{"id":25248,"date":"2019-04-05T11:55:54","date_gmt":"2019-04-05T16:55:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.syntorial.com\/\/?p=25248"},"modified":"2025-01-09T10:45:27","modified_gmt":"2025-01-09T10:45:27","slug":"making-the-beat-travis-scotts-sicko-mode","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/tutorials\/making-the-beat-travis-scotts-sicko-mode\/","title":{"rendered":"Beat Remake: Sicko Mode de Travis Scott"},"content":{"rendered":"<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Travis Scott &quot;Sicko Mode&quot; - Haciendo el beat\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/RVquNan6rAI?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p>Re\u00fananse ni\u00f1os, porque este tutorial es ex-haus-ti-vo. <br>Sicko Mode tiene un mont\u00f3n de elementos contrastantes y este tutorial cubre cuatro pistas: dos bajos que m\u00e1gicamente se llevan bien, hi-hats que crean un mont\u00f3n de rebote y lo que sea que es esa melod\u00eda de \u00f3rgano. <br><\/p>\n\n\n\n<p>Si te interesa una pista en particular, aqu\u00ed est\u00e1n las marcas de tiempo:<br>1:14 \u2013 Bajo Growl<br>6:46 \u2013 Sub Bass<br>11:48 \u2013 Bater\u00eda<br>14:18 \u2013 Tipo \u00f3rgano<\/p>\n\n\n\n<p>Puedes descargar los presets, archivos midi y sesi\u00f3n de Logic justo <a href=\"http:\/\/www.mediafire.com\/file\/loftcph8x9rwr28\/Sicko_Mode.zip\/file\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">aqu\u00ed<\/a> y como siempre, si\u00e9ntete libre de unirte a nosotros en el <a href=\"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/community\/forum\/patch-share\/\">foro<\/a> si quieres hablar, o m\u00e1s precisamente, escribir.<br><\/p>\n\n\n\n<p>TRANSCRIPCI\u00d3N DEL VIDEO<\/p>\n\n\n\n<p>Bienvenido a Making the Beat. Hoy vamos a recrear \"Sicko Mode\" de Travis Scott. En la descripci\u00f3n hay enlaces para descargar archivos midi, presets, y para los usuarios de Logic, la sesi\u00f3n de Logic.<\/p>\n\n\n\n<p>Hay cuatro pistas aqu\u00ed: bater\u00eda, dos bajos diferentes, y un sonido medio tipo \u00f3rgano. Y si solo te interesa una de ellas, puedes adelantarte. En la descripci\u00f3n tambi\u00e9n hay enlaces a diferentes momentos del video.<\/p>\n\n\n\n<p>Ahora, voy a empezar con los bajos porque hay dos, lo cual me parece muy interesante. Normalmente no tienes dos sonidos ocupando los graves. Dos bajos t\u00edpicamente pelear\u00edan mucho. Crear\u00edan mucho lodo, pero estos funcionan porque son muy diferentes. Tienes un sub-bass y luego tienes este bajo growl. As\u00ed que este est\u00e1 arriba en los medios, el sub est\u00e1 justo debajo. Entonces se llevan bien.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, empecemos con el bajo growl. Voy a bajar un poco el volumen, y las notas son muy simples. Son solo varios Re. Ahora, por defecto, Massive tiene un poco de decaimiento en su envolvente de amplitud, quitemos eso para tener una envolvente s\u00f3lida.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, primero lo primero, queremos una onda de diente de sierra, y de hecho queremos dos. Excepto que la segunda va a estar una octava m\u00e1s baja. Bien, buen inicio. Ahora las vamos a mandar ambas al filtro uno. Y aqu\u00ed es donde vamos a conseguir el EEOWWM. Vamos a tomar una envolvente, vamos a modular el cutoff de un pase de banda. Entonces hace como 'eeowwwm' as\u00ed.<\/p>\n\n\n\n<p>Tomemos una envolvente aqu\u00ed, enrut\u00e9mosla, s\u00fabela, y queremos bajarla completamente. Ahora, con un pase de banda realmente queremos escuchar el filtro, el 'eeowwm', queremos darle un sonido m\u00e1s jugoso, as\u00ed que vamos a aumentar la resonancia. Ah\u00ed est\u00e1. Sub\u00e1mosla un poco. Bien, entonces ese es el decaimiento. Est\u00e1 tomando el cutoff, empez\u00e1ndolo aqu\u00ed y baj\u00e1ndolo.<\/p>\n\n\n\n<p>Ahora, podemos hacerla lineal, lo que significa que va a quedarse arriba un poco m\u00e1s. Y de hecho encontr\u00e9 que sonaba m\u00e1s cercano, y me gusta la forma lineal porque - como se queda m\u00e1s arriba, le da al sonido un poco m\u00e1s de gordura casi, la nota est\u00e1 ah\u00ed un poco m\u00e1s de tiempo antes de barrerse. A diferencia de la versi\u00f3n curva, que se queda m\u00e1s abajo. Esto sonaba m\u00e1s al sonido original.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien. Ahora, al final de esta nota m\u00e1s larga, escuchas que se queda en el fondo y obtienes este 'whoom', este salto en los graves. Escucha, ese 'whoom'. No queremos eso porque hay un sub-bass, \u00bfverdad? No queremos nada de graves en este patch de bajo, de lo contrario va a chocar con el sub-bass. Entonces, vamos a hacerlo serial, lo que significa que el filtro uno ahora va a ir al filtro dos.<\/p>\n\n\n\n<p>Vamos a tomar un pase-alto y simplemente vamos a quitar algo de graves. Sub\u00e1moslo hasta aqu\u00ed. Eh, se fue. Escucha. Ah\u00ed est\u00e1, tuve que poner esto en mix dos. Cuando estaba aqu\u00ed, escuchaba algo de este filtro y algo de este filtro. Solo queremos escuchar el filtro dos. Los osciladores van al filtro uno, luego al dos, y eso es todo lo que escuchamos. Bien, escucha el filtro uno. \u00bfOyes ese 'hughn'? Ya se fue.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, ahora esto suena muy d\u00e9bil. Necesitamos distorsi\u00f3n. As\u00ed que us\u00e9 tele tube, s\u00fabelo al m\u00e1ximo y sube el drop. Ah\u00ed est\u00e1. Ahora suena bastante bien hasta que lo comparas con el original. Mucho m\u00e1s sucio. Est\u00e1 cerca. Prob\u00e9 algunos otros, classic, brauner, pero tele era lo m\u00e1s cercano, as\u00ed que pens\u00e9, \u00bfc\u00f3mo puedo hacerlo m\u00e1s sucio?<\/p>\n\n\n\n<p>Bueno, bajamos a este insert y podemos agregar otra capa de distorsi\u00f3n. Y descubr\u00ed que si ten\u00eda hard clipper completamente wet, escucha lo que pasa. Eso nos acerca. Ahora, esto es lo interesante del hard clipper. Si lo apago, de hecho apaguemos ambos. Y enciendo esto, no es tanta diferencia. Apagado, encendido. Solo suena un poco m\u00e1s fuerte, pero hace una diferencia enorme cuando esto est\u00e1 encendido. Entonces hard clipper apagado, tube encendido. Hard clipper encendido. Oh, la combinaci\u00f3n de estos dos es muy buena. Escuch\u00e9moslo. Bien, quiz\u00e1s un poco m\u00e1s de esto. Y ese es nuestro bajo growl.<\/p>\n\n\n\n<p>Este no es un tutorial de sinte com\u00fan y corriente. Esto es Syntorial. Haciendo f\u00e1cil la programaci\u00f3n de sintes con entrenamiento tipo videojuego, ense\u00f1\u00e1ndote c\u00f3mo programar patches de sinte de o\u00eddo. Cada lecci\u00f3n comienza con una demostraci\u00f3n, luego un reto interactivo, con m\u00e1s de 200 lecciones. Una vez que completes el programa, podr\u00e1s crear los sonidos que escuchas usando casi cualquier sintetizador. Prueba el galardonado Syntorial hoy.<\/p>\n\n\n\n<p>Sub bass, vamos a empezar con Serum, y nuevamente, vamos a usar ondas de diente de sierra puras. Voy a bajar el volumen un poco por ahora. Qu\u00e9 tenemos. Entonces esto tambi\u00e9n son varios Re con un salto a Re agudo. Y lo que hace esto realmente interesante es que algunos finales de las notas se doblan hacia arriba en tono. A veces se doblan una quinta, a veces se doblan una octava. Pens\u00e9 que una gran manera de asegurarte de que puedas doblarlo una quinta y doblarlo una octava usando el pitch bend, es primero configurar la direcci\u00f3n hacia arriba a siete semitonos, que es una quinta. Bien, \"duh-uuup\" esa es nuestra quinta.<\/p>\n\n\n\n<p>Ahora aqu\u00ed al final quiero ir \"duh-ahh\", mucho m\u00e1s alto, una octava arriba. Entonces lo que hice fue tomar la inferior, la direcci\u00f3n hacia abajo, y hacer que suba, ups, una octava. As\u00ed puedes tomar tu rueda de pitch bend y subir una quinta, o si la presionas hacia abajo subir\u00e1 una octava. Eso es mejor que configurar hasta una octava y luego tratar de encontrar la quinta a la mitad. Esto te da precisi\u00f3n. Y de esta forma puedes grabarlo en tiempo real, sin tener que dibujarlo desde cero, que es lo que me gusta hacer.<\/p>\n\n\n\n<p>Entonces ahora, cuando subo aqu\u00ed, subir\u00e1 una quinta, y cuando bajo con mi rueda aqu\u00ed, en realidad subir\u00e1s una octava. Bien, y lo que hice fue grabar con la rueda de pitch bend y luego entr\u00e9 y lo ajust\u00e9, lo hice doblar exactamente donde quer\u00eda que se doblara.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, configur\u00e9monos en mono, y voy a subir el volumen del oscilador aqu\u00ed porque vamos a saturar este filtro. Quiero que entre tanto como sea posible. Ahora, esto es un sub-bass y podr\u00edas estar pensando, \u00bfpor qu\u00e9 no simplemente usas una sinusoidal? Amo las dientes de sierra para sub-bass. Me encanta bajar el filtro completamente para conseguir ese sonido genial. Puedo decidir exactamente d\u00f3nde lo quiero, cu\u00e1ntos medio-graves quiero que tenga que vienen de la diente de sierra, y puedo saturarlo, y simplemente obtengo un sonido mucho m\u00e1s agradable y c\u00e1lido de una diente de sierra.<\/p>\n\n\n\n<p>Mientras que una sinusoidal puede darte un sonido un poco m\u00e1s hueco cuando intentas saturarla y hacer cosas as\u00ed. Entonces, vamos a usar un filtro estilo moog de 24dB. B\u00e1jalo aqu\u00ed, sube el drive. S\u00ed, ese drive le da ese growl sutil agradable y c\u00e1lido. Voy a activar key-tracking porque estamos tocando dos notas separadas por una octava. Esa nota m\u00e1s aguda va a ser un poco m\u00e1s redonda que las m\u00e1s graves. El key-tracking ayudar\u00e1 a equilibrar eso. Bien, comp\u00e1ralo. Es sutil, pero hace que esa nota m\u00e1s aguda sea m\u00e1s brillante.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, y luego voy a subir la resonancia solo un poquito, solo para hacerlo un poco menos plano, un poco m\u00e1s formado. S\u00ed, ah\u00ed est\u00e1. Bien, envolvente de amplitud, voy a subir nuestro attack solo un toque, para asegurarme de que no tengamos chasquidos ni clics, al menos menos de ellos. Y luego voy a agregar un decaimiento sutil. Justo aqu\u00ed, y es muy sutil. Y ahora esc\u00fachalo sin eso. Suena medio r\u00edgido sin eso. Con eso. Es simplemente agradable y casi, suena un poco m\u00e1s como un bajo real. Hay solo este movimiento sutil, le da un transitorio de ataque sutil. Eso es medio r\u00edgido, esto tiene un poco m\u00e1s de vida. Bueno.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, finalmente, compresi\u00f3n. Vamos a equilibrar las notas m\u00e1s agudas que son un poco m\u00e1s fuertes que las m\u00e1s graves. Esto podr\u00eda ayudar a equilibrarlo un poco. Y de hecho me gustan los ajustes por defecto para esto. Solo ajusta el threshold, makeup gain. Comp\u00e1ralo, un poco m\u00e1s fuerte. No queremos que distorsione. \u00a1Bien, sub bass!<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, ahora tenemos la bater\u00eda. Este es un kit de trap bastante est\u00e1ndar. Este era el integrado de Logic, Trapdoor. Bien, lo que me gusta de esta pista de bater\u00eda es c\u00f3mo se usan los hi-hats. Primero, tienes dos hi-hats diferentes, este bien afilado y este m\u00e1s apagado en el lado izquierdo. Y luego tambi\u00e9n hay uno abierto. Y c\u00f3mo todos estos hi-hats tocan juntos crea todo el rebote en esta pista. Y todo se trata de vol\u00famenes y velocidad, as\u00ed que voy a silenciar el suave.<\/p>\n\n\n\n<p>Veamos solo este puntiagudo. Si los resalto, mira las velocidades. Entonces muchos est\u00e1n bajos. Los que est\u00e1n en los &amp;s de los tiempos est\u00e1n m\u00e1s fuertes. Y luego incluso este peque\u00f1o rollo de semicorcheas aqu\u00ed tiene diferentes velocidades, escucha esto. Duh, da, da, da, duh, da. Entonces obtienes este acento, pu-pah, bum. Puede que no pienses que eso hace una gran diferencia hasta que lo escuchas\u2026 Hasta que lo escuchas sin eso.<\/p>\n\n\n\n<p>D\u00e9jame tomar un tiempo incre\u00edblemente largo para hacer clic en todos estos. Ahora, voy a arrastrarlos hacia arriba para que sean pr\u00e1cticamente todos iguales. Mira qu\u00e9 r\u00edgido, da, da, da. Ahora escucha esto. Bah, uh, casi empieza a frasear. Le pone todo este rebote. Y luego cuando traes este hi-hat m\u00e1s bajo. Este est\u00e1 en el lado izquierdo y es m\u00e1s bajo. Entonces tienes velocidad con el hi-hat derecho, m\u00e1s bajo con el hi-hat izquierdo. Es simplemente tanto rebote, y luego metemos el kick y el snare. Todo sobre esos hi-hats. Esa es la bater\u00eda.<\/p>\n\n\n\n<p>Lo siguiente es ese patch tipo \u00f3rgano, y para ser honesto, creo que probablemente es un sample. Suena medio org\u00e1nico, tiene una vibra de sample. Pero pens\u00e9 que ser\u00eda interesante tratar de recrearlo usando un sinte aqu\u00ed en Serum. Siento que llegu\u00e9 bastante cerca, tal vez al 90%, y es simplemente interesante c\u00f3mo podemos conseguir este tipo de sonido alucinante, medio \u00f3rgano, medio sample usando solo un sinte.<\/p>\n\n\n\n<p>Lo primero que voy a hacer es bajar nuestro volumen. Y ahora mismo solo son peque\u00f1os stabs cortos, pero resuenan, \u00bfverdad? Entonces, quiero algo de release, algunos acordes largos agradables. Y estos son acordes de tres notas, as\u00ed que aseg\u00farate de que no se superpongan y creen lodo. Voy a hacer nuestro sinte de 3 voces, para que estas tres voces resuenen, y luego cuando entren las siguientes voces cortar\u00e1n esas antiguas.<\/p>\n\n\n\n<p>Ahora, son dos acordes diferentes, y por s\u00ed mismos es un Fa# menor, que est\u00e1 invertido, y un Do# mayor. Pero el bajo est\u00e1 tocando un Re. Entonces en realidad es un poco m\u00e1s complejo que eso, y suena bastante disonante. As\u00ed que en realidad es m\u00e1s como un Re mayor 7 y un Do# sobre Re poli-acorde, lo que sea. Dudo que, cuando hicieron estos acordes, estuvieran pensando en el an\u00e1lisis de la armon\u00eda. Probablemente estaban solo jugando en un teclado, o, si estos son samples, podr\u00eda haber sido como los one-hits de un sampler. De cualquier manera, la armon\u00eda final muestra por qu\u00e9 es tan disonante y te da ese tipo de vibra que tiene.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, entonces veamos nuestro oscilador. No voy a usar una diente de sierra para esto. Quer\u00eda algo medio tipo \u00f3rgano, y realmente solo experiment\u00e9 hasta que encontr\u00e9 uno que me gustara. Termin\u00e9 usando este cream. Buena vibra de \u00f3rgano. Un\u00edsono. Y es un sonido estrecho, solo en el centro.<\/p>\n\n\n\n<p>Y luego hay este flameo muy cool. Entonces, tom\u00e9 un LFO para modular el volumen del oscilador, y hacerlo muy r\u00e1pido. Y termin\u00e9 cambiando a una, eh\u2026 sinusoidal. Diferencia muy sutil, pero la sinusoidal, como es curva, pasa un poco m\u00e1s de tiempo arriba y abajo, entonces nos da un flameo un poco m\u00e1s fuerte.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, ahora quiero darle forma con el filtro. Ahora, tiene este sonido realmente formado, s\u00faper resonante, con picos, as\u00ed que us\u00e9 un pase de banda 24. Y voy a saturar. Bien. Y para realmente hacer que ese pico salga, subo la resonancia. S\u00ed. Y cuando subo la resonancia, t\u00edpicamente tambi\u00e9n subo fat. Eso compensa cualquier grave que pierdas en tu resonancia. Este es un pase de banda, as\u00ed que no es totalmente necesario, pero termin\u00f3 d\u00e1ndonos un buen aumento de volumen tambi\u00e9n.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, ahora vamos a hacer esto s\u00faper con reverb, muy wet. Vamos a hacer eso con una reverb de placa porque nos da una opci\u00f3n de anchura. Nuevamente, queremos que esto est\u00e9 en el medio, y no queremos un sonido amplio. S\u00ed, y no quiero ning\u00fan dampening o corte de agudos ni nada de eso. Realmente quiero dejar que esta reverb resuene completamente. Y el pre-delay separa nuestro sonido dry de nuestro sonido wet un poquito con un poco de tiempo. No quiero eso tampoco, quiero esto empapado. Ah\u00ed est\u00e1.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, entonces junto con este flameo aqu\u00ed, tambi\u00e9n tenemos este tipo de tr\u00e9molo m\u00e1s lento como \"whoa, whoa, whoa\". Normalmente, rutear\u00eda un LFO al nivel de nuestro oscilador, pero ese ya est\u00e1 siendo flameado por el LFO 1. Entonces en su lugar voy a cambiar mi filtro a level, lo que b\u00e1sicamente lo hace como una perilla de volumen al final del filtro, y voy a modular eso en su lugar. Voy a ir un poco m\u00e1s r\u00e1pido. Y nuevamente, voy a cambiar a una onda sinusoidal porque una onda triangular baja bastante r\u00e1pido, y quiero que esto empiece arriba, y como con Massive en el bajo growl, cambiamos a lineal en lugar de que baje m\u00e1s r\u00e1pido, esto se curva hacia arriba comparado con esto que baja. Entonces tenemos m\u00e1s tiempo arriba. Nos da un transitorio de ataque un poco m\u00e1s prominente, m\u00e1s gordo.<\/p>\n\n\n\n<p>Bien, ahora, hay una cosa m\u00e1s que quiero mostrarte, y es que el segundo acorde es m\u00e1s brillante que el primero. Entonces rute\u00e9 nuestra rueda de modulaci\u00f3n al cutoff, solo una cantidad s\u00faper peque\u00f1a, y abr\u00ed la rueda de modulaci\u00f3n, la sub\u00ed completamente mientras tocaba el segundo acorde, d\u00e1ndole como un sonido de wah que se abre. Me encanta eso. Y ese es tu patch estilo \u00f3rgano.<\/p>\n\n\n\n<p>Entonces todo junto. Bien, espero que te haya sido \u00fatil. Si quieres pedirme que haga esto para una canci\u00f3n diferente, o incluso solo un patch espec\u00edfico, dir\u00edgete a nuestro foro, syntorial.com\/forum, y publica tu petici\u00f3n ah\u00ed. Mientras est\u00e1s en el sitio web, revisa nuestro blog. Hay toneladas de videos y art\u00edculos y cosas como esta. Y no olvides suscribirte a nuestro canal de YouTube en la esquina inferior derecha de este video.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Gather &#8217;round children, cause this tutorial is com-pre-hen-sive. Sicko Mode has a lot of contrasting features and this tutorial covers four tracks: two basses that magically get along, hi-hats that create a ton of bounce and whatever that organ ditty is. If you&#8217;re interested in a particular track, here are &#8230; <a title=\"Making the beat: Travis Scott&#8217;s Sicko Mode\" class=\"read-more\" href=\"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/tutorials\/making-the-beat-travis-scotts-sicko-mode\/\" aria-label=\"Leer m\u00e1s sobre Making the beat: Travis Scott&#8217;s Sicko Mode\">Leer m\u00e1s<\/a><\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"video","meta":{"_acf_changed":false,"_editorskit_title_hidden":false,"_editorskit_reading_time":0,"_editorskit_is_block_options_detached":false,"_editorskit_block_options_position":"{}","footnotes":""},"categories":[92],"tags":[93,94],"class_list":["post-25248","post","type-post","status-publish","format-video","hentry","category-tutorials","tag-sicko-mode","tag-travis-scott","post_format-post-format-video","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-50"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25248","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=25248"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25248\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":55928,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25248\/revisions\/55928"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=25248"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=25248"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=25248"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}