適切なシンセを選ぶ

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今、シンセは本当にたくさんある。 本当に圧倒されるよ。 だから、何が重要で何が重要でないかを話すことで、すべてを煮詰める手助けをしよう。

どうでもいい

1.シンセが欲しい音を出してくれるなら、いくらで買ったかは関係ない。 無料だろうが、200ドルだろうが、3000ドルだろうが、その響きが気に入ったなら、その仕事にふさわしい道具を選んだということだ。 機能リストや誇大広告に目を奪われがちだが、結局のところ、重要なのは実際の音であり、価格ではないことを忘れないでほしい。

2.聞こえなければ問題ない。 シンセ間の明らかな違いだけでなく、比較的微妙な違いもある。 例えばアナログとデジタル。 あるいは異なるタイプのフィルター(ラダー、カーティス、スタイナー・パーカー…)。 そのため、正しいものを選ぶ必要性を感じ、その違いを聞き分けられないことを汚く恥ずかしく思うようになるかもしれない。 このシンセをプログラミングするのはあなたなのだから。 そして、小さな微調整の一つひとつが、あなたが耳にしたことに動機づけられている。 だからあなたの世界では、聞こえなければ問題ない。 それに、将来必要になるであろう機能に合わせてシンセを買おうとするのは、幼児に13号の靴を買うようなものだ。 そしてそのうちに、あなたの耳はより洗練され、やがてこのようなことに気づき始めるだろう。その時には、どうせ新しい斧の出番だろう(ME WANT GEAR!! FEED ME GEAR!!)。

重要なこと

1.サウンド– 何よりもサウンドが王様だ。 この記事では、シンセサイザーの他の側面についても言及するが、それらはすべて、そのサウンドに比べれば見劣りする。 当たり前のことのように思えるが、機能リストや派手なインターフェイス、誇大広告にとらわれ、ただ目を閉じて耳を傾けることを忘れがちだ。 シンセは一般的に以下の4つのカテゴリーに分類されると思う:

  • ブレッド&バター:これらのシンセサイザーは通常減算式で、あなたが耳にするシンセサウンドのほとんどを担っている。 シンセ初心者なら、まずここから始めるべきだろう。 これらのシンセは、MinimoogやProphetのようなシンセサイザーの始まりであり、シンセサイザーの世界でトップの地位を維持してきた。 たくさんあるので、いくつか挙げてみよう。 ソフトシンセなら、Sylenth1Diva、そして シンセ1。 Synth1は以前のものほど素晴らしいものではないが、無料だし、非常に過小評価されている。 ハードウェアでは、MinibruteBass Station IIProphetVoyagerをお勧めする。 iPadユーザーの方は、サンライザーをお試しあれ。 ここでも私は多くのことを見逃している。 これらはいくつかの提案に過ぎない。
  • スタイル・スペシフィック:シンセの中には、特定のサウンドやテクスチャーを作るのが得意なものがある。 これはほとんどの場合、使用される合成のタイプによって決まる。 FM8や OperatorのようなFMシンセは、メタリックでベルのような音色やエレクトリック・ストリングのテクスチャーに最適だ。 フィジカル・モデリング・シンセ(Logicのような 彫刻は、特に弦楽器のような音響方法で、現実的な要素を加える。 場合によっては、シンセは特定のタスクのためにセットアップされたり、特定のスタイルで評判になったりする。 例えば、Omnisphereは巨大な進化するアトモスフェリック・パッド・クリエーターだ。 そしてマッシブは、その攻撃的でモダンな個性から、EDM、特にダブステップの代名詞となった。
  • :シンセの中には、多くの機能を搭載しているものがある。シンセマスターはそのひとつだ。 想像しうるあらゆるサウンド・マニピュレーションが施されている。 アルケミーは、複数のタイプのシンセシスに加えて、サンプリングと再合成を含む、サウンドデザインのまったく別の要素をもたらすものだ。Zebra 2もそのひとつだ。 これらのシンセはシンセ界の巨獣なので、少なくともある程度経験があり、本当に多くの機能を持つシンセが必要な場合のみ、あえてここに来ることにする。 しかし、これらのシンセは、非常に多くのことができるため、複数の個性を持つ傾向があり、1台で何でもできるシンセが欲しい人がよく使うということを覚えておいてほしい。
  • その他:前の3つのカテゴリーに当てはまらない珍しいシンセだ。 スワマトロンがいい例だ。 鍵盤はなく、2つのリボン・コントローラーと8つのオシレーターが、ミツバチの大群に相当する合成音を奏でる。 あるいはReaktorは、これまでのすべてのカテゴリーにまたがるシンセのコレクションであり、さらに重要なことに、自分でシンセを作ることができる。

シンセによっては複数のカテゴリーに分類されるものもあるが、ここでは一般的な考え方として、自分が何を求めているかを把握することだ。 伝統的な引き算の能力が必要なのか? それとも、何か特定の仕事やスタイルがあるのですか? すべてをこなす野獣にアップグレードする準備はできているか? それとも何か違うものをお探しですか? それがわかったら、Gearslutzや KVRVintage Synthのようなフォーラムは、あなたが探しているものに基づいたお薦めを人に聞くのに最適な場所です。

2.機能– シンセがどのようなサウンドを作ることができるかは、ガットとコントロールの2つによって決まる。 シンセ・メーカーは、どんなオシレーター、フィルター、エンベロープ、LFO、エフェクトをシンセに入れるかを決める。 これが根性だ。 その後、ノブ、ボタン、スライダーを追加し、これらのガットを操作できるようにする。 これがコントロールだ。 通常、シンセ・メーカーのウェブサイトでコントロールとガットのリストを見ることができる。 しかし、シンセのプログラミングを知らなければ、このリストは無意味だ。 なぜですか?

シンセのプログラミングを学ぶと、各コントロールがサウンドにどのような影響を与えるかを直感的に理解できるようになる。 その過程で、ある種のコントロールやガットに愛着を持つようになる。 この知識があれば、それぞれのシンセの特徴を理解し、自分のニーズに合うかどうか、欲しいサウンドが作れるかどうかを判断することができる。

だから、もしシンセをプログラミングできなければ、選ぶ過程でその機能はあまり関係ないだろう。 このような場合は、シンセのプリセットをダイヤルして、どのようなサウンドを作ることができるかを把握する。これはそのテーマについて書いた記事です。 そして、学習に適したシンセをいくつか紹介しよう:Synth1GaiaBasic、そして(恥知らずな自己宣伝になるが……)Syntorialだ。

3.インターフェイス– ユーザー・インターフェイスはシンセによってかなり異なる。 そう、サウンドこそが本当に重要なのだが、インターフェイスはあなたがシンセとどう接するかに大きな影響を与え、その結果、サウンドにも大きな影響を与える。 インターフェイスを評価する際、2つの重要な特徴がある:

  • 使いやすさ:いくつかのシンセは、他のシンセよりもプログラムフレンドリーです。 例えば、モジュレーション・ソースを目的地にルーティングするために(LFOからフィルター・カットオフ、モジュレーション・エンベロープからピッチなど)、多くのシンセはモジュレーション・マトリックスを使用します。 これは基本的に、各行がソース、デスティネーション、金額を表すグリッドである。 Z3TA+2か トールだと思う。 これは、今日の機能偏重のソフトシンセではよくあることだ。 これによってモジュレーションのルーティングが見やすくなりますが、もっと直感的にルーティングを表示するには、Massiveや Twin 2で使われているようなドラッグ&ドロップ・システムを使います。 このシナリオでは、モジュレーション・ソースをデスティネーションにドラッグし、Massiveの場合、デスティネーション自体を中心にモジュレーション量がハイライトされます。 これにより、ソースとデスティネーションの間に非常に明白で直感的な関係が生まれる。
  • 美学:これはもっと主観的なものだ。 見た目の美しさや操作性の良さなど、この表面的な面を過小評価すべきではない。 楽器の中には、触ったりいじったりするのが大好きなものもあり、そのような魅力は、あなたを引き付け、プログラミング体験をより楽しいものにするのに役立つ。 これはユーザーであるあなた独自のものであり、あなたの一般的な好き嫌いの感情がここに導かれる。

そのため、シンセを購入するかどうかを決める前に、そのシンセでゼロからパッチをプログラミングしてみることが重要だ。

4.デジタルとアナログの違い – 前にも述べたように、この違いはあなたが見分けられるかどうかだけです。 しかし、その場合でも、大金をつぎ込む前に、その差額が必要なのかどうかを確認する必要がある。

例えば、私が以前演奏していたバンドでは、キーボーディストの担当のひとつにシンセベースがあり、私はデジタルシンセで演奏していた。 しかし、もしもう一度やり直せるとしたら、何も考えずにそのためだけにSub Phattyを買っただろう。 アナログっぽさがあれば、ライブでギタリストやドラマーと競い合うのに必要な度胸がついただろう。

しかし、スタジオでは、すべてが録音され、ミックスされ、プロセスのどこかの時点ですべてがデジタル環境を通過する。 言うまでもなく、最高のデジタル・シンセのいくつかは、アナログ・サウンドに非常に近づいている。 プログラムできなければ、それを活用することもできない。 結論から言おう:もし、あなたがその違いに気づき、あなたの特定の状況がアナログの恩恵を本当に受けると感じ、プログラミングができ、余裕があれば、アナログを使いましょう。

5.ケミストリー(Chemistry) – これは無形の「このシンセとつながりが持てるか」というクオリティ。 ここで私ができる唯一のアドバイスは、特定のシンセを使うのが本当に好きなら、それはあなたのリストのトップに近いはずだということだ。 つまり、シンセを試すときは2つのことをする。プリセットをダイヤルして、そのシンセが持つサウンドと機能の幅を把握することと、いくつかのパッチをゼロからプログラミングしてみることだ。 この2つのプロセスでは、自分が楽しんでいるかどうかに注意を払う。 あるシンセが他のシンセより好きなのは当然だろう。

6.コスト– もちろん、あなたの財布に何ベンジャミン(現役ミュージシャンならウォッシュトーン)が入っているかは、この全てに大きな役割を果たす。 しかし、本当にいいシンセを手に入れる前に、そのシンセが自分のニーズに本当に応えてくれるのかどうか、特にシンセサイザーに慣れていない人は、もっと安価なシンセよりも自分のニーズに応えてくれるのかどうか、自問してみてほしい。 ソフトシンセ・ユーザーの皆さん、この記事で紹介したシンセのほとんどは200ドル以下です。 アナログ・ハードウェアが好きなあなたには、MinibruteBass Station IIMS-20 Miniといった小型アナログ・シンセの新シリーズが、400ドルから600ドルのレンジで素晴らしいサウンドのシンセサイザーだ。

結論

世の中には何百ものシンセがあり、私が挙げたものは表面をなぞったに過ぎない。 しかし、覚えておいてほしいのは、あなたの好みは時間とともに変わっていくので、完璧なシンセを選ぶ必要はないということだ。 先に説明した基準を考慮し、いくつか試してみて、それから自分の直感に従う。 1台のシンセで必要なことがすべてできるわけではない。 おそらく何年もかけて少なくとも数台のシンセを手に入れ、それぞれがあなたの創作プロセスにおいて独自の位置を占めることになるだろう。

また、シンセサイザーの初心者なら、最初のシンセに大金をつぎ込んではいけない。 シンセのプログラミングに慣れるにつれて好みは大きく変わるだろうし、投資をする前にもう少し自分を知ってからにしたいものだ。

最後に、いくつかのリソースを紹介しよう:

KVRデータベース これは、非常に特定の条件で検索できる素晴らしいプラグイン・データベースで、レビューや技術情報付きのソフトシンセが大量に含まれています。

ヴィンテージ・シンセ・エクスプローラー シンセサイザー、シンセサイザーのレビューとスペック。

GearslutzKVRVintage Synthフォーラム。 人々とその意見。

狩猟に幸あれ!

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