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Musictech、Keyboard Magazine、Electronic Musicianで紹介されました

シンセ・クイッキー – 巨大な顔が溶けるほどのスーパーソートランスリード

注意して進んでください。顔が溶けてしまうかもしれません。

レシピ

オシレーター:

合計4つのオシレーター
– Osc 1-3:ノコギリ波、9ボイスユニゾン。ユニゾンのデチューン量は、ちょうど少し音程がずれ始めるくらいまで上げます。このデチューン量が求めている攻撃性を生み出します。ユニゾン幅も最大にして、大きく広がりのある音にします。次にOsc 2の全体的なファインピッチを少し下げ、Osc 3を少し上げます。これで実質27ボイスの巨大なユニゾンになります。顔、溶けます。
– Osc 4:ホワイトノイズ。4オクターブ上げてハイパスをかけます。本当に高くシューっという感じのホワイトノイズが欲しいだけです。Osc 1-3と同じユニゾン設定を適用して、大きく広がりのある音にします。ボリュームは、しっかり聞こえるけれども他のノコギリ波オシレーターに溶け込むように調整します

フィルター

ハイパス、12 dBスロープ。カットオフを上げて、低域のもったりした感じを少し削ります。

アンプエンベロープ

サステインをかなり下げて、ディケイを速くします。次に全体のボリュームを上げて、低いサステインで失われたボリュームを補います。これで強いアタックトランジェントが得られます。

ディストーション

攻撃的なクリップスタイルのディストーションを少しだけかけます。脈動するユニゾンボイスと相まって、少し怒ったような音になります。やりすぎないこと。ほんの少しだけです。

リバーブ

サイズは大きく、かなりウェットに。高域を抑えて、洞窟全体に響くのは音の胴体部分だけにします。

コンプレッション

SpireのX-Compノブは見事にシンプルです。半分くらいまで上げるだけで音を締め付けて、さらに攻撃的になります。でもどんなコンプレッサーでも大丈夫です。音が引き締まり始めるまでスレッショルドを下げればいいだけです。


早速試してみたくなりましたか?
ぜひ Patch Shareフォーラム にアクセスして、あなたの作品を見せてください!

ビデオトランスクリプト

このチュートリアルでは、巨大なsupersaw トランスリードを作ります。この音の鍵は、基本的には大量のユニゾンをかけたノコギリ波です。ただし、本当に大きくてパンチのあるものを作りたいなら、その大きなサウンドを実現するために多くの細かい調整が必要です。

私はSpireを使っていますが、ご覧の通り、この音に本当に適している理由がいくつかあります。でも実際のところ、大きなユニゾン、たくさんのユニゾンボイスを提供してくれるシンセなら、どれでも実現できます。では、始めましょう。ここには、古き良きシンプルなノコギリ波があります。モノに切り替えます。1ボイスずつです。そして、すぐにユニゾンに取りかかります。

Spireは最大9ボイスまで使えますが、ボイス数は多ければ多いほど良いです。だから、9つ全部、できるだけ多く使います。そして幅を最大にします。素敵に広く、大きな音です。デチューンがここでの鍵です。上げていくと、確かにデチューンされた音になりますが、それが攻撃的なトーンを生み出します。少し怒ったような感じになるのを聴いてください。リードのトーンにどれだけの怒り、どれだけの攻撃性が欲しいか調整できます。

このあたりにします。さて、Spireにはこれに本当に役立つユニークな機能があります。それがこのdensityノブで、この場合は9つ全部のボイスが、正確にどのように広がっているかをいじります。今、9つのボイスが非常にクリーンで均一に広がっています。

これは実際にはhypersawと呼ばれるものをエミュレートするためのもので、有名なシンセのAccess Virusで見られます。でもdensityを全開にすると、supersawになります。これは古いRolandのJP-8000シンセで見られたものをエミュレートしていて、クラシックなサウンドで、この大きなsupersawだから今でも使われています。どれだけ攻撃的で少し乱雑か聴こえますか?これは不完全なアナログ対クリーンなハイパーデジタルです。どちらでも機能しますが、これは本当に好みの問題です。でも私たちは大きく、攻撃的な、トランスのsupersawリードを目指しているので、supersawにします、フルdensityで。

他のシンセは時々スプレッドのコントロールを提供してくれます。例えばSerumでは、これらがどのように広がるかをより複雑な方法で細かく調整できます。でもいずれにせよ、どちらでも大丈夫です。私はこのsupersawが好きなんです、どれだけ大きくて攻撃的かということで。さて、さらに大きくしたいです。でも9で上限に達しています。だから同じ設定で2つのオシレーターを追加して、デチューンします。

では、これがオシレーター1です。コピーして、オシレーター2に行って、ペーストします。オシレーター3に行ってもう一度ペーストします。これで3つ全部、1、2、3が、これらの大きな9ボイスユニゾンのノコギリ波になりました。次にオシレーター2を取って、1と同じボリュームまで上げます。そして少しデチューンして上げます。どれくらいか見てみましょう。オシレーター3を入れて、少しデチューンして下げます。よし、これで実質的に27ボイスのsupersawです、これは巨大なサウンドです。

さて、サウンドの上部には、あのウォッシーなシズル、シューっという感じがあります。これは大量のデチューンされたノコギリ波を組み合わせたときに起こることです。ホワイトノイズをレイヤーして、それをさらに強調したいです。オシレーター4です。ちょっとこれを聴いてもらうために、他のオシレーターをオンにします。今はノコギリ波ですが、ノイズに切り替えます。ここでの鍵は、他のノコギリ波とは別にフィルターをかけなければならないということです。Spireはこれをオシレーター自体に組み込んでくれています。

別のシンセを使っていて、セカンドフィルターがある場合は、メインフィルターは別の用途に使う必要があるので、その別のフィルターを使って、これからお見せする方法でノイズを形作ることができます。あるいはシンセの別のコピー、別のレイヤーを丸ごと使ってもいいです。でも今はローパスがかかっています。だから、この低い、ちょっと気持ち悪い丸いノイズが出ています。私たちが欲しいのは、この明るくてシズルするようなトップです、だから。

ハイパスに切り替えます。これで低域が取り除かれて、トップだけになりました。そしてこれには大きなレゾナントピークもあるので、それを取り除きたいです。そして幅が必要です。とても良いですね、今は。これもかなり珍しい機能です、Spireで見かけますが、多くのシンセではノイズ幅を見かけないので、これもまた重要な機能です。他のオシレーターを戻します。

さて、このノイズはまだ少し低域が重すぎます。ハイパスがかかっているにもかかわらず、もっと明るく、もっと高くしたいです。だからピッチを上げます。できました。よし、これで大きくてデチューンされたウォッシーなサウンドができました。そしてこれは明るく切れ味があるべきで、これらの低い音符のいくつかには、たくさんの低域と胴体部分があります。実はそれを取り除きたいので、基本的なハイパスを使います。デフォルトでSpireにはフィルターエンベロープがあるので、それを取り除きます。そして削っていきます。

胴体部分を取り除きすぎたくはありません、これを太い音にしたいですが、その大きな低域だけを取り除きたいんです。オーケー、サウンドができました。今度はもっと噛みつくような、もっとインパクトのある、本当に決定打となるものを加えたいです。でもその前に、私たちのシンセトレーニングアプリ、Syntorialについて簡単に。

これは普通のシンセチュートリアルではありません。これがSyntorialです。ビデオゲームのようなトレーニングでシンセのプログラミングを簡単にし、耳でシンセパッチをプログラムする方法を教えます。各レッスンはデモンストレーションから始まります。次にインタラクティブなチャレンジです。200以上のレッスンがあります。プログラムを完了すれば、ほぼどんなシンセサイザーを使っても聴いたサウンドを作れるようになります。受賞歴のあるSyntorialを今日試してみてください。

さて、最初にやりたいことは、アタックトランジェントを作ることです、すべての音符で本当にヒットするようにしたいです。そのためにアンプエンベロープを使います。今は、最大サステインだけで、実際には何も起きていません、単にオン、オフです。だからサステインを下げます。このあたりまで。そして何が起きているか聴こえるように、ちょっと長いディケイにしてみます。このディケイの間、ただ静かになっていくのが聴こえます。

でももっと速くして、サウンドの前面にもっとTKKという感じを作りたいです。だからこのあたりにします。そして私たちのサステインがとても低いので、全体のボリュームがかなり失われました。だから、上げます。よし、サウンドの前面にあのスパイクができました。今度はもう少し怒らせたいです。ディストーションを使います。ここにはたくさんの異なるディストーションタイプがありますが、clipにします。driveを上げて、それから少しだけかけたいです、いいですか?だからディストーションはかかっていません、今は完全にドライです。

ノイズが少しより目立つようになり、ノコギリ波が少し怒ったような、少し戦闘的な感じになります。他のタイプのディストーションも使えます。この場合は大きな違いはありませんが、私はclipが好きです、もう少し噛みつくような感じがあります。

次にコンプレッションで締め付けたいです。Spireにはこの素晴らしいx-compノブがあります。シンプルな1ノブコンプレッサーです。ユニゾンで起きているこのすべての動き、これらすべてのボイスを、圧縮しようとすると、すべてが戦っているような本当に戦闘的なサウンドが生まれ、不快なほど怒った感じになります。とても良いです。

通常のコンプレッサーでもこれができます、設定をもっと調整する必要がありますが、考え方は、この動いているサウンドを強制的に圧縮して、締め付けるということです。最後に、これは大きくて壮大である必要があるので、リバーブを使います。かなりの量のウェットネスを設定します。巨大な空間にいるようにしたいので、長めのディケイがそれを与えてくれます。ああそうです、渓谷に、洞窟にいます。

さて、それは良いですが、その大きくて長くて明るいリバーブがメインサウンドと衝突する感じです。ただたくさんの音を作り出して、ちょっと乱雑です。だからリバーブをダンピングします。リバーブだけにローパスをかけるような感じです。だから大きなサウンドは得られますが、もう明るさはないので、あまり音を埋め尽くしていないし、通常のパッチと戦っていません。そしてできました、大きなsupersawトランスリードです。

さて、もし助けが欲しいパッチがあれば、どんな種類のパッチでも、syntorial.comの私たちのフォーラムに来て、リクエストを投稿してください。私か誰かがお手伝いします。そのためのリンクが説明欄にあります。そしてもちろん、YouTubeにこのような動画がたくさんあるので、ぜひ登録してください。

シンセスポットライト:Spire

いつも特定のシンセモデルを取り上げた動画を作ってほしいとメールをいただいていて、私がいつも「ええ、また今度ね」とか「それはシンセじゃなくて電卓ですよ」と答えていましたよね?

そんな日々は終わりです。新シリーズ「Synth Spotlight」の記念すべき第1回目の動画をお届けします。このシリーズでは、お察しの通り、シンセにスポットライトを当てます!またもや創造的なネーミングですね。

第1回目は Spire です。以下の内容を取り上げます:

  • ウェーブテーブルの統合
  • HardFM
  • スーパーソウ ユニゾン
  • アナログ/デジタル/ハイブリッド フィルター
  • シェイパー フィルター
  • Roland スタイル コーラス
  • X-Comp
  • EQ キャラクター
  • エンベロープ スロープタイム/レベル
  • LFO 波形モーフィング
  • 奇妙な LFO 波形
  • ステッパー

ご質問やディスカッションに参加したい場合は、 フォーラムへどうぞ。 電卓のリクエストだけはやめてください。お願いします。

ビデオトランスクリプト

それでは、第1回「Synth Spotlight」へようこそ。この動画では Spire について、特にこのシンセが他のシンセとどう違うのかについてお話しします。なぜこのシンセを他のシンセより選ぶべきなのか。それがこの「Synth Spotlight」シリーズの趣旨です。

今や数え切れないほどのシンセが存在しますが、これは素晴らしいことです。ただ、ほとんどのシンセは少なくとも同じ基本パラメータを共有しています。同じ基本的な音を作れます。Syntorial ではそれらのパラメータについて説明しています。だから Syntorial が有効なのです。そこで学んだことを様々なシンセに応用できるからです。しかし、それがシンセ選びを非常に難しくしている理由でもあります。全てのシンセが同じ基本機能を持ち、多くの機能を共有しているなら、なぜあるシンセを他のシンセより気にかける必要があるのでしょうか?それがこの「Spotlight」シリーズのテーマです。

私が取り上げるのは、このシンセについて気に入っている特定の点だけです。私にとって際立っている点です。ただ、このシンセについてもっと議論したい、質問がある、別の動画でもっと多くのパラメータを取り上げてほしいという場合は、動画の説明欄にフォーラムへのリンクがあります。このシンセ専用のトピックを立ち上げてあります。どんな質問でもしてください。私か他のユーザーが返信し、Spire の使い方をサポートします。

さて、この動画作成時点ではバージョン 1.1.14 ですが、全体として、このシンセの最大の差別化ポイントは、確かに非常にモダンなサウンドのシンセである一方で、アナログエミュレーション要素が随所に組み込まれており、それを活用できることです。これらの機能を見ていく中で、何度も目にすることになるでしょう。本当にクールなコンセプトです。では、まずオシレーターから始めましょう。

ここには多くの選択肢があります。クラシックでは、ノコギリ波か矩形波が選べます。ノイズ、FM、シンクもあります。フォルマントフィルターのような母音っぽい音も作れます。しかし、オシレーターの中央部分で起こることを変化させるこれらの選択肢に加えて、追加の波形セットがあり、それを上部のメインオシレータータイプにミックスできます。基本的に、ここにある様々な選択肢に対応するウェーブテーブルオプションを作れるのです。

では、このクラシックを例にお見せしましょう。クラシックでは、ノコギリ波か矩形波を選べます。その中間のハイブリッドも選べるのが良いですね。私はノコギリと矩形波のミックスが好きです。一方、下の方には別の選択肢があります。例えば、サイン波を選んで、それをミックスできます。完全にサイン波にすることもできます。つまり、下で選んだものと上で起こっていることの間をモーフィングするウェーブテーブルを作れるのです。各オシレータータイプを取り、それらでできることを倍増させます。ウェーブテーブル プラス デザイン構造という、本当に興味深いアプローチです。

これらの選択肢の中で特に私が気に入っているのは HardFM です。FM への非常に興味深いアプローチです。その仕組みとメリットを説明する前に、まず FM について見てみましょう。FM に馴染みがない方のために説明すると、これは一つのオシレーターが別のオシレーターを変調し、通常はメタリックで弦楽器のようなトーンが得られます。デフォルトでは、下で選択したものがサイン波を変調し、これが変調量です。

今は基本的なサイン波ですが、これを上げるとメタリックなトーンが得られます。そしてこちらでは、オシレーターの一つのピッチを設定します。FM サウンドがどれだけ高いか低いかを示します。これが FM です。非常にわかりやすいです。シンプルで良いアプローチで、私は気に入っています。使いやすいです。しかし、FM には一つ欠点があり、それは全体のサウンドのピッチが変わってしまうことです。今 G を弾いていますが、もう G に聞こえません。ほとんど音痴に聞こえます。この波形をミックスしようとすると、本当に音痴になります。なぜなら、これは実際にはモジュレーターのピッチを制御しているからです。それが FM の欠点です。ピッチの問題に直面する可能性があります。そこで彼らは HardFM を発明しました。

HardFM は少し違います。基本的には、ここで選択した波形を取り、それ自体を変調します。デフォルトでは、これもサイン波がサイン波を変調していて、表面上は似たように聞こえます。では、何が違うのでしょうか?違いはここ、ピッチにあります。ピッチ設定、周波数設定の間を飛び移り、常に音程を保とうとするため、あのピッチの問題が解消されます。カチッとなるのが聞こえますか?本当にクールです。つまり FM ですが、音程を保つのがはるかに簡単になり、さらに追加のボーナスとして、サイン波をミックスする代わりに、リストの次の波形を1オクターブ下で、FM の影響を全く受けずにミックスします。サブオシレーターのようなものです。

そこで三角波が1オクターブ下で追加されます。追加の次元のためです。つまり、これがウェーブテーブルミックスのようになります。今度はサブオシレーターのボリュームノブになります。どんな音でもこれができます。例えば、これはバイオリンで、生々しい FM がかかっていて、次のバイオリン2をミックスできます。バイオリン2が1オクターブ下にあります。これが HardFM です。

次はユニゾンセクションに移ります。デフォルトでは、かなりシンプルです。ボイスの数を選び、デチューンできます。ボイスの広がり方をいじれます。コードなどを作れますが、私が本当に気に入っているのはこの density ノブです。基本的に、density は全ての異なるボイスの広がりを変化させ、より不均一にします。パターンを少し変えるだけです。説明はあまり具体的ではありません。正確に何が起こっているのかわかりませんが、増やすにつれてユニゾンの性質が変わるのが聞こえます。

具体的には、マニュアルによると、density を全開にすると、Roland JP-8000 のスーパーソウのエミュレーションが得られるそうです。この特定のノコギリ波ユニゾンで知られるクラシックなアナログシンセです。本当に豊かで太いユニゾンです。上の density と比較してみてください。7ボイスの中間 density は hypersaw として説明されており、これは有名なデジタルシンセ Virus TI の有名なノコギリ波です。比較してみましょう。こちらは少しクリーンで正確ですが、これはもっと色々起こっています。より豊かで、より太いです。9ボイスで本当によくわかります。これが、この非常にモダンなデジタルシンセにアナログっぽいエミュレーションをダイヤルインできる最初の例です。

では、次はフィルターに移りましょう。これもまた、アナログ・デジタル・ハイブリッドアプローチの一例です。これは普通のシンセチュートリアルではありません。

これは Syntorial です。ビデオゲームのようなトレーニングでシンセプログラミングを簡単にし、耳でシンセパッチをプログラムする方法を教えます。各レッスンはデモンストレーションから始まり、その後インタラクティブなチャレンジがあり、200以上のレッスンがあります。プログラムを完了すれば、ほとんどどのシンセサイザーでも聞こえる音を作れるようになります。受賞歴のある Syntorial を今すぐお試しください。

ここには多くの異なるフィルタータイプがあります。Acido を見てみましょう。これは TB-303 のエミュレーションです。もう一つのクラシックなアナログシンセベースシンセサイザーで、エンベロープはカットオフとよく似ています。ローパスには異なるスロープがあります。これは24 dB、これは6dB といった感じです。つまり選択肢があります。アナログスタイルのフィルターもありますし、Infecto にすることもできます。これは Virus Ti の模倣のようなものです。つまりデジタルアプローチです。これがローパス、これが12 dB スロープのバンドパス、ハイパス、ノッチです。

素晴らしいですね!アナログオプションもあれば、デジタルオプションもあります。しかし、これができるので、彼らは2つのハイブリッドフィルターを作りました。これは perfecto で、アルゴリズムの内部で基本的にデジタルフィルターの要素とアナログエミュレーションの要素を組み合わせています。24 dB ローパス、バンドパス、ハイパス、ピークがあり、Scorpio でも同じことをしています。これもアナログ・デジタル・ハイブリッドで、様々なタイプのローパス、そしてハイパス、バンドパスがあります。つまり、ここに選択肢があります。ローパス、ハイパス、バンドパスが欲しいとわかっているなら、これらの異なるものを試してみてください。アナログアプローチが欲しいですか?デジタルアプローチ?それとも中間の何か?

良い選択肢ですね。このフィルターについて私がもう一つ気に入っているのは、Shaper というオプションがあることです。これはディストーションウェーブシェイパーとローパス/ハイパスフィルターを組み合わせたようなものです。レゾナンスで、エンベロープをオフにします。レゾナンスは基本的にディストーション量となり、非常に温かいディストーションをかけます。どれだけのディストーションが欲しいかをダイヤルインし、その後カットオフを使えます。下げればローパスです。上げればハイパス。真ん中はフィルタリングなしです。

つまり、温かいスタイルのサチュレーションがあります。サウンドに組み込むこともできますし、よりアグレッシブなデジタルにすることもできます。時々少しクラッシーな音になり始めます。それから…非常に良いですね。フィルターにある素敵な小技です。ここには2つのフィルターがあるので、これはエフェクトのようなものです。最初のフィルターを通した後、2番目のフィルターを通常のローパス・ハイパス・バンドパスのように設定できます。実際の通常のフィルターをシェイパーの後に配置したい場合です。デフォルトでは、フィルター1がフィルター2に入ります。これがフィルターです。

次はエフェクトに移りましょう。もう一つのウェーブシェイパーがありますが、ここには大量のオプションがあります。これはより詳細なウェーブシェイパーのようなものです。フェイザー、ディレイ、リバーブがあり、多くのパラメータを持つ優れた堅実なエフェクトです。私が話したいのはコーラスです。これもまた、アナログ要素をシンセに組み込んだ例です。

多くのモードがあり、デフォルトでは J8 が選択されています。これは JP 8000 です。またしても、このクラシックな Roland シンセです。これが知られている理由の一つは、この素晴らしいコーラスを持っていることです。他のコーラスがエミュレートしようとするようなコーラスです。私が気に入っているのは、何も設定する必要がないことです。このクラシックで豊かなコーラスが欲しいなら、ドライ・ウェットを上げるだけです。ああ!とても良いですね。でも、もしかしたらデジタルの領域に移行し始めたいかもしれません。

つまり、よりクリーンで正確なコーラスになります。どんどん薄くなっていきます。最終的に、1ではよりフランジャーのようになります。フィードバックを上げて、ディレイをオンにすると、これが得られます。本当にフランジャーっぽいサウンドです。彼らのコーラスへのアプローチが大好きです。

次に話したいエフェクトは X-Comp です。これはマルチバンドのアップワード・ダウンワードコンプレッサーで、これに馴染みがない方のために説明すると、通常はずっと複雑です。多くの異なるパラメータがあります。これは文字通り1つのノブだけです。他の全ては内部で設定されています。このシンセの秘密のソースのようなものです。少し上げるだけで、サウンドが瞬時により前に出て、より大きく、よりアグレッシブになります。まさに、欲しいと思う典型的なコンプレッサーの結果です。

必要なのは1つのノブを上げることだけで、プレーンなノコギリ波ではあまり明白ではありません。いくつかのプリセットでお見せしましょう。ほら、これなしとこれありで。ああ!今はかなり前面に出てきましたね。ああ!瞬時に迫力が出ます。次のプリセットを見てみましょう。これにはかかっていません。今度はこれありで。ああ!サウンドをより大きく、よりアグレッシブにしたいなら、このノブをダイヤルアップするだけです。本当に極端にすると、生命を絞り出してしまいますが、それ自体がクールなエフェクトです。

通常は、このあたりに保ちたいです。さて、エフェクトの最後はこの EQ です。ほとんどの場合、これは退屈でシンプルな EQ です。使うためにあります。EQ を複雑にする必要はありません。あるべき姿です。シェルフ、ピーク、シェルフがあります。ただし、ここにキャラクタープリセットがあります。プレーンなノコギリ波です。ブーストできます。それはほぼ大きくするだけです。より温かくすることもできます。低域、サウンドのボディを聴いてください。ちょっと薄いですね。

これも、ほぼアナログっぽい温かい特性をサウンドに持ち込む例です。それから、soft オプションもあり、これは少し高域を削ります。これもまた、正確で高域のデジタル的なシャープネスを取り除けます。とても良いですね。これがエフェクトです。

モジュレーションソースに移りましょう。フィルターについて話しましょう。あ、失礼しました。エンベロープで、4つのエンベロープがあります。1、2、3、4です。3はデフォルトでカットオフに設定されています。有効にしましょう。サステインに下がるディケイがあります。一見、ADSR のように見えます。アタック、ディケイ、サステイン、リリースですが、その間に2つのパラメータがあります。スロープタイムとスロープレベルです。これは本当に2番目のディケイとサステインのようなものです。

例を挙げましょう。ディケイ・サステイン部分のあるエンベロープでは、通常2つのうち1つのために使います。このようなアタックトランジェントを作れます。つまり、カットオフを本当に速く下げて、このアタックトランジェントを増やすか、このようなより長いフェードを作れます。でも、両方欲しい場合はどうでしょう?小さなトランジェントの後にフェードが欲しい場合は?そこでこの2番目のセットが登場します。サステインを、例えば中間くらいに持ってきて、小さなトランジェントを作ります。素晴らしい、トランジェントができました。スロープレベルを一番下のままにして、スロープタイムを増やします。何が起こるか見てください。トランジェント用の最初のディケイ/サステインを完了し、その後この2番目のディケイ/サステインに入ります。つまり、シンプルな ADSR に2つの追加設定があり、少しだけより複雑なエンベロープ、ADSDSR になっています。

では次に、LFO について話しましょう。LFO も4つあります。1、2、3、4です。これをカットオフにルーティングしましょう。私が気に入っているのは、波形の扱い方です。デフォルトでは、サイン波です。しかし、サイン波と三角波、または矩形波の間をモーフィングできます。まず、LFO に関してサイン波と三角波の違いは何かとよく聞かれますが、ほぼ同じように聞こえます。

違いは上部と下部で何が起こるかです。サイン波はより柔らかくカーブするので、サウンドは上部と下部に少し長く留まります。三角波は点に当たってすぐに折り返します。上部と下部を聴いてみてください。どれだけ急かわかりますか?これにより、両方の良いとこ取りができます。

つまり、上部と下部にどれくらい留まらせたいかを正確にダイヤルインできます。あるいは矩形波が好きで、ジャンプが欲しいけど、ジャンプしすぎる場合は、戻せます。それから、この波形のどこから始まるかを決められます。今、音を鳴らすたびに、ちょうど上部か、ちょうど下部から始まります。

これがこの LFO の素敵な基本的な使い方です。なぜなら、本当にこのサイン波、三角波、矩形波といったものは、かなり一般的な形だからです。ただし、少し変わったことをしたい、形を実験したい場合は、ここに膨大な量のオプションがあります。こちらの波形オプションと非常に似ています。ランダムに一つ選んでみましょう、vocal にしましょう。本当に奇妙な形が得られ、これらもモーフィングできます。例えば、パッドで、何か不規則な動きが欲しい場合に本当に良いかもしれません。矩形波やサイン波のように明らかにパターンに聞こえないものです。これが LFO です。

もう一つ機能があります。話したいのはステッパーです。ステッパーは、デフォルトでは LFO のようなものですよね?ルーティングするには、マトリクスに入ります。画面外にあるステッパーを選択します。ステッパー1で、カットオフに設定します。エンベロープを無効にして、量を増やします。この小さなライトに実行されています。一度に1つのノコギリ波を実行していて、減らせます。今は最初の4つだけを使います。1、2、3、4。1、2、3、4。今はノコギリ波 LFO のようです。ノコギリ波を繰り返しているだけですが、それぞれを変更できます。

ここに入ってこの形をドラッグダウンするか、別のものを選択できます。このようなプリセットがあります。または、1つの小さなカラム内に複数のリピートを作成できます。つまり、本当に複雑なモジュレーション形状のシーケンスを作成できます。

いくつか例をお見せしましょう。これはクラシックなダブステップの wub ですが、LFO からの繰り返し形状ではなく、複雑で、進むにつれて変化しています。これがステッパーの本当に楽しい使い方ですが、もっとシンプルなこともできます。例えば、これです。これはオシレーター2のボリュームにルーティングされているだけです。オシレーター1と3をオフにします。オシレーター2だけで、リトリガーしません。これらのボタンがそういうことです。

1回通るだけです。基本的にはエンベロープのようなものですよね。本当に速いアタックがあって、2つのディケイ段階があります。でもエンベロープと違って、各段階の各カラムの形を本当にいじれます。本当に精密なエンベロープになります。

それが私がこれを気に入っている理由の一つです。確かに、長く複雑なシーケンスを作れます。しかし、カスタマイズ可能な LFO やカスタマイズ可能なエンベロープのように扱うこともできます。本当に無限のモジュレーションソースです。

以上が Spire についての私の見解です。これらが Spire の本当にクールな機能のいくつかです。質問がある、もっと多くのパラメータを取り上げてほしい、あるいは単にシンセ全般について話したい場合は、下の説明欄の記事へのリンクをチェックしてください。