{"id":27822,"date":"2019-06-27T14:43:43","date_gmt":"2019-06-27T19:43:43","guid":{"rendered":"https:\/\/www.syntorial.com\/\/?p=27822"},"modified":"2025-01-09T10:45:26","modified_gmt":"2025-01-09T10:45:26","slug":"synth-spotlight-massivex","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/tutorials\/synth-spotlight-massivex\/","title":{"rendered":"Primera mirada a Massive X \u2013 Synth Spotlight"},"content":{"rendered":"<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Primera Vista a Massive X - Destacado de Sinte\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/7TofNkfl0Ng?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p>Los dioses (l\u00e9ase Native Instruments) me bendijeron con una versi\u00f3n anticipada de Massive X y pude experimentar con \u00e9l para crear esta rese\u00f1a en video exhaustiva. <br>Disfr\u00fatala.<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-css-opacity is-style-dots\"\/>\n\n\n\n<p>TRANSCRIPCI\u00d3N DEL VIDEO<\/p>\n\n\n\n<p>Massive X es una renovaci\u00f3n completa de Massive. Es un sinte totalmente nuevo construido desde cero, pero a\u00fan conserva algunos elementos de Massive, as\u00ed que se siente como Massive y como un sinte completamente nuevo al mismo tiempo. Es realmente genial.<\/p>\n\n\n\n<p>Esto es Synth Spotlight, me voy a enfocar en lo de siempre: qu\u00e9 hace que este sinte sea interesante. Por qu\u00e9 se distingue de otros sintes, por qu\u00e9 deber\u00eda importarte. Tambi\u00e9n voy a tocar c\u00f3mo han cambiado las cosas desde Massive, qu\u00e9 conservaron y c\u00f3mo lo han modificado. A<\/p>\n\n\n\n<p>s\u00ed que la pieza central de esto es el panel de Routing. Si recuerdas, el viejo Massive, el Massive original, tambi\u00e9n ten\u00eda un panel de Routing. Y esto te permit\u00eda hacer varias cosas, como estos efectos instant\u00e1neos aqu\u00ed abajo, pod\u00edas determinar d\u00f3nde estaban en la ruta de se\u00f1al. Entonces, si hago clic ah\u00ed, est\u00e1 posicionado entre el oscilador y el filtro. O pod\u00eda ponerlo despu\u00e9s del filtro, cosas as\u00ed. Era limitado, pero estaba bastante bien.<\/p>\n\n\n\n<p>Sin embargo, Massive X tom\u00f3 esa idea y la llev\u00f3 al extremo, creando pr\u00e1cticamente una arquitectura modular total. Aqu\u00ed vemos c\u00f3mo est\u00e1 todo conectado. Ahora mismo tenemos el oscilador uno y dos, Noise uno y Noise dos aqu\u00ed abajo. Y luego pasa por una cadena, tenemos efectos de inserci\u00f3n A, B y C, esos son A, B y C. Tenemos el filtro F, que est\u00e1 representado aqu\u00ed abajo. Y as\u00ed puedes ver la cadena.<\/p>\n\n\n\n<p>El oscilador va al efecto de inserci\u00f3n A, que luego va al filtro, que luego va a la inserci\u00f3n B, inserci\u00f3n C, y finalmente sale a nuestros efectos y eventualmente sale al final. Este es solo un ejemplo b\u00e1sico. Digamos que configuro el efecto de inserci\u00f3n B como, no s\u00e9, tal vez distorsi\u00f3n. O mejor hagamos un Bitcrusher. As\u00ed que no... ahora mismo porque el filtro est\u00e1 antes. Mientras cambio esta frecuencia, el cutoff de nuestro filtro pase-bajo no lo hace m\u00e1s suave, solo cambia el sonido que entra a nuestro Bitcrusher, que luego lo vuelve a hacer m\u00e1s brillante de varias maneras.<\/p>\n\n\n\n<p>Entonces, tal vez estoy pensando, bueno, sabes, quiero el Bitcrusher antes de eso. Quiero filtrar el sonido del Bitcrusher. F\u00e1cil. Todo lo que tenemos que hacer es desconectar nuestro filtro y nuestro Bitcrusher, y reconectar las cosas en un orden diferente. Entonces ahora obtenemos nuestro sonido crush, que luego es filtrado. Este es solo un ejemplo b\u00e1sico de c\u00f3mo usar esto. Es la punta del iceberg. Hay un mill\u00f3n de cosas que puedes hacer con este panel de Routing.<\/p>\n\n\n\n<p>Voy a repasar todos los diferentes m\u00f3dulos aqu\u00ed arriba. Y ver\u00e1s que sigo volviendo al panel de Routing. Es una parte tan integral de todo. Y crea tanta flexibilidad en este sinte.<\/p>\n\n\n\n<p>Muy bien, entremos de lleno y empecemos con nuestros osciladores aqu\u00ed arriba. Tenemos dos osciladores de wavetable, muchas wavetables aqu\u00ed. Muchas m\u00e1s que en el Massive original. Y de hecho trajeron algunas de las del Massive original remasterizadas, lo cual es un buen detalle. Cada uno de estos osciladores tambi\u00e9n tiene varios modos, yo los llamo \"modos morph\".<\/p>\n\n\n\n<p>Si recuerdas, el Massive original tambi\u00e9n ten\u00eda eso. Ten\u00edamos los spectrum bends y format, que te permit\u00edan modificar las formas de onda de varias maneras. Bueno, ahora tenemos a\u00fan m\u00e1s de esos, y cada uno tiene su propio subconjunto tambi\u00e9n. Uno nuevo que crearon se llama Gorilla, que me gusta mucho. D\u00e9jame inicializar nuestro sonido antes de mostrarte eso. Listo. Vamos a Gorilla. Ahora escucha esto. Es como un sync muy agresivo. Pero esto en s\u00ed tiene varias versiones diferentes. Este es King, cambiado a Kang. As\u00ed que no solo tenemos todas estas wavetables con las que trabajar, tenemos muchas maneras de modificarlas y transformarlas.<\/p>\n\n\n\n<p>Ahora, si no est\u00e1s familiarizado con el Massive original, tal vez te est\u00e9s preguntando, bueno, eliminaron un oscilador... Y es verdad, tenemos dos osciladores de wavetable en lugar de tres. Sin embargo, en lugar de tener tres de estos, agregaron tres osciladores sustractivos adicionales. Si vas a los efectos de inserci\u00f3n, ver\u00e1s oscilador. Este es un oscilador sustractivo.<\/p>\n\n\n\n<p>Entonces, lo que voy a hacer es romper esto, desconectar todos estos. Env\u00edo B y traigo esto aqu\u00ed y lo conecto al principio de nuestra cadena, y ahora tengo un oscilador adicional con el que trabajar. Un uso com\u00fan que viene a la mente es un suboscilador. Y tienes varias opciones diferentes aqu\u00ed. Formas de onda sustractivas est\u00e1ndar.<\/p>\n\n\n\n<p>Otro uso para esto. Digamos que quieres agregar una onda sinusoidal, ponerla en capas para crear algo de gordura en tu sonido. Y gracias a nuestro panel de Routing, digamos que tenemos un mont\u00f3n de efectos funcionando. Nuestro sonido est\u00e1 enloqueciendo. Pero queremos una onda sinusoidal pura, ya sabes, para ponerla en capas, darle cuerpo, no queremos que sea afectada por todo. No hay problema, la movemos directamente a la salida. Y ahora podemos hacer lo que queramos con nuestro sonido principal, nuestra onda sinusoidal quedar\u00e1 intacta. O tal vez quer\u00edamos que pasara solo por uno de los efectos. Est\u00e1 bien, podemos hacer eso. Entonces otra vez, ves qu\u00e9 genial es este panel de Routing. Realmente te permite cablear este sinte de cualquier manera que quieras.<\/p>\n\n\n\n<p>Muy bien, una cosa m\u00e1s sobre estos osciladores es que adem\u00e1s de nuestros dos osciladores de wavetable y nuestros tres osciladores de inserci\u00f3n, tenemos dos osciladores dedicados de modulaci\u00f3n de fase. Entonces, la modulaci\u00f3n de fase PM crea un sonido que es pr\u00e1cticamente id\u00e9ntico a la modulaci\u00f3n de frecuencia. Los sintes FM, los sintes de software, usualmente usan PM en lugar de FM real. Pero obtienes un sonido FM. As\u00ed que b\u00e1sicamente estos son dos osciladores dedicados a darnos sonido FM.<\/p>\n\n\n\n<p>Todo lo que tienes que hacer es habilitar PM uno, configurar esto a una onda sinusoidal. Y ahora esta perilla aumentar\u00e1 la cantidad de modulaci\u00f3n de fase que se suministra al oscilador uno. Y lo que realmente me gusta, un buen detalle aqu\u00ed, es que este control de pitch se hace en proporci\u00f3n. Entonces uno significa que es el mismo tono que el oscilador uno, dos significa que es una octava m\u00e1s alta. Podr\u00edamos ir a la mitad, una octava m\u00e1s baja. As\u00ed es como lo hacen los sintes FM. As\u00ed que si est\u00e1s familiarizado con la programaci\u00f3n de sintes FM, realmente te va a gustar esto. Si no te gusta eso, no hay problema, activa el key track y son buenos viejos semitonos.<\/p>\n\n\n\n<p>Ahora, tenemos dos de estos, y podemos rutearlos de varias maneras. Podr\u00eda hacer que ambos modulen el oscilador uno, o, ya sabes, uno a uno, dos a dos. Y adem\u00e1s de eso, tenemos esta fuente auxiliar de modulaci\u00f3n de fase, donde podemos conectar lo que queramos a esto y se convierte en nuestra fuente de modulaci\u00f3n de fase. Un ejemplo ser\u00eda, aqu\u00ed en nuestras inserciones. Tenemos un oscilador de modulaci\u00f3n de fase. Es este tipo aqu\u00ed. Para usarlo, todo lo que tenemos que hacer es conectarlo a esta caja, PM auxiliar. Lo que sea que est\u00e9 conectado aqu\u00ed se convierte en nuestra fuente auxiliar de modulaci\u00f3n de fase. Entonces, habilita auxiliar. Bajas este.<\/p>\n\n\n\n<p>As\u00ed que en realidad tenemos cinco osciladores de modulaci\u00f3n de fase diferentes y podemos conectarlos a uno y dos de varias maneras. Entonces nos da como un mini sinte FM dentro de este gran sinte de wavetable. Un detalle muy bueno. Y gracias al panel de Routing, podemos hacer cosas raras aqu\u00ed, como, podr\u00eda cambiar C a Bitcrusher, y tengo que conectar la entrada para que funcione. Pero, apaguemos esto. Es algo extra\u00f1o. Pero esto es solo un ejemplo, podemos usar cualquier cosa como nuestra fuente de modulaci\u00f3n de fase. O, otro ejemplo, podr\u00edamos hacer feedback FM donde el oscilador que est\u00e1 siendo modulado tambi\u00e9n es la fuente de modulaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>De hecho es una gran manera de obtener como un sonido tipo diente de sierra. As\u00ed que hay toneladas de opciones con los osciladores. Y por \u00faltimo, hay una secci\u00f3n de un\u00edsono, configuras el n\u00famero de voces, el ancho, la extensi\u00f3n, puedes crear acordes, todo tipo de opciones aqu\u00ed.<\/p>\n\n\n\n<p>Muy bien, antes de pasar a estas siguientes secciones, solo quiero mencionar brevemente que este video te lo trae, nosotros Audible Genius, los creadores de Syntorial. Syntorial es un software de entrenamiento tipo videojuego que te ense\u00f1ar\u00e1 c\u00f3mo programar patches de sinte de o\u00eddo. El objetivo principal de esta app de entrenamiento es llevarte al punto donde puedas tomar los sonidos que escuchas, ya sea que est\u00e9n en tu cabeza o m\u00fasica que est\u00e9s escuchando, y poder crearlos en un sinte.<\/p>\n\n\n\n<p>Brevemente, as\u00ed es como funciona. Voy a tomar una lecci\u00f3n al azar. Empieza con un video. Entonces, en este video, demuestro algo. Tal vez hablo sobre filtros, tal vez hablo sobre formas de onda. Y repaso, las demuestro, las explico. Luego pasas a un reto. En este reto te dan un patch oculto. Puedo escucharlo, pero no puedo verlo, tengo que ir a mi patch, que es una simple diente de sierra, y tengo que recrearlo todo de o\u00eddo. As\u00ed que se trata de entrenar el o\u00eddo.<\/p>\n\n\n\n<p>De eso se trata la s\u00edntesis. Tienes que entrenar tu o\u00eddo. De lo contrario, solo est\u00e1s adivinando. Tienes que ser capaz de tomar los sonidos que escuchas y hacerlos. Ahora, no voy a hacer ning\u00fan cambio aqu\u00ed. Voy a enviar esto para ver c\u00f3mo me fue. Obviamente me fue terrible porque no hice ning\u00fan cambio. Pero esto es lo que pasa, cualquier control que est\u00e9 correcto est\u00e1 en verde, y los que est\u00e1n mal est\u00e1n en rojo, y puedo hacer los cambios y escuchar la diferencia.<\/p>\n\n\n\n<p>Empiezas a mostrarle a tu o\u00eddo la diferencia. Ahora, comienza incre\u00edblemente simple. La primera lecci\u00f3n es sobre formas de onda diente de sierra y pulso. Diente de sierra y pulso, solo hablo de esas dos formas de onda, las demuestro. Y el reto, todo es la forma de onda, est\u00e1s recreando patches con solo un control. Gradualmente a\u00f1ade un control a la vez hasta que llegas al final. En el que est\u00e1s haciendo el sinte completo.<\/p>\n\n\n\n<p>Empieza simple, se vuelve complejo, entrena tu o\u00eddo. Pru\u00e9balo, demo gratuita, las primeras 22 lecciones, enlace en la descripci\u00f3n. Bueno, c\u00e1llate, Joe. De vuelta a Massive X.<\/p>\n\n\n\n<p>Muy bien, continuemos, ruido. Bastante simple aqu\u00ed, pero hay dos de ellos. Y tal vez te est\u00e9s preguntando, por qu\u00e9 necesitar\u00edas dos ruidos. Bueno, como el Massive original, esto es m\u00e1s que solo tu t\u00edpico ruido blanco o rosa. Bajemos esto. Encend\u00e1moslo. Tienes todo tipo de cosas. As\u00ed que es m\u00e1s como un sampler en cierto modo. A\u00f1ade una textura completamente nueva. Personalmente me gusta el grizzly. As\u00ed que si has estado pensando \"Hombre, necesito un sinte que cree algunos sonidos de oso pardo\", no busques m\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, as\u00ed que tienes dos de esos, genial. Filtro. Muy bien, tenemos muchas opciones de filtro. Y cada una de ellas tiene un subconjunto. Como este monarch, que creo que es como un filtro anal\u00f3gico tipo Moog, tiene, ya sabes, algunas configuraciones de pulso diferentes o configuraciones de pendiente para el pase-bajo, pase de banda, pico, y cada uno de estos tiene sus propias subconfiguraciones.<\/p>\n\n\n\n<p>Entonces hay uno llamado Creek que es realmente m\u00e1s como una distorsi\u00f3n, algunos tipos diferentes de subdistorsiones, y lo cual me alegra mucho porque agregaron esta perilla de Gain, as\u00ed que podemos forzar el filtro, sacarle algo de calidez. Encuentro que eso es muy importante en los sintes hoy en d\u00eda para obtener ese sonido agradable, c\u00e1lido, anal\u00f3gico. Y tambi\u00e9n podr\u00edas estar pensando, bueno mira, el viejo Massive ten\u00eda dos filtros, y puedes rutearlos de varias maneras. Este solo tiene uno. \u00bfAs\u00ed que no es eso una desventaja? No.<\/p>\n\n\n\n<p>Primero, lo sustituyeron con dos filtros duales prefabricados de maneras t\u00edpicas. Como este es paralelo, puedes elegir dos filtros para combinar en paralelo. Entonces pase-bajo, pase-alto. Tus sonidos pasar\u00e1n por un pase-bajo, tambi\u00e9n un pase-alto, y eso se combina al final. Y entonces hay solo algunas combinaciones comunes para eso. O puedes hacer serial, que es solo un pase-alto que va a un pase-bajo.<\/p>\n\n\n\n<p>Estas son maneras realmente comunes de usar filtros duales. Entonces en lugar de tener esa complejidad de tener que gestionar esos dos filtros, hicieron esto en su lugar. Me gusta, simplemente lo hace m\u00e1s f\u00e1cil de usar, mientras todav\u00eda te da mucha capacidad. Personalmente yo nunca uso filtros duales tanto de todas formas. Bueno, ahora junto con esta perilla de gain, tambi\u00e9n tenemos feedback, que nuevamente estaba en el viejo Massive, as\u00ed que si yo. Esto toma la salida del filtro, la devuelve a la entrada, as\u00ed que creas este sonido intenso, saturado. Sin embargo, gracias a nuestro panel de Routing, podemos aplicar un bucle de feedback a cualquier cosa.<\/p>\n\n\n\n<p>Ejemplo. Voy a tomar B y poner Anima. Es como un flanger. Muy bien, quiero que esto haga feedback, \u00bfc\u00f3mo puedo hacer eso? Bueno, nuestra ruta de feedback se determina aqu\u00ed abajo. Este es el comienzo de nuestro bucle de feedback, este es el final. Entonces, nuestro filtro est\u00e1 actualmente conectado a \u00e9l. El final va al bucle de feedback, y luego ese bucle de feedback regresa al comienzo del filtro. Por eso obtenemos el sonido que obtenemos cuando aumentamos nuestro feedback.<\/p>\n\n\n\n<p>Puedes hacer eso con cualquier cosa. Voy a crear un bucle de feedback alrededor de Anima. Ups. Mucha experimentaci\u00f3n aqu\u00ed. \u00bfQu\u00e9 puedo hacer con un bucle de feedback? Lo que me gusta a\u00fan m\u00e1s. Esta reconexi\u00f3n de esto. Entonces, la salida de Anima regresa al filtro y obtienes este bucle de feedback de dos m\u00f3dulos.<\/p>\n\n\n\n<p>Otra cosa que me encanta de este panel de Routing, feedback a lo que sea que quieras hacer feedback. Muy bien, entonces pasemos a nuestra secci\u00f3n de efectos. Tenemos tres de ellos X, Y y Z. Un buen conjunto robusto de efectos, reverbs, delays, cosas bastante est\u00e1ndar. Cada uno de estos tiene su propio subconjunto. Entonces yendo a reverb, toneladas de tipos de reverb, tienes mucho con qu\u00e9 trabajar aqu\u00ed, muy bueno. Uno del que quiero hablar en particular es este Nonlinear Lab.<\/p>\n\n\n\n<p>En la superficie, parece solo una especie de distorsi\u00f3n est\u00e1ndar, algunos tipos diferentes. Pero lo que me encanta de esto es que aqu\u00ed abajo, esto es un simulador de amplificador. M\u00e9telo por una reverb grande. Sonido de guitarra \u00e9pico. Me encanta ese efecto. Y podemos rutear estos de varias maneras. Entonces puedes conectar varios m\u00f3dulos a X, Y o Z. Y ir aqu\u00ed, aqu\u00ed, aqu\u00ed. Y podemos rutear los efectos reales de diferentes maneras. X, esto es un Routing serial puro, X a Y a Z. Podr\u00edamos hacer X e Y en paralelo. Entonces, los m\u00f3dulos van a ellos por separado, se suman, y luego todo pasa por Z, o est\u00e1n todos en paralelo, separados, y luego sumados al final.<\/p>\n\n\n\n<p>As\u00ed que m\u00e1s flexibilidad ah\u00ed con c\u00f3mo se rutean nuestros efectos. Muy bien, entonces esos son todos nuestros m\u00f3dulos aqu\u00ed arriba. Hablemos de nuestras fuentes de modulaci\u00f3n. Tenemos una envolvente, \u00bfverdad? Una buena y vieja envolvente de modulaci\u00f3n est\u00e1ndar ADSR, con un per\u00edodo de hold extra y un per\u00edodo de delay al principio. Muchas opciones aqu\u00ed, nada s\u00faper especial. Lo que me gusta es esta envolvente exciter. Apaguemos nuestros efectos aqu\u00ed. La envolvente exciter es b\u00e1sicamente un dise\u00f1ador de transitorio de ataque. Es solo para crear transitorios de ataque. Tiene sentido porque eso es para lo que usamos las envolventes mucho. As\u00ed que esto est\u00e1 dedicado solo a eso.<\/p>\n\n\n\n<p>As\u00ed que voy a rutear esto a nuestro pitch y cambiar un par de configuraciones aqu\u00ed, explicar\u00e9 lo que est\u00e1n haciendo en un segundo. El ratio es b\u00e1sicamente la duraci\u00f3n. Este es un decaimiento muy r\u00e1pido, creando un peque\u00f1o transitorio de ataque con nuestro pitch. Pero podemos hacer varias cosas con esto. Como si pongo center en el medio, obtenemos tanto un ataque como un decaimiento. Eso es, por cierto, lo m\u00e1s lento que va a llegar. Esto es solo para transitorios de envolvente cortos. Van todo el camino de esta manera. Aplast\u00e9 el ataque, es todo decaimiento. O de esta manera, es todo ataque subiendo, e incluso puedo mantenerlo en la cima. As\u00ed que es puramente un peque\u00f1o dise\u00f1ador de transitorios de ataque. Es un buen detalle ya que eso es para lo que usamos las envolventes mucho.<\/p>\n\n\n\n<p>Bueno, ahora hablemos de algunos LFOs. Cambia tu LFO, rute\u00e9moslo al cutoff. Y por cierto, c\u00f3mo ruteamos las cosas es igual que en el Massive original, solo arrastra y luego configura la cantidad as\u00ed. Entonces tenemos algunas formas de onda est\u00e1ndar aqu\u00ed, cuadrada, sinusoidal triangular. Pero luego tenemos todas estas interesantes.<\/p>\n\n\n\n<p>Y tengo que admitir que realmente me gusta esta perilla, hay algo realmente satisfactorio en ella. Y quiero decir un mont\u00f3n de otros controles est\u00e1ndar aqu\u00ed. Lo que me gusta, este buen detalle est\u00e1 aqu\u00ed, voy a aumentar nuestra envolvente de amplitud, release, loop GTE. Esto solo se aplicar\u00e1 cuando mi nota est\u00e9 presionada. Cuando la suelte ir\u00e1 directo. O el loop release opuesto. Cuando estoy manteniendo la tecla, es una nota larga, cuando la suelto, el LFO se activa.<\/p>\n\n\n\n<p>Interesante, one shot trata esto como una envolvente que pasa solo una vez. One shot release, solo cuando soltamos la tecla. Entonces es algo interesante. No s\u00e9 c\u00f3mo usar\u00eda eso. Pero es lo suficientemente diferente como para que quiera usarlo. LFO aleatorio. Entonces, esto es como un sample and hold que puedes ajustar y controlar. Por defecto, todo es una onda triangular. Si aumento el jitter de Amp, va a aleatorizar la cantidad de LFO. El jitter de frecuencia aleatorizar\u00e1 la velocidad. As\u00ed que puedes ajustar estos exactamente como los quieres.<\/p>\n\n\n\n<p>En lugar de una onda triangular, podemos hacer una onda cuadrada y eso saltar\u00e1 entre valores en lugar de curvarse suavemente entre ellos. Eso es como un sample and hold est\u00e1ndar. As\u00ed que LFO aleatorio ajustable. Por \u00faltimo, est\u00e1 nuestro performer. Bueno, hay un par de otros, son algo aburridos. Este es un key tracking como sin velocidad de pitch, realmente profundo. As\u00ed que si usas key tracking mucho o usas velocidad mucho, y est\u00e1s obsesionado con c\u00f3mo responde a lo largo de toda la escala del teclado, o todas las velocidades, realmente podr\u00edas ajustar esto espec\u00edficamente.<\/p>\n\n\n\n<p>Y esto es voice routing. Esto te permite cambiar aleatoriamente el destino con cada pulsaci\u00f3n de tecla. Interesante. Sin embargo, lo que encuentro mucho m\u00e1s interesante es este performer. Esta cosa te permite dibujar las formas de modulaci\u00f3n que quieras en t\u00e9rminos de estructura de canci\u00f3n, duraci\u00f3n de canci\u00f3n, loops, valores r\u00edtmicos, todo tipo de modos de edici\u00f3n. Es b\u00e1sicamente como un peque\u00f1o DAW dentro del sinte. Y en lugar de que yo est\u00e9 ajustando y mostr\u00e1ndote esto,<\/p>\n\n\n\n<p>voy a mostrar un ejemplo. \u00bfD\u00f3nde est\u00e1 ese? Aqu\u00ed est\u00e1. Entonces, usando los tres performers, cada uno tiene simplemente una forma diferente dibujada. Ves esto, no podr\u00edas hacer esto con un LFO. Cada uso est\u00e1 cambiando mientras avanza. Mira todo eso, y todo est\u00e1 ruteado a varios aspectos de nuestra wavetable, volumen, filtro... Siendo utilizado, tres formas diferentes para tres cosas diferentes crea el sonido de todas estas voces diferentes tocando. Y adem\u00e1s de eso, solo para mostrarte c\u00f3mo esto se est\u00e1 usando como una especie de creador de canciones en cierto sentido, tenemos diferentes versiones de esto.<\/p>\n\n\n\n<p>Entonces, crearon scat uno que son estos tres patrones. Luego scat dos, tres patrones diferentes. Scat tres, otro conjunto de patrones y meditaci\u00f3n que no es nada. Ups, meditaci\u00f3n que es solo sostener la nota. Y lo interesante es que no se activar\u00e1n hasta que toque una nota nueva. Entonces, mira esto. Okay. Ahora voy a tocar dos pero no lo est\u00e1 tocando. No lo har\u00e1 hasta que toque una nota nueva aqu\u00ed. Ahora tres, oh, espera. Y tres. Y terminarlo con cuatro.<\/p>\n\n\n\n<p>As\u00ed que realmente es como un peque\u00f1o mini compositor dentro del sinte. De nuevo, algo as\u00ed como el panel de Routing, hay como un mill\u00f3n de cosas que podr\u00edas hacer aqu\u00ed. Por \u00faltimo, voy a mostrarte un preset m\u00e1s como un ejemplo genial de lo que puedes hacer con este panel de Routing. Y ese es... porque estoy obsesionado con este panel de Routing, Caps Lock.<\/p>\n\n\n\n<p>Muy bien, suena como tres sintes diferentes. Eso es gracias a este panel de Routing. D\u00e9jame expandirlo un poco para que puedas ver qu\u00e9 est\u00e1 pasando. Muy bien, oscilador uno, va a distorsi\u00f3n, y luego sale. Oscilador dos, va a Utility Insert Effect, que es b\u00e1sicamente como un filtro simple que va a hacer un efecto diferente, delay y luego sale.<\/p>\n\n\n\n<p>Noise, va a un filtro Comb, que luego sale a otro efecto m\u00e1s, Reverb. Pero tambi\u00e9n, este filtro Comb sale a un efecto de inserci\u00f3n de delay. Y luego se crea un bucle de feedback con el final de ese delay regresando al filtro comb. Pero, adem\u00e1s de todo eso, nuestro segundo oscilador de ruido pasando por el efecto de inserci\u00f3n Utility nuevamente, se est\u00e1 usando como nuestra fuente de modulaci\u00f3n de fase auxiliar, que a su vez est\u00e1 modulando el oscilador uno y nuestras fuentes auxiliares tambi\u00e9n est\u00e1n siendo moduladas por el LFO tres.<\/p>\n\n\n\n<p>La raz\u00f3n por la que me gusta esto es que hay otros sintes que tienen este tipo de arquitectura modular. Pero hay algo en esto que es f\u00e1cil de ver, para m\u00ed. Es incre\u00edblemente complejo, pero no se siente abrumador. Literalmente puedo ver d\u00f3nde est\u00e1 todo. Y puedo mover las cosas para que sea un poco m\u00e1s f\u00e1cil para m\u00ed ver y entender. No s\u00e9, es solo ese matrimonio perfecto de complejidad y facilidad que simplemente me encanta en un buen sinte.<\/p>\n\n\n\n<p>Muy bien, eso es Massive X. S\u00e9 que este es un video algo largo pero, hay muchas cosas buenas en este sinte. As\u00ed que te animo a probarlo. Aseg\u00farate de suscribirte a nuestro canal de YouTube. Si necesitas ayuda con patches, patches espec\u00edficos en cualquier sinte, de verdad, ve a nuestro foro y haz una solicitud de patch. Y de nuevo, no olvides probar Syntorial.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>I was graced by the gods (by whom I mean Native Instruments) with an early release of Massive X and I was able to play around with it to create this comprehensive video review. Enjoy. VIDEO TRANSCRIPT Massive X, this is a big overhaul of Massive. 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