Mira a Joe Hanley, el creador de Syntorial, mientras demuestra técnicas de capas de patches de sinte con Sylenth1. Este video es un extracto del paquete de lecciones de Sylenth1 para Syntorial, que contiene 38 videos, más de 2 horas de material y cubre cada aspecto de Sylenth1. Obtén 4 videos más de Sylenth1 gratis a través de la Demo de Syntorial.
TRANSCRIPCIÓN DEL VIDEO
En este video, te mostraré algunas técnicas de capas de patches de sinte usando Sylenth1. Crear capas en nuestros patches de sinte nos permite crear patches más ricos y detallados, y Sylenth1 está perfectamente diseñado para trabajar con capas.
Este video es en realidad un extracto del paquete de lecciones de Sylenth1 para Syntorial. Syntorial es una aplicación de entrenamiento de sintetizadores que te enseña a programar patches de sinte de oído. Lo hace mediante demostraciones en video y retos interactivos en los que programas patches en un sinte de software integrado. El paquete de lecciones de Sylenth1 añade 38 videos que te muestran cómo aplicar todo lo que has aprendido en Syntorial Synth a Sylenth1. Y en realidad puedes obtener los primeros cuatro videos del paquete de lecciones de Sylenth1 gratis. Solo ve a syntorial.com, haz clic en probar gratis y podrás descargar la demo de Syntorial para Mac, PC o iPad.
Esta demo incluye las primeras 22 lecciones de Syntorial, pero también puedes ir al menú, seleccionar descargar paquetes de lecciones y descargar una muestra del paquete de lecciones de Sylenth1, así como un paquete para Z3TA+ 2 y un Minimoog Voyager, y añadiremos más en el futuro.
Así que empecemos y hablemos sobre capas. Parte A y B de Sylenth1. A lo largo de estos videos te he mostrado muchos ejemplos diferentes de cómo puedes usar la parte A y la parte B, pero realmente solo hemos tocado la punta del iceberg. La parte A y la parte B son absolutamente geniales para crear capas en este sinte y hay opciones infinitas de cómo combinarlas.
Una de las formas más obvias es crear dos sonidos muy diferentes, lo que básicamente trata la parte A y la parte B como dos sintes distintos. Te muestro un ejemplo en los presets de fábrica, el patch 103 Moon Cloud. Tenemos dos patches muy diferentes aquí. Tenemos este pad redondo y suave y luego tenemos este ruido rítmico. Y es un uso genial de diferentes envolventes de amplitud.
En la parte A tenemos el ataque lento para crear esa oleada, pero la parte B tiene un ataque inmediato para que ese ruido entre justo cuando tocamos una nota y obtenemos una buena combinación. Esto trata la parte A y la parte B como dos sintes en uno, y en los presets de fábrica hay muchos ejemplos geniales de esto, pero quiero mostrarte una forma de usar la parte A y la parte B enfocándose en los dos filtros.
Podemos hacer todo tipo de cosas interesantes usando el filtro A y el filtro B. El primero que quiero mostrarte es el patch número seis. Así que echemos un vistazo a nuestra configuración de filtros aquí. Para el filtro A tenemos osciladores de A y B entrando. Así que eso probablemente significa que nuestro filtro B está deshabilitado, hemos hablado de eso un montón. Veamos. No, el filtro B está haciendo lo mismo, los osciladores de A y B también están entrando aquí.
Así que básicamente lo que hemos hecho aquí es tomar los cuatro osciladores y hacer una copia de ellos. Una copia va a través del filtro de la parte A y otra copia va a través del filtro de la parte B. ¿Por qué? Bueno, escuchémoslos individualmente. Ahora, cuando usas este botón de solo, lo que realmente estás aislando es la salida del filtro. Así que cuando estamos en la parte A y estamos en solo, solo escuchamos lo que sale del filtro A, que en este caso son los osciladores de la parte A y la parte B. Muy bien, tenemos un LFO moviendo un pase de banda arriba y abajo en nuestro sonido.
¿Qué hay de la parte B? Ok, solo un filtro completamente abierto, sin movimiento. ¿Qué obtenemos cuando los combinamos? Básicamente obtenemos un efecto phaser. Este es un phaser muy simple, directo y marcado. Otro uso genial para estos filtros duales es este patch. Entonces, ¿cuál es nuestra configuración aquí? El filtro A toma los osciladores de A, ok, eso es normal. El filtro B toma los osciladores de A y B, pero los osciladores B están deshabilitados, cero voces para ambos.
Así que los únicos osciladores que están produciendo algún sonido son los osciladores de la parte A, y están siendo duplicados, se están enviando a través del filtro A y del filtro B. Ok, así que vamos a aislar el filtro A, ¿qué obtenemos? Este es nuestro sonido principal, es el cuerpo de este sonido de flauta.
¿Qué es la parte B? Ok, es un pase de banda marcado barriendo hacia abajo creando una especie de transitorio de ataque. Así que vamos a quitar el solo, ¿qué obtenemos? Es sutil, así que voy a quitar el solo y volver a activarlo para escuchar la diferencia. Esto nos permite simplemente añadir una capa con el transitorio de ataque, así que no está al frente y fuerte, simplemente es algo sutil. Podemos controlar qué tan sutil es ahora con el mix B, que controla el volumen de nuestro filtro de la parte B.
Un ejemplo más. Voy a deshabilitar el compresor en el arpegiador y cuál es nuestra configuración aquí. Ok, así que el filtro A está tomando osciladores de la parte A y B, y el filtro B está haciendo lo mismo, tomando osciladores de la parte A y B. Así que de nuevo, estamos tomando todos los osciladores y haciendo dos copias de ellos, una para pasar por el filtro A y otra para pasar por el filtro B. Entonces, ¿qué escuchamos en A? Un bajo grande y agradable con graves, ¿la parte B? Este es un pase de banda alto más pronunciado sin graves. Combínalos.
Así que esto es genial porque tal vez quieres ese movimiento de pase de banda marcado y pronunciado pero quieres mantener tus graves porque es un patch de bajo, esto nos permite combinar ambos. Ahora, a veces cuando haces capas con A y B, pueden combinarse de una manera inesperada.
Por ejemplo, este patch tenía el compresor activado, así que vamos a activarlo y escuchar cuánto más silenciosa se vuelve la parte B cuando quitamos el solo, así que aquí está por sí sola, sin solo. Esto se debe a que cuando quitamos el solo, tanto la parte A como la parte B se activan y se vuelve mucho más fuerte, estamos enviando mucho más volumen a través del compresor. Así que el compresor va a golpear más fuerte y termina reduciendo el volumen de nuestra parte B. Es simplemente una combinación inesperada.
Otro ejemplo es el patch 11. Escucha la parte B en solo. Sin solo. Casi desaparece. Vamos a la parte A y aislémosla para escuchar qué añade la parte B. Así que en lugar de ser todo como una campana cuando está en solo, simplemente termina siendo este tipo de borde agudo una vez que los combinamos. Esto se debe a la distorsión. Si apago esto, se mantiene como campana cuando los combinamos. Pero como en el patch anterior, cuando habilito ambas partes, estamos obteniendo volumen del filtro A y del filtro B, así que estamos aumentando el volumen de la entrada que va a esta distorsión, lo cual es similar a simplemente aumentar la cantidad. Todo va a distorsionar más fuerte ahora que tienes dos partes entrando. Así que tienes que tener mucho cuidado cuando combinas las dos partes.
Mi consejo es que cuando decidas añadir una segunda capa a tu patch y vayas a la parte B, intenta programar la parte B sin usar el botón de solo. Vas a tener una idea mucho mejor de cómo se van a combinar las cosas y exactamente cómo suenan las partes juntas si las programas mientras ambas están sonando. Puede ser más complicado, pero puede ahorrarte tiempo y darte un patch mucho más preciso.
Bueno, eso es todo, gracias por ver. Recuerda, puedes obtener cuatro videos más de Sylenth1 gratis simplemente yendo a syntorial.com, prueba gratis, descarga la demo y luego dentro de la demo, haz clic en este menú desplegable, descarga paquetes de lecciones y descarga tu muestra para Sylenth1.