que tu paies, tu paies pour devenir propriétaire du vst synthé. Les plans offrent une flexibilité incroyable et te permettent de geler les paiements quand tu ne peux pas te permettre un mois, te laissant reprendre là où tu t'es arrêté quand tu as à nouveau de l'argent.

Il est impossible de couvrir tout ce que Serum a à offrir dans cette courte présentation, mais si tu veux en savoir plus sur ses capacités, n'hésite pas à consulter notre test de xfer serum vst.

Serum est capable de créer n'importe quel son, et le moteur sonore qu'il utilise permet des wavetables impeccables, claires et puissantes qui ne détruisent pas ton CPU, comme Diva ou Omnisphere. C'est un peu plus épuré que Diva ou Omnisphere, mais ne te laisse pas tromper – tu peux créer pratiquement n'importe quoi.

Il ne pourra pas égaler les énormes sons cinématiques d'Omnisphere, mais encore une fois, il ne coûte pas plus de 400 $ et représente une fraction du prix.

Tu peux créer n'importe quoi, des drums aux pads, en passant par des patchs de claviers au son réaliste. Tout dépend de ton imagination et de ta capacité à utiliser le synthé. Personnellement, on recommanderait aux nouveaux producteurs d'apprendre sur Serum avant de se procurer un autre synthé.

J'ai personnellement utilisé Serum comme mon seul synthé pour concevoir plusieurs packs de samples. Il consomme peu de CPU et tu serais surpris de ce que tu peux accomplir avec les quelques oscillateurs qu'il propose. À mon avis, il possède certains des types de filtres les meilleurs et les plus intrigants, qui amélioreront grandement ton jeu de design sonore, car une grande partie du design sonore concerne le filtrage, la modulation et le modelage.

Spectrasonics Omnisphere 2

• Compatibilité : Win7+, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format : VST, VST3, AU, AAX, LV2, 64-bit
• Prix: $479

Spectrasonics Omnisphere 2 est nommé le synthé de puissance, et pour de bonnes raisons…

C'est le roi des synthétiseurs logiciels et de loin le meilleur plugin VST synthé sur le marché pour le design sonore. Il est beaucoup plus cher que Diva ou Serum, mais il y a de bonnes raisons à cela.

Il y a beaucoup plus de possibilités de design sonore avec Omnisphere par rapport à Serum par exemple, car Omnisphere 2 offre plus de 14000 sons intégrés, 70 Go de samples, 500 formes d'ondes DSP uniques (qui émulent des synthétiseurs hardware analogiques classiques) et l'option d'avoir 8 instances ouvertes dans un seul patch.

(ça fait 32 oscillateurs par patch) !

Et ce n'est pas tout !

Avec Omnisphere, tes sons ne manqueront jamais de profondeur ou de mouvement. La sélection incroyable de sons disponibles, y compris la vaste matrice de modulation et le grand nombre d'effets intégrés, Omnisphere 2 te permet de créer des sons qui sont surnaturels et te donnent un avantage unique dans la production musicale.

Il comprend une quantité insensée d'options de modulation, notamment : 8 LFO par instance, 12 enveloppes par instance, 34 types de filtres différents et 58 unités d'effets intégrés modernes et vintage.

(notre préféré est retroplex – une unité de delay vintage qui sonne incroyablement bien)

En plus de tout cela, Omnisphere inclut également des options pour importer ton propre audio, à utiliser comme sample, ainsi qu'une gamme d'options d'édition de wavetable/sample, notamment :

• Un moteur de synthèse granulaire incroyable
• Detune & unison
• Modulation FM,
• Modulation en anneau
• Modelage de wavetable + bitcrush et distorsion.

C'est aussi actuellement le seul plugin synthé qui offre la compatibilité avec les synthétiseurs hardware externes, avec une liste de compatibilité pour 65 classiques différents. Si tu possèdes l'un d'entre eux, tu vas te régaler !

L'une de nos parties préférées d'Omnisphere est l'arpégiateur. Il a tout ce que tu attendrais d'un arpégiateur normal, mais avec beaucoup plus de choix.

C'est ce qu'ils appellent "l'arpégiateur grandement amélioré" et ce ne pourrait être plus vrai.

Tu peux ajouter des étapes individuelles et uniques à chaque diviseur de pas, sous forme d'accord, d'une suite de notes multiples et même de glissements de hauteur. L'arpégiateur te permet aussi de importer des grooves MIDI pour verrouiller la lecture dessus et même de capturer la sortie MIDI, pour que tu puisses appliquer les notes à un vst synthé séparé dans ton projet musical.

Omnisphere peut aussi être utilisé conjointement avec la plus grande sélection de claviers de collection au monde : Keyscape. Cela te donne accès à une énorme bibliothèque de sons de claviers et d'instruments qui peuvent être chargés dans le moteur de synthèse Omnisphere.

Tu peux imaginer à quel point ce design sonore est complexe et profond…

Il y a beaucoup plus qu'on pourrait couvrir sur Omnisphere, mais il n'y a pas assez de place dans cet article. La qualité sonore et les vastes possibilités créatives suffisent à elles seules à en faire le meilleur vst synthé qui existe, sans parler des mises à jour incluses qui le rendent continuellement meilleur.

C'est un gros investissement, mais c'est le meilleur investissement que tu feras jamais en tant que producteur de musique. Si tu cherches un design sonore unique qui fait dresser les cheveux sur la tête, alors c'est l'instrument virtuel qu'il te faut.

J'ai personnellement utilisé Omnisphere pour presque toutes mes productions. Avec Keyscape et Trilian (les extensions Basse et Clavier de Spectrasonics), tu peux créer certains des sons les plus réalistes et les plus fascinants possibles.

En savoir plus avec notre test complet d'Omnisphere ici.

Kilohearts Phase Plant

• Compatibilité : Win10+, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format : VST, VST3, AU, AAX, LV2, 64-bit
• Prix: $199

Phase Plant est le synthétiseur phare de Kilohearts, et c'est une bête incroyable de design sonore.

Ce soft synth est un instrument modulaire extrêmement puissant au son formidable, qui possède une interface exceptionnellement claire et facile à utiliser, en plus d'une tonne de fonctionnalités pour t'aider à créer n'importe quel son que tu cherches.

Sa conception modulaire est légèrement différente de ce à quoi tu t'attendrais des plugins synthé modulaires traditionnels. Plutôt que d'avoir des modules que tu ne peux pas déplacer, Phase Plant s'ouvre sur une ardoise vierge et permet la personnalisation, te laissant choisir les modules là où ils sont nécessaires.

Phase Plant est livré avec 400 sons expertement créés, a accès à 4 générateurs de signal comprenant différents types tels que :

• Oscillateurs wavetable
• Analogique virtuel
• Samples (tu peux choisir les tiens)
• Oscillateurs de bruit

PhasePlant est un Serum plus avancé, un peu plus difficile à comprendre et à naviguer, mais qui a le potentiel d'un design sonore plus approfondi. La capacité analogique est excellente, mais elle n'arrive pas à la cheville de Diva, et les sources sonores sont loin du niveau d'Omnisphere.

C'est cependant l'un des synthés les plus recherchés par les sound designers qui ont un budget limité, et il t'emmènera plus loin que Serum avec quelques maux de tête supplémentaires.

Ce synthé modulaire a été conçu avec la liberté à l'esprit. Avec Phase Plant, tu peux router les oscillateurs de signal librement entre eux. Et oui, tu l'as deviné, les options de modulation avec ce plugin synthé sont illimitées.

L'une des choses les plus cool que Phase Plant peut faire, c'est avec les effets. Kiloheart les appelle Snapins et ces unités d'effets faciles à utiliser ont une astuce secrète dans leur manche : le bouton poly.

Le bouton poly te permet d'appliquer tous les effets actuels dans une piste à des voix individuelles du soft synth, ce qui peut donner des sons intéressants. Par exemple, tu pourrais utiliser le modulateur aléatoire pour donner à chaque voix des caractéristiques et des valeurs aléatoires.

Le degré incroyable de flexibilité et de personnalisation qui vient avec Phase Plant est orgasmique pour les oreilles. Et si on devait couvrir toutes les options dans cette courte présentation, on ne lui rendrait pas justice.

C'est l'un des meilleurs instruments disponibles pour ta musique et tes besoins créatifs en ce moment.

Paraware Rapid Synth

• Compatibilité : Win10+, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format : VST, VST3, AU, 32-bit, 64-bit
• Prix: $189

Rapid Synth par Parawave est l'un de nos plugins VST synthé préférés, qui a une qualité sonore incroyable et une bibliothèque de sons étonnante livrée avec. C'est un mélange entre un instrument sampler et un synthétiseur wavetable.

Rapid combine une bibliothèque de samples fantastiques avec la synthèse wavetable (un peu comme Omnisphere). Cela te permet de créer des patchs incroyablement uniques et approfondis, en combinaison avec les vastes fonctionnalités de modulation que tu obtiens dans ce plugin.

C'est un synthé plus orienté EDM, et on le classerait comme une version moins chère d'Omnisphere.

C'est parce qu'avec Rapid tu peux ouvrir 8 instances séparées (comme dans Omnisphere), avec 3 oscillateurs, ou avec des samples de la vaste bibliothèque sonore incluse. C'est très similaire au fonctionnement d'Omnisphere, mais Rapid n'atteint pas tout à fait la même qualité sonore.

Rapid est meilleur pour les sons EDM forts, clairs et compressés, et Omnisphere est meilleur pour les sons cinématiques, approfondis et texturés.

Avec Rapid Synth, tu obtiendras :

• 250 wavetables
• 22 effets
• 3 oscillateurs
• 4 enveloppes
• 4 LFO
• 4 séquenceurs
• Un arpégiateur lisant le MIDI

Il y a tellement de choses incluses avec le plugin VST Rapid Synth pour le prix. C'est l'un des soft synths les plus approfondis sur le marché, et il n'est pas très connu dans la communauté de production musicale.

Le bibliothèque de presets est vaste, et ils sonnent fantastiquement bien, et il y a même une catégorie "Mélodie" vraiment cool qui contient des fichiers MIDI intégrés, qui ont été pré-créés pour qu'une instance les suive.

Cela signifie que tu peux aussi entrer ton propre MIDI sur plusieurs instances et avoir 1 jouant la ligne de basse, 1 jouant la ligne d'accords, 1 jouant un arp, etc.

Le Le séquenceur inclus le distingue des autres plugins de cette liste, mais il est difficile à utiliser, et un peu capricieux pour être totalement honnête.

De plus, la bibliothèque de presets peut devenir un peu répétitive et il n'y a pas une aussi grande sélection que les synthés listés ci-dessus.

La qualité sonore de Rapid synth est fantastique, et les presets inclus sont de premier ordre. Il est plus utile pour l'EDM comme la Trance, le Big Room et les genres dansants et forts. Les presets de basse sont sales, forts et gros, les accords sont impeccables, clairs et mélodieux, et les leads traversent un mix comme du beurre.

Si tu cherches un synthé capable de ces sons EDM forts et clairs, alors Rapid est pour toi. Ce n'est pas tout ce qu'il peut faire, mais c'est ce qu'il fait le mieux. Tu peux créer du lofi, du cinématique – tout ce que ton cœur désire.

J'utilise personnellement Rapid dans mon workflow quand je veux un son plus électronique. Il est très similaire à Omnisphere et je le décrirais comme la version économique d'Omnisphere, avec une énorme bibliothèque d'instruments samplés que tu peux utiliser pour créer des sons d'un niveau similaire. Cependant, en termes de qualité sonore des samples et de possibilités de design sonore, Omnisphere remporte la palme.

Mais avec l'énorme différence de prix, tu pourrais préférer opter pour Rapid car il est tout aussi capable avec un peu plus de travail.

Consulte notre test complet de Rapid Synth.

TAL-Bassline 101

• Compatibilité : Win10+, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format : VST, VST3, AU, 32-bit, 64-bit
• Prix: $60

TAL-Bassline 101 est un maître pour créer des basses et est modelé d'après le légendaire Roland SH-101 synthé basse qui est devenu un incontournable de la house music dans les années 1990. Donc si tu es dans la production de house music vintage old school, c'est le meilleur plugin synthé pour ça.

(Si tu veux une présentation plus approfondie du Bassline 101 de TAL, consulte notre test de TAL-Bassline 101)

Nous voulions inclure celui-ci dans notre liste en raison de la pure valeur de ce monstre et du superbe son analogique qu'il reproduit.

Créé par TAL, c'est la meilleure émulation du Roland SH-101 sur le marché et c'est infiniment moins cher que les concurrents qui tentent de répliquer le son.

Il possède une interface simple et facile à utiliser qui propose des options de modulation, des oscillateurs contrôlés en tension, des enveloppes et bien plus encore.

Le TAL-Bassline 101 est monophonique et possède également un arpégiateur/séquenceur intégré que tu peux utiliser pour créer des motifs intéressants, qui sont particulièrement adaptés à la production de house music.

Le Bassline 101 mise sur la simplicité et adopte l'approche "moins c'est plus" – quelque chose qui est négligé par les producteurs électroniques d'aujourd'hui. Il n'a qu'une seule enveloppe, qui produit son son signature et donne au producteur moins de choses à gérer.

Il produit un son analogique incroyable sans avoir besoin d'effets. Et tu peux obtenir un son de basse génial en quelques secondes qui propulsera un morceau et mettra les gens en mouvement.

Il est livré avec plus de 300 presets, un séquenceur à pas de 96 étapes, un mode poly jusqu'à 6 voix et un de-clicker pour les enveloppes plus courtes.

Voici notre test vidéo du TAL Bassline 101 qui comprend quelques exemples sonores :

Le Bassline 101 de TAL est censé émuler le classique SH-101, et il le fait vraiment bien. Ce plugin VST synthé dégage une ambiance analogique géniale et un son. C'est l'un des soft synths analogiques virtuels les plus précis et fait en fait un meilleur travail que ceux qui coûtent deux fois plus cher.

Si tu cherches le son old school des synthés classiques comme le SH-101, la gamme TAL est une que tu devrais absolument découvrir.

TAL-U-NO-LX

Prix : $60

Un autre plugin TAL ?

TAL fabrique certains des plugins au meilleur rapport qualité-prix du marché et les fonctionnalités qui viennent avec le U-No-LX prouvent leur valeur dans l'industrie des synthés logiciels.

C'est une émulation réécrite de l'un des synthés les plus célèbres de tous les temps – le Juno 60, et il sonne presque comme le vrai ! Le TAL-U-No-LX est livré avec tellement de presets et de sons incroyables qui sont étonnamment similaires aux presets trouvés sur les unités hardware Juno 60 ultérieures qui ont finalement été livrées avec des sons embarqués.

TAL a fait un travail incroyable pour émuler la corpulence et la chaleur du Juno 60 original. Les sons chaleureux sont quelque chose que nous recherchons toujours, et le Juno 60 comble ce vide dans nos cœurs.

Le U-No-LX apporte aussi certaines mises à jour technologiques modernes. Le Juno 60 était classiquement connu pour avoir beaucoup de bruit de fond lors de la lecture ou du passage à certains effets comme le chorus.

Avec l'avancement de la technologie, nous avons pu supprimer le bruit des synthétiseurs et des effets pour obtenir un son beaucoup plus précis et clair, et TAL a profité de cela avec le U-No-LX.

Maintenant, il peut y avoir un débat pour savoir si c'est une bonne chose, car beaucoup de ces subtilités sont ce qui rendait les synthés classiques si uniques, mais lors du mixage de tes pistes, la suppression du bruit est un ajout bienvenu.

TAL-U-No-LX propose plus de 300 presets d'usine, avec la "banque d'usine A" de l'unité hardware originale incluse, des effets de filtre allant jusqu'à 40 kHz, un arpégiateur et plus encore !

Si tu cherches une émulation exceptionnelle d'un équipement hardware iconique, c'est un choix parfait.

N'hésite pas à consulter notre test complet du TAL U NO LX.

Arturia Pigments

Prix : 199 $ ou 9,99 $/mois

Tu connais peut-être déjà Arturia pour leur vaste gamme de contrôleurs hardware, de synthés et de claviers.

Et dans le monde des soft synths, Arturia est connu comme le meilleur pour les émulations analogiques virtuelles des classiques hardware analogiques.

Ils proposent certains des meilleurs plugins pour la création musicale, et avec Pigments, cette affirmation reste vraie. C'est l'un des meilleurs synthés que l'argent puisse acheter.

Pigments 2 est un synthé à deux oscillateurs qui possède un double moteur audio. Ce que cela signifie, c'est que tu peux utiliser à la fois des wavetables et de l'analogique virtuel pour créer des sons au-delà des possibilités que tu peux imaginer.

Avec cela, Pigments propose une liste étendue d'options de modulation pour maintenir le mouvement et les détails dans ton son. Il comprend 3 enveloppes, 3 LFO et 3 générateurs de fonction.

Le package comprend également le nouveau moteur de samples qui te permet de parcourir la liste déjà énorme de sons ou d'ajouter les tiens aux patchs. Cela va encore plus loin lors de l'utilisation du nouveau mode synth et de l'effet granulaire intégré pour créer des tonalités et des mouvements intéressants dans ton son.

Arturia Pigments 2 est livré avec 2 sections de filtres et une large gamme de types de filtres parmi lesquels choisir.

L'une de nos parties préférées du synthé puissant d'Arturia, c'est le workflow intuitif et ultra-rapide et la belle interface qui peuvent apporter une touche de couleur à ta station audio. C'est élégant, propre, facile à utiliser et à naviguer, et ça fait du design sonore un vrai rêve.

C'est aussi l'un des meilleurs synthés en termes de rapport qualité-prix de cette liste, proposant des options location-vente à seulement 9,99 $/mois pour le package complet avec des plans flexibles que tu peux geler et reprendre plus tard.

Dexed : synthé FM gratuit

Prix : gratuit

Dexed est l'une des meilleures émulations de synthé gratuites. C'est un magnifique soft synth FM qui a été modelé sur le légendaire et le classique bien-aimé – Yamaha DX7.

L'une des fonctionnalités les plus cool de Dexed, c'est qu'il agit comme une extension logicielle de l'unité hardware originale et peut être utilisé conjointement avec elle pour créer des sons incroyables.

Cela signifie que si tu as le hardware original, tu peux le connecter à Dexed, créer des sons sur le hardware et les enregistrer comme presets dans le logiciel. Cela permet une approche plus pratique de la synthèse FM.

(ne t'inquiète pas, il a toujours toutes les fonctionnalités en tant que VST synthé autonome)

Dexed possède aussi l'une des meilleures interfaces que nous ayons jamais vues sur un plugin gratuit et pourrait être comparé à certains plugins payants sur le marché qui tentent de bien faire la synthèse FM.

Son aspect propre et ses contrôles faciles à utiliser rendent la synthèse FM beaucoup moins prise de tête à comprendre et te permettent d'obtenir des sons d'une profondeur étendue rapidement et facilement.

Dexed est livré avec un grand nombre de presets, avec 32 banques de sons qui contiennent chacune 32 presets, tu pourras donc trouver le bon son pour ton morceau.

(ça fait 1024 presets pour être exact)

Avec tout ça et le fait qu'il soit gratuit, Dexed devait figurer sur notre liste comme l'un des meilleurs VST synthés gratuits jamais créés.

Arturia V Collection

Prix : 499 $ ou 24,99 $/mois

Arturia réapparaît dans cette liste, mais cette fois, dans la section analogique virtuelle. C'est parce que la V Collection est l'une des sélections les plus vastes de synthés hardware légendaires, de sampleurs et de claviers classiques.

Si tu cherches ce son analogique dans ta production musicale, alors la Arturia V Collection est faite pour toi.

La V Collection est livrée avec 24 instruments intemporels, qui ont été utilisés dans hit après hit, au fil des décennies et qui façonnent encore la musique moderne aujourd'hui !

Arturia a expertement samplé ces classiques pour apporter ce qui ressemble au véritable équipement hardware, dans ton monde de production musicale numérique.

En possédant la V Collection, tu as accès à une sélection exceptionnelle de classiques hardware, notamment : le

• Prophet 5
• Modular V
• ARP 2600 V
• et bien plus encore.

Tu as aussi accès à de vrais instruments légendaires qui ont été samplés pour sonner comme une réplique exacte de la vraie chose. La V Collection comprend des pianos électriques, des pianos acoustiques et même le Mellotron V !

Rien que les unités hardware Prophet et ARP2600 s'élèvent au prix énorme de 4 065 $ au moment de la rédaction. Avec la Collection V, tu as accès à des recréations inégalées pour seulement une fraction de ce prix, à 499 $ ou seulement 24,99 $/mois avec les options location-vente Splice.

Parallèlement à tout l'équipement génial au son analogique chaleureux que tu peux obtenir, tu ne manqueras jamais d'idées avec la V Collection d'Arturia. Tu as plus de 8000 presets inspirants parmi lesquels choisir, ainsi qu'un contrôle complet des fonctionnalités de chaque unité hardware puissante et des tonnes d'effets pour modifier ton son.

L'une de nos recréations préférées doit être le ARP2600 V, et après avoir partagé les fonctionnalités qu'il offre, nous pensons que tu penseras la même chose.

Le ARP2600 V a tout le charme et la personnalisation de l'original, et c'est tout simplement amusant à utiliser lorsque tu branches des câbles virtuels d'un slot à l'autre en créant ton son de manière parfaite. Et comme nous l'avons dit plus haut, la version Arturia vient avec certaines améliorations, notamment la polyphonie, des modules générateurs de suivi, un séquenceur 1601 et des tonnes d'effets.

La V Collection d'Arturia est vraiment le rêve devenu réalité d'un sound designer et c'est le meilleur plugin synthé analogique virtuel de tous les temps. Nous recommandons vivement de jeter un œil à cette bête. Pour le prix, c'est le morceau de technologie le plus incroyable que nous ayons vu et avec des mises à jour continues qui le rendent de mieux en mieux, il semble que ça va rester ainsi pendant longtemps.

Jetons un œil au CMI V… tu l'as deviné, c'est une recréation du synthé révolutionnaire Fairlight CMI. Et tout comme l'original, tu obtiens les mêmes fonctionnalités, avec beaucoup plus grâce à l'augmentation des capacités des machines modernes.

Le CMI V possède 10 slots multitimbraux et polyphoniques pour concevoir ton son, ainsi que le modelage de forme d'onde en temps réel, un séquenceur d'effets et une toute nouvelle extension – le synthé Spectral.

Helm (gratuit)

• Prix: gratuit

Helm est un synthétiseur polyphonique gratuit et open-source développé par Matt Tytel. Il offre un moteur sonore polyvalent avec une interface conviviale, le rendant accessible aussi bien aux débutants qu'aux sound designers expérimentés.

L'une des fonctionnalités remarquables de Helm est sa configuration à double oscillateur, chacun capable de générer jusqu'à 15 voix en unisson. Cela permet la création de sons riches et stratifiés. Les oscillateurs supportent la modulation croisée, permettant des variations tonales complexes. De plus, Helm fournit un sub-oscillateur avec modelage d'onde shuffle.

Le système de modulation dans Helm est à la fois puissant et intuitif. Les utilisateurs ont accès à trois enveloppes et trois LFO, les LFO étant capables de randomisation pour des motifs de modulation imprévisibles. Le séquenceur à pas supporte jusqu'à 32 étapes, facilitant les séquences rythmiques complexes. Notamment, l'arpégiateur, absent dans certains synthés modernes, est présent dans Helm et permet la modulation de ses paramètres, offrant des possibilités de performance dynamiques.

La suite d'effets dans Helm comprend distorsion, delay, reverb, un filtre formantique et un effet stutter. Le filtre formantique est particulièrement utile pour concevoir des textures vocales, tandis que l'effet stutter introduit des éléments glitchés et rythmiques aux sons.

L'interface de Helm est conçue dans un souci de clarté, avec un retour visuel interactif qui aide à comprendre la modulation et le flux de signal. Ce choix de design en fait un excellent outil pour ceux qui découvrent la synthèse, ainsi que pour les utilisateurs expérimentés recherchant un workflow direct.

Softube Modular

• Commpatibilité : Win8, Win7, Win10, Win11, Apple Silicon, macOS 10.12+
• Format: VST, VST3, AU, AAX, 64-bit
• Prix : $89

Softube Modular est un synthé modulaire qui envoie du lourd. C'est l'un des meilleurs instruments vst analogiques disponibles.

À notre avis, les synthés modulaires doivent être l'un des types de synthés les plus intéressants à utiliser lors de la création musicale. Les possibilités créatives sont presque infinies et le plaisir de brancher différents câbles partout ne vieillit jamais.

Le truc génial avec Softube Modular c'est qu'il se rapproche autant que possible d'un synthé modulaire que les instruments logiciels peuvent fournir. Travaillant en étroite collaboration avec les rois du hardware, Doepfer, Softube Modular offre à la fois le son, la flexibilité et l'extensibilité qui rendent les producteurs si friands des vrais synthés modulaires analogiques.

Il est livré avec 6 modules Doepfer modélisés, 20 modules utilitaires et la capacité d'acquérir des modules Eurorack supplémentaires de fabricants de pointe comme Intellijel.

Avec de plus en plus de modules créés pour Softube Modular en permanence, c'est l'un des instruments virtuels les plus extensibles de tous les temps.

L'une des meilleures choses chez Softube Modular, c'est sa facilité d'utilisation. Contrairement à d'autres instruments modulaires qui sont intimidants et quelque peu écrasants, Softube facilite aux débutants la création de sons géniaux, avec plus de 200 templates de qualité parmi lesquels choisir.

Tu peux aussi intégrer Softube Modular avec tes instruments modulaires Eurorack hardware pour étendre encore plus ses capacités.

Si tu cherches une excellente introduction à la synthèse modulaire, qui est aussi un excellent rapport qualité-prix, alors Softube Modular est fait pour toi. Avec sa véritable émulation dynamique de circuit, c'est l'expérience la plus réelle d'utilisation d'un synthé modulaire dans un environnement numérique.

Native Instruments Massive X

• Compatibilité : Win10, Win11, Apple Silicon, macOS 10.5+
• Format : VST, VST3, AU, AAX 64-bit
• Prix : $179

Avec la sortie de plugins synthé tels que Native Instruments Massive, Kontakt et Reaktor, ils se sont fait plus qu'un nom dans l'industrie.

Et avec Massive X, ils ont recommencé.

Massive X est l'un des synthés wavetable les plus incroyablement polyvalents sur le marché. Avec plus de 170 wavetables différentes parmi lesquelles choisir, 2 oscillateurs (avec des sub-oscillateurs séparés) et la possibilité d'en ajouter un 3e (via le panneau FX), c'est une puissance personnalisable.

Les sub-modules séparés sont géniaux, et chacun a 3 modes différents, qui donnent une large gamme de qualités tonales. "King", "Kang" et "Kong" peuvent prendre n'importe laquelle de tes wavetables et livrer certaines des subs les plus grasses connues de l'homme !

Là où Massive X brille vraiment, c'est dans la modulation. Tu ne peux faire que tant de choses à un son avec des wavetables et des enveloppes. Pour vraiment donner vie à ton design sonore, une modulation intelligente est nécessaire.

Massive X permet cela, te donnant la capacité de moduler chaque paramètre, très simplement. Il reprend la fonctionnalité classique de modulation par glisser-déposer, qui a rendu le Massive original si populaire, et l'améliore.

Est aussi incluse une nouvelle version mise à jour du panneau de routage. Le panneau de routage te permet d'avoir un contrôle total sur le chemin de signal de ton synthé.

En utilisant le panneau de routage, tu peux changer le flux de ton chemin de signal et contourner certains modules vraiment rapidement et facilement.

Parallèlement à cette fonction, tu obtiens 3 enveloppes de modulation, 6 LFO, 3 performers et 4 trackers. Tous peuvent être utilisés pour créer du mouvement et de la profondeur dans tes sons.

En fin de compte, Massive X est une vraie bête de synthé. Il excelle dans la création de sons de basse agressifs, mais peut faire pratiquement tout ce que tu veux.

Comment choisir un synthétiseur logiciel

Il y a beaucoup trop de synthés. C'est écrasant. Tu commences à faire des recherches, et soudain tu es enseveli sous les listes de fonctionnalités, le jargon marketing et les débats Reddit sur pourquoi les filtres modélisés analogiques sont meilleurs que le pain tranché. Tu peux lire notre article dédié ici, ou voici un résumé

1. Le son

Avant tout, le son est roi. Oublie les fonctionnalités, les filtres, les interfaces élégantes—est-ce qu'il sonne bien pour toi ? Certains synthés sont chauds et analogiques (Diva, Repro), d'autres sont nets et numériques (Serum, Massive X), certains créent des textures évolutives dingues (Pigments, Omnisphere). Trouve-en un qui t'inspire quand tu joues un patch simple.

2. Type de synthèse

Différents synthés excellent dans différentes choses. Sache ce dont tu as besoin :

• Soustractive (Primer, Diva, Sylenth1, Legend) – Synthés classiques de style analogique. Parfaits pour les leads, les basses, les pads.
• FM (FM8, Dexed, Opsix) – Textures métalliques, clochantes et numériques. Pianos électriques années 80, basses funky.
• Table d'ondes (Serum, Vital, Massive X) – Tonalités évolutives complexes. EDM moderne, cinématique, expérimental.
• Granulaire/Sampling (Pigments, Falcon, Omnisphere) – Pads atmosphériques, textures glitchées, sons du monde réel.

Si tu as juste besoin d'un "fait-tout" synthé, prends quelque chose d'hybride comme Pigments ou Phase Plant.

3. Efficacité CPU

Certains synthés sont gourmands en CPU (Diva, Repro). D'autres tournent comme un rêve (Serum, Sylenth1). Si ton ordinateur n'est pas certifié NASA, garde l'utilisation du CPU à l'esprit. Surtout si tu prévois de les utiliser en live.

4. Modulation et workflow

Certains synthés rendent le design sonore amusant (Vital, Massive), d'autres te font fouiller dans des menus pénibles (Zebra, Falcon). Recherche :

• Modulation par glisser-déposer (Vital, Serum, Massive X) = super intuitif.
• Routage par matrice de modulation (Hive, Pigments) = plus de contrôle, légèrement plus geek.
• Enveloppes multi-étapes et LFO complexes (Phase Plant, Zebra) = parfait pour les sons évolutifs.

Choisis ce qui correspond à ton style de workflow.

5. Presets et soutien communautaire

Même si tu prévois de concevoir des sons de zéro, une solide bibliothèque de presets fait gagner du temps. Certains synthés (Omnisphere, Serum, Massive) ont des milliers de presets disponibles en ligne. D'autres (Repro, Dexed) s'appuient davantage sur la programmation. Si tu aimes parcourir et ajuster plutôt que construire à partir de zéro, choisis quelque chose avec beaucoup de presets.

6. Popularité et ressources pédagogiques

Un synthé populaire signifie :

• Des tonnes de tutoriels YouTube.
• Des tonnes de presets tiers.
• Des tonnes de discussions sur les forums quand tu es coincé.

Plus gros synthés communautaires :

• Serum – Le roi des tutoriels YouTube et des presets.
• Massive X – Énorme communauté EDM.
• Vital – Gratuit et bien supporté.
• Omnisphere – Profond mais bien documenté.
• Diva – Les fans d'analogique l'adorent.

Si tu débutes avec les synthés, un synthé populaire sera plus facile à apprendre.

7. Intégration contrôleur

Si tu utilises un clavier MIDI, vérifie si le synthé a MIDI Learn (la plupart en ont) ou un support natif pour les contrôleurs comme les claviers Native Instruments Komplete (Massive X, Pigments). Si tu as un contrôleur MPE (ROLI Seaboard, LinnStrument), assure-toi que le synthé supporte le MPE (Vital, Pigments, Serum, Equator2).

8. Prix vs. valeur

Si tu débutes tout juste, ne dépense pas 300 $ pour ton premier synthé. Commence petit, de préférence avec un synthé gratuit comme Primer ou Vital, découvre ce que tu aimes, et améliore plus tard.

FAQ