{"id":5503,"date":"2016-09-21T15:45:00","date_gmt":"2016-09-21T20:45:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.syntorial.com\/\/?p=5503"},"modified":"2025-01-09T10:45:27","modified_gmt":"2025-01-09T10:45:27","slug":"synth-tutorial-massive-wavetables","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/tutorials\/synth-tutorial-massive-wavetables\/","title":{"rendered":"Synth-Tutorial: Massive Wavetables"},"content":{"rendered":"<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Massive Wavetables \u2013 Synth-Tutorial\" width=\"1200\" height=\"900\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/hdE8sVm-HZY?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n<p>Schau zu, wie Joe Hanley, der Erfinder von Syntorial, dich durch Massives Wavetables und deren Bedienelemente f\u00fchrt. Um dich in Massives riesiger Wavetable-Liste zurechtzufinden, schau dir das <a href=\"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/massive-wavetables-by-attribute\/\">Massive Wavetable By Attribute Tool<\/a>.<\/p>\n<p>Dieses Video ist ein Auszug aus dem Massive Lesson Pack f\u00fcr Syntorial, das 41 Videos mit \u00fcber 2 Stunden Videomaterial enth\u00e4lt und jeden Winkel von Massive abdeckt. Hol dir 4 weitere Massive-Videos kostenlos \u00fcber die <a href=\"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/try-for-free\/\">Syntorial-Demo<\/a>.<\/p>\n\n\n<p>VIDEO-TRANSKRIPT<\/p>\n\n\n\n<p>In diesem Video zeige ich dir, wie die Wavetables, die Wavetable-Position und Intensity in Massive funktionieren. Und ich gehe \u00fcber das Handbuch hinaus. Anstatt das Ganze mathematisch zu erkl\u00e4ren, gebe ich dir eine musikalischere und pragmatischere Herangehensweise. Damit du wei\u00dft, warum du diese Dinge in einem musikalischen Kontext \u00fcberhaupt verwenden w\u00fcrdest. Welche Auswirkung haben sie auf deinen tats\u00e4chlichen Klang?<\/p>\n\n\n\n<p>Und dieses Video ist ein Auszug aus dem Massive Lesson Pack f\u00fcr Syntorial. Syntorial ist eine Synthesizer-Trainings-App, die dir beibringt, wie du Synth-Patches nach Geh\u00f6r programmierst. Das geschieht durch Video-Demonstrationen und interaktive Challenges, bei denen du Patches auf einem integrierten Soft-Synth programmierst. Das Massive Lesson Pack f\u00fcgt 41 Videos hinzu, die dir zeigen, wie du das in Syntorial Gelernte auf Massive anwendest.<\/p>\n\n\n\n<p>Und du kannst die ersten vier Videos kostenlos bekommen, indem du auf Syntorial.com gehst. Klicke auf den \u201eTry for Free\"-Link und lade die Syntorial-Demo f\u00fcr Mac, PC oder iPad herunter. Diese Demo enth\u00e4lt die ersten 22 Syntorial-Lektionen sowie eine Beispiellektion aus jedem Lesson Pack. Gehe in dieses Dropdown-Men\u00fc, klicke auf \u201eDownload Lesson Packs\", und du siehst oben das Native Instruments Massive Lesson Pack. Lade das herunter, und du bekommst die ersten vier Videos. Wir haben auch Lesson Packs f\u00fcr Sylenth1, Z3TA+ 2 und den Minimoog Voyager \u2013 zum Zeitpunkt der Erstellung dieses Videos.<\/p>\n\n\n\n<p>Los geht's. Massive Wavetables, Teil zwei. Wie du bereits wei\u00dft, hast du in Massive eine riesige Auswahl an Wavetables. Unterm Strich l\u00e4uft es auf Experimentieren hinaus \u2013 einfach durchgehen, vertraut machen, den Klang finden, der zu dem Patch passt, den du gerade baust. Aber bei dieser Menge f\u00fchlt es sich fast so an, als w\u00fcrdest du mit Presets arbeiten.<\/p>\n\n\n\n<p>Wei\u00dft du, es ist schwer zu wissen, wie diese genau klingen werden \u2013 so wie wir wissen, wie ein S\u00e4gezahn oder ein Rechteck klingt. Ich habe festgestellt, dass eine Neukategorisierung nach Klangeigenschaften wirklich hilft, um all diese Wavetable-Optionen zu verstehen und zu erfassen. Die vorhandenen Kategorien finde ich nicht besonders hilfreich. Also habe ich meine eigenen erstellt. Du kannst sie auf Syntorials Website einsehen.<\/p>\n\n\n\n<p>Du siehst, sie sind in neun Kategorien eingeteilt \u2013 zum Beispiel verzerrt, metallisch und Orgel. Klicke einfach auf ein K\u00e4stchen, und du siehst die Wavetables mit dieser Eigenschaft in Massive. Schauen wir uns Beispiele aus jeder Kategorie an. Die erste ist subtraktiv, die haben wir schon behandelt. Das sind unser Square-Saw oder Sin-Triangle oder Sin-PWM.<\/p>\n\n\n\n<p>N\u00e4chste Kategorie ist Metallisch. Das sind Wavetables mit diesem metallischen Charakter, den du von FM oder Ringmodulation kennst \u2013 etwa Escalation oder Sonic. N\u00e4chste Kategorie ist Verzerrt. Das sind Wellenformen, die klingen, als w\u00e4ren sie durch Verzerrung gelaufen. Zum Beispiel diese Drives oder ein krasses Beispiel mit Dirty Needle. Der Position-Regler gibt einfach eine Art unterschiedliche Klangfarbe innerhalb dieser Verzerrung.<\/p>\n\n\n\n<p>N\u00e4chste Kategorie ist Bitcrushed. Wenn du dich an den Bitcrusher hier unten erinnerst \u2013 das ist eine richtig harsche, fast papierartige digitale Art von Verzerrung, die sich von der warmen Verzerrung unterscheidet, die wir gewohnt sind. Ein paar Beispiele sind Crusher oder direkt darunter Reducer. N\u00e4chste Kategorie ist Formant. Das sind Wavetables, die einen vokalartigen, vokal\u00e4hnlichen Klang haben. Schauen wir uns ein paar an: Gentle Speech \u2013 unser Position-Regler ver\u00e4ndert den Vokal. Oder direkt darunter Modern Talking. Dieser hat auch einen metallischen oder verzerrten Klang. Du k\u00f6nntest ihn also mehreren Kategorien zuordnen.<\/p>\n\n\n\n<p>N\u00e4chste Kategorie ist String. Diese Wavetables haben die Textur von Saiten \u2013 wie ein E-Bass oder Gitarre, oder Rhodes oder Clav. Die beiden offensichtlichsten sind Guitar Pulse und E-Bass Pulse. Einfach eine sehr saitenartige Textur. Bei Additive Mix V bekommen wir, wenn du den Position-Regler ganz runterdrehst, einen E-Bass-Ton. Oder bei Roughmath-I einen sehr Clav-artigen Klang. Und bei Herbie einen Rhodes-\u00e4hnlichen Sound. N\u00e4chste Kategorie ist Organ. Du hast Wavetables, die einfach nach Orgeln klingen, wie diese Flenders.<\/p>\n\n\n\n<p>N\u00e4chste Kategorie ist Multi. Das sind Wavetables, die mehrere Noten enthalten. Wie Polysaw \u2013 unser Position-Regler ver\u00e4ndert die Noten. Oder Multiplex. Und die letzte Kategorie ist Dissonant. Das sind einfach richtig abgefahren klingende Wavetables wie Camchord. Klingt wie ein durchgeknalltes altmodisches Telefonklingeln. Oder Cicada. Wie du siehst, haben viele dieser Wavetables richtig viel Charakter. Es ist fast so, als w\u00e4re ein Teil der Programmierarbeit schon f\u00fcr dich erledigt. Manche sind verzerrt, manche klingen nach FM. In manchen F\u00e4llen musst du also weniger programmieren, wenn du einen Wavetable findest, der dir schon einen Teil des Klangs liefert, nach dem du suchst.<\/p>\n\n\n\n<p>Jetzt wissen wir, was dieser Position-Regler macht. Unser Wavetable enth\u00e4lt mehrere Wellenformen, und der Position-Regler scannt einfach durch diese Wellenformen. Aber was macht er wirklich mit dem Klang? Was ist unterm Strich der endg\u00fcltige Effekt auf unseren Sound? Nun, in manchen F\u00e4llen schaltet er zwischen sehr unterschiedlichen Wellenformen um \u2013 wie Square-Saw. Oder hier Carbon. Mehrere unterschiedlich klingende Wellenformen innerhalb dieser Position. Es ver\u00e4ndert sich wirklich, wenn du diesen Regler bewegst.<\/p>\n\n\n\n<p>Ein anderes Beispiel ist die \u00c4nderung der Tonh\u00f6he. Wie wir bei Polysaw gesehen haben. In manchen F\u00e4llen bekommen wir einen harmonischen Verschiebungseffekt. Wenn du zum Beispiel etwas wie Hard-Sync verwendest, bewegt es tats\u00e4chlich einen der gesyncten Oszillatoren. Oder bei Additives bekommen wir denselben Effekt. Es ist, als w\u00fcrden wir die Tonh\u00f6he eines FM-Oszillators \u00e4ndern. In anderen F\u00e4llen wirkt diese Position wie ein Tiefpassfilter. Wie beim Acid-Wavetable. Wir bekommen einfach einen rundenden Effekt. Oder bei einem Formant-artigen Wavetable ver\u00e4ndert es einfach unseren Vokal.<\/p>\n\n\n\n<p>Nochmal: Es macht diese Dinge nicht wirklich. Es scannt einfach nur durch die Wellenformen innerhalb des Wavetables. Bei Oszillator-Sync zum Beispiel, dieser HardSync-Wavetable \u2013 er macht kein tats\u00e4chliches Oszillator-Syncing oder ver\u00e4ndert die Tonh\u00f6he eines Oszillators. Die Sounds wurden vorgefertigt, die Wellenformen wurden vorgefertigt, in einem Wavetable zusammengef\u00fcgt, und das hier scannt einfach nur durch.<\/p>\n\n\n\n<p>Als N\u00e4chstes gehen wir zum Intensity-Regler. Standardm\u00e4\u00dfig wirkt er wie ein Tiefpassfilter. Lass uns mal zu einem einfachen S\u00e4gezahn wechseln. Er rundet unseren Klang einfach ab. Du h\u00f6rst aber auch, dass er andere Qualit\u00e4ten hinzuf\u00fcgt, fast so eine FM-artige Qualit\u00e4t hier dr\u00fcben. Du h\u00f6rst ein bisschen Metallisches. Aber seine vorherrschende Eigenschaft ist standardm\u00e4\u00dfig, finde ich, normalerweise so ein Tiefpass-Effekt. Wenn du allerdings dieses Dropdown hier oben \u00e4nderst, \u00e4ndert sich, was der Intensity-Regler macht.<\/p>\n\n\n\n<p>Standardm\u00e4\u00dfig sind wir im Spectrum-Modus, und das gibt Intensity diese tiefpass\u00e4hnliche Qualit\u00e4t. In Wirklichkeit greift Intensity deine Wellenform und verformt und ver\u00e4ndert sie auf unterschiedliche Weise. Aber anstatt mathematisch zu verstehen, was jeder Intensity-Modus mit deiner Wellenform macht, finde ich es viel hilfreicher, jeden Modus mit einer Klangeigenschaft zu vergleichen, die wir bereits kennen. Bei Spectrum ist es also wie ein Tiefpassfilter.<\/p>\n\n\n\n<p>Oder schauen wir uns zum Beispiel Formant an. Das f\u00fcgt jedem Wavetable einen Oszillator-Sync-Sound hinzu. Ist egal welcher, nimm einfach einen anderen. Du kannst also diese harmonische Verschiebung von Oszillator-Sync mit diesem Formant Intensity anwenden.<\/p>\n\n\n\n<p>Und dann haben wir diese drei verschiedenen Bend-Optionen. Fangen wir mit Bend minus plus an. Beim Bend finde ich, dass die vorherrschende Eigenschaft eine Art Pulsbreiten-\u00c4nderung ist. Wenn ich das auf die Mitte stelle, passiert nichts. Bend Intensity ist also v\u00f6llig neutral in der Mitte. Wir h\u00f6ren einfach unseren Wavetable. Aber wenn ich es von der Mitte wegdrehe, hat es diesen ausd\u00fcnnenden Effekt, den Pulsbreite auf unsere Rechteckwelle hat.<\/p>\n\n\n\n<p>Es hat zwar noch andere Effekte auf den Klang, aber in erster Linie diesen pulsbreitenartigen Effekt. Und ich finde es einfach hilfreich, es mit Pulsbreite zu vergleichen. So wei\u00df ich ungef\u00e4hr, was ich erwarten kann und wann ich Bend Intensity verwende. In diesem Fall ist unser Maximum nach rechts oder unser Minimum nach links derselbe Klang. Es ist egal, in welche Richtung wir von der Mitte aus gehen.<\/p>\n\n\n\n<p>Aber bei manchen Wavetables ist es unterschiedlich. Zum Beispiel Multiplex. Denk daran. Wenn du diesen Bend-Intensity-Sound hinzuf\u00fcgen willst, probiere beide Richtungen aus. Denn in manchen F\u00e4llen bekommst du einen anderen Klang. Und wenn es unterschiedlich ist, in die eine oder andere Richtung, dann wird diese Minus- oder Plus-Option n\u00fctzlich. Wenn du nur die Plus-H\u00e4lfte willst, die H\u00e4lfte hier oben, kannst du auf Bend plus umschalten.<\/p>\n\n\n\n<p>Wenn deine Intensity ganz unten ist, ist es neutral, und wenn du aufdrehst, bekommst du den Plus-Bereich. Umgekehrt: Wenn es Bend minus ist, ist ganz unten neutral, und wenn du aufdrehst, bekommst du den negativen Bereich. Du fragst dich vielleicht, warum \u00fcberhaupt Bend minus und Bend plus, wenn wir sie hier kombiniert haben? Ich finde das n\u00fctzlich f\u00fcr Modulation. Vielleicht will ich das mit einem LFO modulieren, es hin und her bewegen lassen. Und ich will nur einen der Bereiche, ich will nur den Plus-Sound. Es ist f\u00fcr mich einfacher, einfach Bend plus einzustellen, das hier hinzusetzen, wo ich es haben will, und meinen LFO aufzusetzen.<\/p>\n\n\n\n<p>Letzter Punkt zu unserem Intensity-Regler: In zwei F\u00e4llen \u00e4ndert er sein Verhalten komplett. Beim Pulsbreitenmodulations-Wavetable ist es ein tats\u00e4chlicher Pulsbreiten-Regler, wie wir besprochen haben. Und bei unserem Sync-Wavetable ist es ein tats\u00e4chlicher Sync-Regler. Wir haben uns also unsere Intensity angeschaut. Wir haben uns unsere Wavetable-Position angeschaut, all diese verschiedenen Wavetables, und wir konnten die unterschiedlichen Sounds mit Dingen vergleichen, die wir bereits kennen. Wie Tiefpassfilterung oder Verzerrung oder FM, all diese verschiedenen Sachen.<\/p>\n\n\n\n<p>In vielerlei Hinsicht ist diese Programmierarbeit also f\u00fcr uns erledigt. Sie ist sozusagen in den Wavetable eingebaut. Wir m\u00fcssen sie nicht an anderen Stellen machen. Aber wo das wirklich praktisch wird, ist bei der Modulation. Wir k\u00f6nnen die Position oder die Intensity modulieren, und das erlaubt uns, zwischen diesen verschiedenen Klangeigenschaften zu morphen auf eine Art, die sonst nicht m\u00f6glich w\u00e4re.<\/p>\n\n\n\n<p>Um zum Beispiel den Rest dieses Videos zu sehen sowie Videos, die jeden Winkel von Massive abdecken, brauchst du das Massive Lesson Pack f\u00fcr Syntorial. Und denk dran: Du kannst die ersten vier Videos kostenlos bekommen, indem du auf syntorial.com gehst, auf den \u201eTry for Free\"-Link klickst, eine Demo herunterl\u00e4dst, und dann innerhalb der Demo auf Download Lesson Packs gehst und das Massive Lesson Pack herunterl\u00e4dst.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Watch Joe Hanley, the creator of Syntorial, as he guides you through Massive&#8217;s Wavetables and their related controls. To find your way through Massive&#8217;s huge list of wavetables check out the Massive Wavetable By Attribute tool. This video is an excerpt from the Massive Lesson Pack for Syntorial, which contains &#8230; <a title=\"Synth-Tutorial: Massive Wavetables\" class=\"read-more\" href=\"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/tutorials\/synth-tutorial-massive-wavetables\/\" aria-label=\"Mehr Informationen \u00fcber Synth Tutorial: Massive Wavetables\">Weiterlesen &#8230;<\/a><\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"video","meta":{"_acf_changed":false,"_editorskit_title_hidden":false,"_editorskit_reading_time":0,"_editorskit_is_block_options_detached":false,"_editorskit_block_options_position":"{}","footnotes":""},"categories":[92],"tags":[46,11,48],"class_list":["post-5503","post","type-post","status-publish","format-video","hentry","category-tutorials","tag-massive","tag-tutorial","tag-wavetables","post_format-post-format-video","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-50"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5503","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5503"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5503\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":55958,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5503\/revisions\/55958"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5503"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5503"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.syntorial.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5503"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}