サウンドデザインを学ぶ最良の方法を探すことは サウンドデザインを学ぶ最良の方法 を探すのは、圧倒されてしまう作業です。何をすればいいのか分からず立ち往生して、諦めてしまう人も少なくありません。私たちも何度もその経験をしてきました。本当につらいですよね…その気持ち、よく分かります。
だからこそ、私たちは時間をかけて インターネット上で最高のサウンドデザインリソース
の包括的なガイドを作成しました。各項目は難易度順に並んでおり、どの程度上級者向けかを示すラベルが付いています。この記事では「初心者」「中級者」「上級者」のタグに注目してください。
サウンドデザインが完全に初めての方でも、少し知識がある方でも、かなり詳しくて知識をブラッシュアップしたい方でも、ここには必ずあなたに合ったものがあります。
それでは始めましょう!
目次
おすすめのサウンドデザインコース
サウンドデザインは習得が難しい、これは紛れもない事実です。
そして、頭の中で鳴っている音の作り方を、混乱させることなくきちんと説明して教えてくれる人を見つけるのは、さらに困難です。
(YouTubeで無数のチュートリアルを見たことがある方なら、このフラストレーションをご理解いただけるでしょう)
素早く学ぶ最良の方法は、 優れたサウンドデザインコースに投資すること ことと、ひたすら練習、練習、練習することです!
しかし、これだけ多くの選択肢がある中で、どのコースを購入すべきかどうやって判断すればいいのでしょうか?
音楽制作に投資して、より速いペースで学びたい方のために、現在入手可能な最高のサウンドデザインコースのリストを作成しました!
シンセサイザのサウンドデザインに最適:Syntorial
Syntorialは、シンセサイザのサウンドデザインのための完全統合型の実践的な学習ソフトウェアで、 多くのベテランプロデューサーが、制作を始めた頃にこれがあればよかったと思っています.
。これはミュージシャンのための完全にインタラクティブな学習体験で、ユーザーがインタラクティブなレッスンを受けながら、シンセシスの基礎を学べる仕組みになっています。
ミュージシャンを念頭に置いて設計されたSyntorialは、シンセサイザの背後にある科学や物理学については語りません。代わりに、各コントロールを一つずつ説明し、タスクを設定することで、卒業時には 実際の場面で知識を応用できる
ようになります。また、以下のための無料のレッスンパックも付属しています:
- 「Serum」
- 大規模
- Sylenth
- など、他にもあります!
You can grab Syntorialの無料体験版 。フルバージョンへのアップグレードは$129.99で可能です。音楽制作スキルを向上させるためにサウンドデザインを本気で学びたいなら、これは 大幅に時間を節約できる質の高い投資です!
最もプロフェッショナル:ポイント・ブランク・ミュージック・スクール
Point Blank は、エレクトロニックミュージックプロデューサー向けの最高のプロフェッショナルサウンドデザインコース 学位を取得できるを提供しています。間違いありません。
Point Blankコースは、シンセシスの基本中の基本から始まるので、しっかりとした基礎の上に知識を積み重ねることができます。
コースは2期に分かれており、音楽制作スキルを飛躍的に向上させる素晴らしいテクニックを数多く学びます。修了時には、頭の中で聴こえる音を作れるようになります。
第1期 – サウンドデザイン
第 2期 – アドバンストサウンドデザイン
彼らのウェブサイトでコースをチェックしてみてください!
エレクトロニック・ミュージックに最適:Production Music Live(PML)
PML (Production Music Live)は、エレクトロニック音楽制作&サウンドデザインにおいて、間違いなく最高のリソースの一つです。複数のVSTに対応した素晴らしいサウンドデザインコースを提供していますが、中でもSerumのコースは最高です!
このコースでは、自分のトラックに完璧にフィットする音の作り方、独自のプリセットの作り方、そして自分だけのユニークなサウンドを得る方法を学びます。
サウンドデザインを本気で学びたいなら、Serumから始めることを強くお勧めします。使いやすく、操作しやすく、現在最高のVSTプラグインの一つだからです。
PMLは 他にも幅広いコース を提供しており、コード、メロディ、構成、そして音楽の一般的な作曲プロセスを学べるので、音楽制作のエキスパートになれます!
無料のサウンドデザインリソース
Synth Secrets (初心者向け)
Sound on Soundの記事集で、シンセシスの背後にある科学と物理学を深く掘り下げています。そういったことに興味があるなら、この記事集は始めるのに最適な場所です。
Synth Secrets は、サウンドデザインの基本概念をおさらいしたいプロデューサーにとって素晴らしいシリーズです。
マニュアル (初心者向け)
インターネットで何度もこれを聞いて、最も無知な回答の一つだと思ったことがあるかもしれません。
何年も前に、私たちがインターネットで「頭の中で聴こえる音をどうやってデザインするのか」という定番の質問を投稿したとき、何度も同じ回答をもらいました。
「マニュアルを読め」
これには理由があります…使用しているシンセサイザのマニュアルは、シンセシスの聖書のようなものなのです。各モジュールが何をするのか、そのシンセのすべてをどう使うのかが正確に記されています。
Serum、Massive、Omnisphereなど、どのシンセを使っていても、それぞれにマニュアルがあります。最初は読むのが大変に思えるかもしれませんが、シンセを完全に理解するために必要な情報のほとんどはここにあります。
一つの特定のシンセを完全に理解すること は、サウンドデザインの理解を深めるために非常に重要です。本気で取り組むなら、選んだシンセのマニュアルを読む時間を取りましょう。
学習には Syntorial をお勧めします(当然ですね!😅)。本当に使いやすく、洗練されていて、シンセサイザサウンドデザインを完全に学べるように設計されています。
Kermode YouTube チャンネル (初心者向け)
If you don’t know who Kermode をご存じなければ、彼は10年近くヒット曲を作り続けている素晴らしいプロデューサーです。
彼は素晴らしいYouTubeチャンネルも持っており、初心者から上級者まで多くのサウンドデザインの知識をカバーしています。チャンネルでは、トラックの再生数を増やすために使えるクールなマーケティングテクニックについても深く掘り下げています。
また、先ほどシンセを完全に理解することについてお話ししましたよね?Serumの素晴らしい点(先述の通り)は、YouTubeに学習に使える素晴らしいコンテンツがたくさんあることです。 Kermodeの初心者向けSerumコースを強くお勧めします.
Sam Smyers YouTube チャンネル (中級者向け)
If you’re not familiar with Sam Smyersをご存じなければ、彼はカリフォルニア州ロサンゼルスを拠点とする才能ある音楽プロデューサー兼サウンドデザイナーです。
彼は素晴らしい YouTubeチャンネル も持っており、サウンドデザインテクニック、ボーカル処理、そしてプロデューサーがトラックをレベルアップさせるのに役立つ音楽制作のコツを解説しています。彼のコンテンツは非常にわかりやすく実践的で、学んだことをすぐに応用できます。
If you’re looking to Serum、ボーカルチョップ、または一般的なミキシングテクニックをマスターしたいなら、Samのチュートリアルは最高のものの一つです。絶対にチェックする価値があります!
SeamlessのYouTubeチャンネル(中級者/上級者)
SeamlessのYouTubeチャンネルは、オンラインで見つかる動画チュートリアルを使ってサウンドデザインを学ぶための最大のリソースの一つで、すべて無料です!
新人プロデューサーからベテランまで、豊富なコンテンツが揃っているので、アーカイブを見て彼の動画をチェックしてみてください。
ADSR Sounds(中級者/上級者)
ADSR Soundsは、サウンドデザインを学びたい方向けに無料と有料の両方のオプションを提供しています。YouTubeでサウンドデザインチュートリアルを探したことがあるなら、彼らに出会ったことがあるでしょう。彼らは本当に 素晴らしい動画 を提供しており、Massiveの基本を理解し、かなり素晴らしい音をデザインするのに役立ちます。
無料コンテンツは素晴らしく、わかりやすいですが、すべてを吸収してサウンドデザインを完全に学ぶには時間がかかることがあります。サウンドデザインを次のレベルに引き上げたい方向けに、素晴らしい有料オプションも用意されています。
ADSR Soundsは素晴らしいサンプルライブラリと、さらに印象的な独自のプラグインコレクションも持っています。
MrBill YouTubeチャンネル (上級者向け)
最近このチャンネルを紹介されましたが、おそらく推薦された中で最高のチャンネルの一つです。
ご存じない方のために説明すると、Mr Billは本当に とんでもないDubstepプロデューサー であり、サウンドデザインもばかげたレベルで上手です。
And…
何だと思いますか?彼はサウンドデザインについて詳細に掘り下げ、制作能力を向上させるためのヒント&トリックを紹介するシリーズも持っています。
Reddit/Facebook
プロデューサーとしてRedditやFacebookグループに参加していないなら、参加すべきです。
コミュニティに参加することは、プロデューサーや同じ志を持つ人々とつながるだけでなく、学ぶための素晴らしい方法でもあります。
素晴らしいコミュニティやフォーラムがたくさんあり、そのほとんどはFacebookやRedditで見つかります。サウンドデザインについて質問するのに最適な場所で、特にRedditでは「この音の作り方」というタイトルのスレッドが複数あります。
参加すべきFacebookグループとサブRedditには以下があります:
フェイスブック
Designing Sound(上級者)
Designing Sound は、サウンドデザインの魔法使いになるための膨大なコンテンツライブラリです🧙♂️。
サイト上のすべてがサウンドデザインに適用できるわけではありませんが、これらの方々から素晴らしいことを学べます。サイトは現在閉鎖されていますが、人々が学べるようにホスティング上に残されています。
2009年からあるので、膨大な投稿ライブラリを必ず活用してください!
まとめ
これでこの記事の終わりになりますが、今お伝えしたすべての情報を消化していただく前に、一つだけ言いたいことがあります。
練習.
です。世界中のサウンドデザインリソースをすべて持っていても、継続的に練習しなければ、一切進歩しません。シンセサイザに入って設定をいじることを恐れないでください。
間違いを犯したり、いろいろ試したりすることが本当の学びにつながります。基本を身につけたら、お気に入りのシンセで思い切り遊んで、楽しむことを忘れないでください。
これで終わりです!
ちなみに…
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Harry Jacksonは、英国バーミンガムを拠点とするDJ／音楽プロデューサー／起業家です。音楽制作サイト「Whipped Cream Sounds」の創設者でもあります。制作やサウンドデザインからマーケティング、音楽理論まで、幅広いテーマを網羅した詳細なチュートリアルを執筆しています。アーティスト名〈Lofti〉として主にローファイ作品を制作しています。
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